Paterna de Rivera: Cuna de la Petenera

CONCLUYO EL XXXVI CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS DE PATERNA DE RIVERA

2011-08-07T06:12:00.000-07:00

05/08/2011

LA CANTAORA PORTUENSE AROA CALA SE ALZÓ CON EL PRIMER PREMIO DE ESTA EDICIÓN

El pasado día 30 de Julio tuvo lugar, en el Patio del I.E.S. Paterna de Rivera, la Final del XXXVI Concurso Nacional de Cante por Peteneras. El evento comenzó sobre las 22:45 horas, y se prolongó sobrepasadas las 04:30 horas del día 31 de Julio. Dicho acto comenzó con la actuación de la ganadora del premio en la categoría menor de 22 años Sonia León Romero, de Calañas (Huelva), cuya dotación ha sido de 750 euros y placa, fallado en la preliminar. Seguidamente se pasó a la fase de concurso propiamente dicho, con la participación de los finalistas de la presente edición, por orden de sorteo, abriendo el cantaor de Mairena del Alcor (Sevilla), Manuel Domínguez Gallardo “Manuel Castulo”, seguido de Aroa Cala Luque “Aroa Cala” de El Puerto de Santa María (Cádiz), José Manuel García Mariscal “El Siguiriya” de Paterna de Rivera (Cádiz), Antonio Casas Márquez “Antonio de Antonia” de Benalup-Casas Viejas (Cádiz) y Francisco Moya González “Kiki de Casteilblanco” de Casteilblanco (Sevilla). Todos acompañados por las guitarras de Manuel Lozano “Carbonero”, Miguel Ángel Chamizo y Juan Antonio Gómez “Niño de la Escalerilla” que se turnaron con cada uno de los participantes.

Tras la fase de concurso se dio paso al ganador del premio al cante libre, Jehová Sierra Cadenas “Jehová Sierra” de Lantejuela (Sevilla), dotado con 750 euros y placa, mientras el Jurado se reunía en la contigua sede de la Peña Cultural Flamenca “La Petenera” para el fallo final. A continuación se dio paso al fin de fiesta, abierto por el cantaor local Antonio Pérez Mariscal “El Cachorro”, quien tuvo una brillante actuación e hizo las delicias del público en compañía su grupo. Tras esta última actuación se dio a conocer el fallo del jurado otorgándose los siguientes premios:

- 1º Premio dotado con 4.000 euros y placa, fue para Aroa Cala Luque, de El Puerto de Santa María. Entregó el premio el Sr. Alcalde D. Alfonso Caravaca Morales.

- 2º Premio dotado con 2.000 euros y placa, fue para Francisco Moya González, de Casteilblanco. Entregó el premio la Primer Tte. de Alcalde Dña. Lucía Torrejón Toledo, Delegada de Hacienda y Seguridad Ciudadana.

- 3º Premio dotado con 1.000 euros y placa, fue para Antonio Casas Márquez, de Benalup-Casas Viejas. Entregó el premio la 2º Tte. de Alcalde Dña. Francisca Sánchez Barroso, Delegada de Turismo y Juventud.

- 4º Premio dotado con 750 euros y placa, fue para José Manuel García Mariscal, de Paterna de Rivera. Entregó el premio la 4º Tte. de Alcalde Dña. Josefa Fernández Almagro, Delegada de Empleo, Sanidad y Consumo.

- 5º Premio dotado con 600 euros y placa, fue para Manuel Domínguez Gallardo, de Mairena del Alcor. Entregó el premio la Sra. Concejal Delegada de Servicios Sociales y Mujer, Dña. María de los Santos Sevillano Villegas.

- Premio en la categoría menor de 22 años, dotado con 750 euros y placa, fue para Sonia León Romero, de Calañas. Entregó el premio el Sr. Técnico de Gestión Cultural del Excmo. Ayuntamiento de Paterna de Rivera, D. José López Doblas.

- Premio al Cante Libre, dotado con 750 euros y placa, fue para Jehová Sierra Cadenas. Entregó el premio el Sr. Concejal Delegado de Fiestas, D. Rafael Rodríguez Macho.

- Premio a la Mejor Letra Nueva presentada a concurso, dotado con 400 euros y placa, fue para Jaime Martín Jurado, de Castellar de la Frontera. Entregó el premio la bailaora paternera Dña. Carmen Noble Moreno.

Seguidamente le tocó el turno a la Cantaora gaditana, y de ascendencia paternera, Marta Sevillano y su grupo, la cual fue sorprendida por la organización del concurso, con la proyección de un pequeño video de una actuación protagonizada por la misma cantaora cuando contaba 7 años de edad, durante el transcurso de este mismo evento en su edición del año 1.997, lo que causó una emotiva reacción en la artista.

El fin de fiesta terminó con la actuación del Cabeza de Cartel Manuel Lombo, en su formato flamenco, quien mantuvo al público pegado a sus asientos a pesar del fresco reinante y lo avanzado de la madrugada, concluyendo su actuación sobre las 04.30 horas de la mañana del día 31 de julio.

En definitiva, esta XXXVI edición del Concurso Nacional de Cante por Peteneras se ha saldado con una muy buena valoración por parte de los asistentes y organizadores de evento, con una afluencia de público de más de mil cien personas, a las cuales se les ha ofrecido un espectáculo completo, con guitarra, cante jondo, compases festeros y baile, y un pequeño toque poético protagonizado por el presentador del evento Pepe Marín.

FUENTE: WEB AYUNTAMIENTO DE PATERNA DE RIVERA

FOTOS XXXVI CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS 2011

2011-08-06T12:05:00.000-07:00

Fotos alojadas en www.nostalgiabajolaluna.com , cedidas por gentileza de Manuel Téllez García, Director de Radio Arcos

FUENTE: http://www.nostalgiabajolaluna.com/

Aroa Cala se alza con el primer premio de Peteneras

2011-08-06T08:09:00.000-07:00

04/08 · 20:17 · Trafalgar

El patio del IES Paterna acogió el pasado sábado la final del XXXVI Concurso Nacional de Cante por Peteneras. La ganadora del premio en la categoría menores de 22 años, dotado de 750 euros y placa, fallado en la preliminar, Sonia León Romero, fue la encargada de inaugurar, con una espectacular actuación, esta tradicional noche flamenca en Paterna de Rivera, dando paso a la fase final del concurso propiamente dicho, con la participación de los finalista de la presente edición, por orden de sorteo, abriendo el cantaor de Mairena del Alcor (Sevilla), Manuel Domínguez Gallardo ‘Manuel Castulo’, seguido de Aroa Cala Luque ‘Aroa Cala’, de El Puerto de Santa María (Cádiz), José Manuel García Mariscal ‘El Siguiriya’ de Paterna de Rivera (Cádiz), Antonio Casas Márquez ‘Antonio de Antonia’, de Benalup (Cádiz); y Francisco Moya González ‘Kiki de Casteilblanco’ de Casteilblanco (Sevilla). Todos ellos, acompañados por las guitarras de Manuel Lozano ‘Carbonero’, Miguel Ángel Chamizo y Juan Antonio Gómez ‘Niño de la Escalerilla’, que se turnaron con cada uno de los participantes.

Tras la fase de concurso se dio paso al ganador del premio al cante libre, Jehová Sierra Cadenas ‘Jehová Sierra’, de Lantejuela (Sevilla), dotado con 750 euros y placa, mientras el jurado se reunía en la contigua sede de la Peña Cultural Flamenca ‘La Petenera’ para el fallo final.

A continuación, se dio paso al fin de fiesta, abierto por el cantaor local Antonio Pérez Mariscal ‘El Cachorro’, quién ofreció una brillante actuación e hizo las delicias del público en compañía de su grupo. Tras esta última actuación se dio a conocer el fallo del jurado otorgándose los premios de este trigésimo sexto Concurso Nacional de Cante por Peteneras.

Fallo del jurado

Así, el primer premio, dotado con 4.000 euros y placa, fue para Aroa Cala Luque, de El Puerto, quien recibió su premio de manos del alcalde de Paterna de rivera, Alfonso Caravaca Morales.

Francisco Moya González, de Casteilblanco, se alzó con el segundo premio -dotado con 2.000 euros y placa-. La primera teniente de alcalde, Lucía Torrejón, fue la encargada de entregar este merecido premio al cantaor

En tercera posición quedó el benalupense Antonio Casas Márquez, que recibió su premio -dotado con 1.000 euros y placa- de manos de la segunda teniente de alcalde, Francisca Sánchez Barroso; mientras que el paternero José María García Mariscal logró una notoria cuarta posición, con premio de 750 euros y placa, que recibió de manos de la cuarta teniente de alcalde, Josefa Fernández Almagro.

Finalmente, Manuel Domínguez Gallardo, de Mairena del Alcor, consiguió el quinto premio, dotado de 600 euros y placa, que recibió de la concejala de Servicios Sociales y Mujer, María de los Santos Sevillano Villegas.

Los premios para las categoría de menor de 22 años y al cante libre, fueron par Sonia León Romero, de Calañas (Huelva); y Jehová Sierra Cadenas, respectivamente; que recogieron su galardón de manos del técnico de Gestión Cultural del Ayuntamiento de Paterna de Rivera, José López Doblas; y del concejal de Fiestas, Rafael Rodríguez Macho.

Finalmente, se entregó el premio a la Mejor Letra Nueva presentada a concurso, dotado con 400 euros y placa, que fue para Jaime Martín Jurado, de Castellar de la Frontera; a quién le entregó el premio la bailaora paternera Carmen Noble Moreno.

Seguidamente, le tocó el turno a la cantaora gaditana, y de ascendencia paternera, Marta Sevillano y su grupo, la cual fue sorprendida por la organización del concurso, con la proyección de un video de una actuación protagonizada por la misma cantaora cuando contaba 7 años, durante el transcurso de este mismo evento en su edición del año 1.997, lo que causó una emotiva reacción en la artista.

El fin de fiesta corrió a cargo del cabeza de cartel Manuel Lombo, en su formato flamenco, quien mantuvo al público pegado a sus asientos a pesar del fresco reinante y lo avanzado de la madrugada, concluyendo su actuación sobre las 04.30 horas de la mañana del día 31 de julio.

FUENTE: TRAFALGAR INFORMACIÓN

FINALISTAS DEL CONCURSO DE PETENERAS

2011-07-26T08:22:00.000-07:00

PATERNA DE RIVERA

El jurado da a conocer a los finalistas del Concurso de Peteneras

26/07 · 08:12 · Trafalgar

Aroa Cala Luque del Puerto de Santa María (Cádiz), Manuel Domínguez Gallardo de Mairena del Alcor (Sevilla), Francisco Moya González de Casteilblanco de los Arroyos (Sevilla), Antonio Casas Márquez de Benalup-Casas Viejas, (Cádiz) y José Manuel García Mariscal de Paterna de Rivera (Cádiz), son los concursantes que disputarán la final del XXXVI Concurso Nacional de Cante por Peteneras, por dictamen del jurado del certamen que cada año se celebra en la localidad de Paterna de Rivera.

La final del concurso se celebrará el próximo sábado 30 de julio, a partir de las 22.30 horas, en el IES Paterna de la localidad.

Así, bajo el lema’ Cádiz cuna de la petenera’, los asistentes a este evento podrán disfrutar de los artistas invitados, Manuel Lombo, El Cachorro y Marta Sevillano, ganadora del segundo premio Nacidas para Cantar de Canal Sur.

Por otro lado, el jurado ha dado a conocer el fallo de los premios de cante libre, cuyo ganador ha sido Jehová Sierra Cadenas de Lantejuela (Sevilla); mientras que el premio en la categoría de menor de 22 años ha sido para la Sonia León Romero de Calañas (Huelva). Asimismo, el premio a la mejor letra nueva de peteneras presentada a concurso se ha otorgado a la letra titulada 'Paterna te vio nacer', cuyo autor es Jaime Martín Jurado de Castellar de la Frontera (Cádiz), que fue cantada por el mismo autor en la primera fase preliminar de este concurso, el pasado día 3 de junio.

Finalmente, y paralelamente a este concurso de cante, se desarrolla el Concurso de Exaltación de la Petenera o Investigación de su Cante y su Concurso Nacional, cuyo premio en esta ocasión ha quedado desierto, según ha informado el Ayuntamiento de Paterna de Rivera .

FUENTE: Trafalgar Informacion

PRESENTACIÓN DEL CARTEL DEL XXXVI CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS

2011-07-15T09:11:00.000-07:00

07/07/2011

LA PRESENTACIÓN DEL CARTEL COINCIDIÓ CON LA CELEBRACIÓN DE LA CUARTA Y ÚLTIMA FASE SELECTIVA DEL CONCURSO

El pasado día 2 de Julio, a las 22.30 horas, en la sede de la Peña Cultural Flamenca “La Petenera”, de Paterna de Rivera (Cádiz), sede donde tienen lugar las Fases Preliminares de este concurso nacional de cante, se hizo la presentación del cartel del XXXVI Concurso Nacional de Cante por Peteneras ante el público asistente que presenció la cuarta y última fase preliminar de este veterano evento. Las fases preliminares comenzaron el pasado día 3 de junio y se han prolongado a lo largo de los días 11, 25 de junio y 2 de julio. Ha habido una alta participación, por ellas han pasado más de cuarenta cantaores y cantaoras venidos de todos los rincones de la provincia, Andalucía y de fuera de esta, de un total de sesenta y cuatro inscritos en el concurso.
Al acto asistieron el Sr. Presidente de la Peña Cultural Flamenca la Petenera, Antonio Gómez Rubio “Ruiseñor de Paterna” y el Técnico de Cultura del Excmo. Ayuntamiento, entre otros.
La fase final de esta XXXVI edición del Concurso Nacional de Cante por Peteneras tendrá lugar el próximo día 30 de julio de 2011, a partir de las 22.30 horas, en el patio del I.E.S. Paterna de Rivera, de esta localdad.
La final se desarrollará en dos partes: Una primera comprenderá la fase de concurso, donde actuarán los cantaores/as que resulten finalistas en la presente edición, además de el ganador del premio al mejor cante libre y el ganador del premio en la categoría de menor de 22 años; finalizando esta primera fase con la entrega de premios a los ganadores ante el público presente. En la segunda parte, tendrá lugar el fin de fiesta que comenzará con la actuación flamenca de “Marta Sevillano” 2º Premio del concurso “Nacidas para Cantar” de Canal Sur, “El Cachorro” cantaor local, a quien precederá el espectáculo flamenco de Manuel Lombo. El acto estará presentado por Pepe Marín y al que asistirán como guitarristas oficiales Manuel Lozano “Carbonero”, Miguel Ángel Chamizo “Chamizo” y Juan Antonio Gómez “Niño de la Escalerilla”.

FUENTE: Web Ayuntamiento de Paterna de Rivera

Jesús Cuesta Arana es nombrado Socio de Honor de El Alcaucil

2011-04-21T05:52:00.000-07:00

NOTICIA TRAFALGAR INFORMACIÓN

20/04 · 19:41 · Trafalgar

La caseta municipal de recinto ferial de Paterna de Rivera se convirtió el pasado sábado en punto de encuentro de centenares de personas dispuestas a disfrutar de las numerosas actuaciones de cante y baile que, con motivo del II Festival Flamenco ‘El Alcaucil’, se desarrollaron sobre las tablas de este espacio cultural. Una cita festiva y flamenca que se tornó emotiva cuando llegó el momento del nombramiento del artista alcalaíno Jesús Cuesta Arana, como Socio de Honor del CEIP El Alcaucil, entidad organizadora del evento.

Así, cantaores flamencos llegados de toda la provincia, grupos rocieros y de baile, guitarristas, etc.; deleitaron al público presente en la caseta municipal, y arroparon al homenajeado en este entrañable y exitoso acto.

El artista Jesús Cuesta Arana, pintor, escultor y escritor, “alcalaíno y paternero de adopción’, se convirtió en protagonista del festival, cuando fue reclamado sobre el escenario para hacerse efectivo su nombramiento como Socio de Honor de El Alcaucil, un reconocimiento con el que esta asociación cultural y flamenca de Paterna ha querido agradecerle “su aportación y entrega a la cultura, su apoyo al CEIP El Alcaucil desde su fundación y sus atenciones para con el pueblo de Paterna de Rivera, donde cuenta con cinco monumentos”.

Ovacionado, aclamado y aplaudido por el público, un emocionado Cuesta Arana se vio obligado, al terminar su discurso, a saludar varias veces agradeciendo tal acogida y animando al Centro de Estudios e Investigaciones Paternero El Alcaucil “a seguir apostando por las tradiciones, la cultura y el flamenco que tanta identidad dan a Paterna de Rivera” y que “tan necesarios son fomentar en estos tiempos”.

Durante el nombramiento y a petición del nuevo Socio de Honor de El Alcaucil, subieron al escenario, actuando como maestros de ceremonia, los artistas Rufino de Paterna, ‘El Cachorro’ y ‘El Quini’ de Alcalá de los Gazules, además de directivos del Asociación de El Alcaucil, y de Luis Rivas, reconocido crítico taurino y colaborador asiduo del Información, quién dedicó, a modo de cierre, unas palabras a Jesús Cuesta Arana, “un hombre de campo y de pueblo”, destacando su lado humano y su “entrega sin límites al arte y la cultura”.

Fuente: trafalgarinformación.es

JESUS CUESTA ARANA, SOCIO DE HONOR DE "EL ALCAUCIL"

2011-04-13T09:58:00.000-07:00

El prestigioso escultor de La Petenera será nombrado

Socio de Honor de "El Alcaucil"

El próximo sábado 16 de Abril de 2011, la Asociación Cultural C.E.I.P. “El Alcaucil”, nombrará Socio de Honor al artista alcalaíno Jesus Cuesta Arana en reconocimiento a su valiosa contribución al arte y la cultura de Paterna de Rivera y especialmente por su constante apoyo y desinteresada colaboración con esta Asociación.

Pintor, escultor, grabador, diseñador, escritor, poeta, ensayista, critico, articulista, colaborador en radio y TV…, Jesus Cuesta Arana es un polifacético y reconocido artista natural de Alcalá de los Gazules con un firme compromiso con la cultura del pueblo.

Su fecunda y meritoria labor artística, tanto plástica como intelectual, se encuentra repartida por todo el mundo en museos, en colecciones privadas, al aire libre en ciudades, en libros, prensa, revistas especializadas… ; y en Paterna tenemos el orgullo con contar con “mucha alma hecha bronce” de Cuesta Arana: una pequeña muestra de su obra escultórica sorprende gratamente a cuantos visitantes recorren los rincones de nuestro pueblo, donde pueden disfruta de algunas de sus esculturas más notables y populares.

El artista alcalaino siempre ha mantenido arraigados y estrechos vínculos con Paterna y su gente, y muy especialmente con “El Alcaucil”. Fue Jesús Cuesta Arana testigo del nacimiento de “El Alcaucil”; con su presencia y apoyo respaldó los inicios de nuestra andadura cultural en Paterna a finales de los ochenta. El 18 de diciembre de 1988 tuvimos el honor de contar con el prestigioso escultor para presentar oficialmente a la sociedad paternera a “El Alcaucil” en la antigua Biblioteca Pública donde tras cortar la cinta inaugural dedicó unas palabras de aliento, compromiso y satisfacción por el proyecto cultural que “esta Asociación iniciaba en Paterna. Desde entonces Cuesta Arana ha sido un asiduo concurrente a cuantos eventos culturales organiza “El Alcaucil” e ilustre visitante de nuestra asociación.

Unos años antes, en 1982, Cuesta Arana, recreó en barro y bronce la figura de la mítica Petenera, creadora del famoso cante por el que hoy es conocida Paterna de Rivera en el mundo entero. Desde entonces el monumento se ha convertido en la imagen y retrato de la famosa cantaora y un símbolo del pasado y presente flamenco de nuestro pueblo.

Hoy el prestigioso escultor cuenta en Paterna con otras 3 obras “El Retablo de la vida de Paterna” inaugurada el 2 de Abril de 2007, el busto dedicado a “Niño de la Cava”, inaugurado el 4 de enero de 2007 y el retablo en homenaje a Maria Silva Cruz “La Libertaria” y Miguel Pérez Cordón, inaugurado el 29 de enero de 2010; trabajos a los que pronto se sumará el 5º, un monumento al alcalde republicano Ramón Dávila Díaz.

El 24 de Noviembre de 2007 Cuesta Arana tuvo un gran gesto de generosidad y desprendimiento al donar a “El Alcaucil” el boceto de la matriz de su Monumento a la Petenera, una escultura original en escayola de gran importancia histórica y sentimental, que la asociación luce con orgullo en sus vitrinas.

Su pasión por el flamenco y los toros son facetas que refuerzan aún más si cabe su vínculo y cariño con Paterna. Jesus es gran amigo de cantaores y aficionados paterneros al cante, y gusta del ambiente y tertulias flamencas que aún se puede disfrutar en bares y tabernas de Paterna. Así mismo Jesus es asiduo concurrente a los típicos encierros callejeros y toro del aleluya de nuestro pueblo, arraigadas fiestas paterneras que tienen al toro y al pueblo como protagonistas.

Jesus Cuesta Arana no pierde ocasión para manifestar su cariño y amor a nuestro pueblo y lleva a gala y a mucha honra “ser hijo de alma y corazón de Paterna de Rivera, donde es tan querido” y a la que él , como tantas veces ha manifestado, “tanto quiere”.

Genial artista, accesible y cercano al pueblo, creador de una obra que le trasciende, Cuesta Arana, es digno del reconocimiento y admiración de todos los paterneros y en especial del C.E.I.P. “El Alcaucil”, y por ello no sumamos con esta modesta distinción a todo un año de reconocimientos y homenajes tan merecidos por el artista alcalaíno-paternero.

II CERTAMEN FLAMENCO "EL ALCAUCIL"

2011-04-13T09:44:00.000-07:00

El próximo día 16 de Abril de 2011 en la caseta Municipal del recinto ferial de Paterna de Ribera cedida por el Ayuntamiento de Paterna se celebrará el II CERTAMEN FLAMENCO “EL ALCAUCIL”.

El acto comenzara a partir de las 13 horas con la actuación todo un elenco de artistas de la comarca que participaran desinteresadamente.

Las entradas estan a la venta por la módica cantidad de 3 € comprándolas con anterioridad.

En la misma habrá servicio de restauración a precios económicos.

Colaboran: Agencia Andaluza para el Desarrollo del Fflamenco (Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y Excmo. Ayuntamiento de Paterna de Ribera.

Bases del XXXVI Concurso Naciona de Cante por Peteneras

2011-04-06T04:17:00.000-07:00

1º.- Todos los concursantes deberán interpretar obligatoriamente: PETENERA (Chica y Grande) y DOS CANTES LIBRES siguiendo este orden, en la fase selectiva. En la Final se deberá de interpretar obligatoriamente: PETENERA (Chica y Grande) y UN CANTE LIBRE.

2º.- Este concurso tendrá carácter nacional y en el mismo habrá dos apartados:

- a) Mayores de 22 años.

- b) Menores de 22 años.

Podrán participar todos los cantaores/as aficionados/as o profesionales que se hayan inscrito previamente en la Delegación de Cultura del Iltmo. Ayto. de Paterna de Rivera, bien por correo o por teléfono al: 956929012-extensión 17, Fax: 956416392, Plaza de la Constitución, 1, 11178 - Paterna de Rivera (Cádiz).

En ambos casos deben aportarse los siguientes datos: nombre y apellidos, fotocopia D.N.I., dirección detallada, teléfono de contacto y nombre artístico si lo tuviese también.

3º.- Este concurso constará de 2 pruebas. Una Selectiva, que se celebrará en varias fases, y una Final.

4º.- Finalizado el plazo de inscripción, la Organización irá convocando a los participantes, con la suficiente antelación, para poder participar en las fases selectivas que tendrán lugar en la Sede Social de la Peña Cultural Flamenca "La Petenera", en fecha y hora que se indicará con la citación; debiendo estar presentes en el lugar señalado con una hora de antelación, de lo contrario quedarán excluidos del concurso.

5º.- Durante la Fase Selectiva se seleccionará al ganador del apartado "Menores de 22 años", que interpretará el día de la Final su cante por Peteneras y el Cante Libre.

6º.- La organización pondrá a disposición de los concursantes un guitarrista, sin perjuicio de quien lo desee, se haga acompañar por otro ajeno, corriendo los gastos de dicho guitarrista por cuenta del participante. (Este dato deberá comunicarse en el momento de la inscripción).

7º.- La entrega de premios de Petenera tendrá lugar una vez termine la final y ante el público asistente.

8º.- Se seleccionarán 5 finalistas a lo largo de la Fase selectiva, entre los cuales se encontrará el mejor cantaor local clasificado en la misma. En caso de que surgiera un empate con el quinto finalista, cabe la posibilidad de elegir a un sexto finalista.

9º.- Durante la Fase Selectiva se seleccionará al ganador del Cante Libre, el cual no podrá ser finalista en el concurso de peteneras y que interpretará el día de la final dos cantes, uno de los cuales obligatoriamente deberá de ser el cante ganador de este premio, y ninguno de ellos serán peteneras. Acto seguido, se le hará entrega del Premio.

10º.- La Organización se reserva el derecho a fijar las fechas en que cada inscrito pase por la fase selectiva, quedando descalificado éste si no hace acto de presencia el día asignado y si no lo ha justificado suficientemente, y con la debida antelación. Se penalizarán con la no participación durante dos años las ausencias injustificadas a la fase selectiva asignada.

11º.- Las Fases Selectivas podrán comenzar en el momento que la Organización lo determine.

12º.- Los concursantes deberán aceptar obligatoriamente la fecha que se les comunique por parte de la Organización para su participación en la fase selectiva correspondiente.

13º.- Para optar al PRIMER PREMIO, los concursantes deberán obtener el 75% (setenta y cinco por ciento) de la puntuación máxima que pueda otorgar el jurado a ambas modalidades. Caso contrario, este premio quedará desierto. La puntuación será de 1 a 10 puntos.

14º.- El ganador del primer premio no podrá concursar en el mismo mientras no haya transcurrido un período de 5 años, desde la fecha de la obtención de éste.

15º.- Al ganador del primer premio se le retendrán 300.- € que se le entregarán al año siguiente por su participación en la actuación que la organización estime conveniente.

16º.- A lo largo del acto se hará entrega de la parte del Premio de Artículos Periodísticos de Exaltación a la Petenera, Investigación de su Cante y su concurso nacional, con motivo de su XXXVI Edición, 300.- €. Cantidad ésta, retenida por la organización al ganador del mismo, como se especifica en la Base nº 7 de dicho concurso.

17º.- El jurado estará compuesto por personas vinculadas al mundo del flamenco, siendo el veredicto inapelable. El jurado podrá modificar cualquier artículo de las presentes bases que crea necesario, previa autorización de la organización, así como las fechas previstas.

18º.- El plazo de inscripción se encuentra comprendido desde la fecha de publicación de estas Bases, hasta el día 9 de Junio del 2011 a las 13,00 horas.

19º.- El hecho de inscribirse en este concurso significa la aceptación de todas y cada una de estas BASES.

20º.- La final de este concurso se celebrará en el lugar que

la organización determine, que se comunicará a los finalistas con la suficiente antelación; y se iniciará con el ganador de la modalidad de " Menores de 22 años".

21º.- Habrá un premio de 400.- €. al cantaor/autor que presente la mejor letra nueva de Peteneras en la fase Selectiva, que será fallado por el jurado antes de la final del Concurso.

22º.- La Final se celebrará el sábado 30 de Julio de 2011.

23º.- PREMIOS.-

1º 4.000.- Euros y Placa

2º 2.000.- Euros y Placa

3º 1.000.- Euros y Placa

4º 750.- Euros y Placa

5º 600.- Euros y Placa

CANTE LIBRE:

1º 750.- Euros y Placa

PREMIO MENORES DE 22 AÑOS.

1º 750.- Euros y Placa

PREMIO A LA MEJOR LETRA NUEVA DE PETENERAS:

1º 400.- Euros y Placa

Inscripción online al XXXVI concurso de cante por Peteneras en Web Ayuntamiento de Paterna de Rivera.

FUENTE: WEB AYUNTAMIENTO DE PATERNA DE RIVERA

CONCURSO DE EXALTACIÓN DE LA PETENERA, O INVESTIGACIÓN DE SU CANTE 2011.

2011-04-06T03:25:00.000-07:00

La Comisión Organizadora del Concurso Nacional de Cante por Peteneras, a través de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Paterna de Rivera, (Cádiz), convoca el Concurso de Exaltación de la Petenera, o Investigación de su Cante y de su Concurso Nacional, con motivo de la XXXVI edición del Concurso Nacional de Cante por Peteneras.

Con este concurso se pretende fomentar la divulgación de la figura de la Petenera, su Cante, su Leyenda y su Concurso Nacional de Cante, recopilando para ello toda la información impresa posible sobre este personaje, el origen de su cante, su evolución a lo largo de la historia y sobre su concurso nacional de cante.

BASES:

La Concejalía de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Paterna de Rivera, convoca un Concurso cuyo fin es la exaltación de la figura de la Petenera, de investigación de su cante y su concurso nacional. El Concurso se regirá por las siguientes BASES:

1.- Este Concurso tendrá carácter nacional, al que podrán presentarse los trabajos periodísticos dados a conocer por los medios de comunicación desde el 1 de Mayo de 2010, al 20 de Abril de 2011.

2.- Los trabajos deberán enviarse a la Delegación de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Paterna de Rivera, Plaza de la Constitución, nº 1, 11178 – Paterna de Rivera (Cádiz), hasta el día 20 de Abril de 2011.

3.- Deberá ser enviado un ejemplar del periódico, revista, libro o página web donde haya sido publicado y otro original mecanografiado. En caso de que el trabajo presentado consistiera en una emisión radiada o televisada, en el formato digital donde quede recogida ésta, se acompañarán los datos del programa en el que fue emitida, título, emisora, fecha y hora de emisión así como cuantos detalles sean necesarios para ser identificada.

4.- Juntamente con el ejemplar debe enviarse un sobre cerrado que contenga en su exterior el seudónimo y en el interior el nombre y domicilio del autor, así como su número de teléfono.

5.- El jurado estará formado por personas cualificadas siendo su fallo inapelable. El fallo del jurado se dará a conocer con la suficiente antelación y próximo a la celebración de la XII Semana Cultural, organizada por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Paterna de Rivera, que tendrá lugar del 2 al 8 de Mayo de 2011.

6.- El premio, consistente en 1.000 Euros y Placa, será entregado en el transcurso de los actos programados para la XII Semana Cultural, y que le será comunicado al interesado.

7.- Al ganador/a de este concurso le será retenida la cantidad de 300 Euros, la cual le será entregada el día de la Final del Concurso Nacional de Cante por Peteneras con motivo de su XXXVI edición, siendo obligatoria la asistencia del mismo/a a dicho acto.

8.- En la presente edición se valorarán también los trabajos de investigación que versen sobre el Concurso Nacional de Cante por Peteneras, como se recoge en el prólogo de las presentes Bases.

9.- El Jurado podrá declarar desierto el premio si los trabajos no reúnen la calidad suficiente.

10.- El hecho de inscribirse en este concurso conlleva la aceptación de todas y cada una de estas Bases.

FUENTE: WEB AYUNTAMIENTO DE PATERNA DE RIVERA

PRESENTACIÓN DISCO CHAMIZO EN "EL ALCAUCIL"

2011-01-11T11:42:00.000-08:00

El sábado 6 de noviembre de 2010 tuvo lugar en la sede del CEIP “EL ALCAUCIL" la presentación del disco “Que no pare de sonar”, obra del excelente guitarrista Miguel Chamizo.

Decir del autor de este interesante trabajo que, aunque natural de Arcos, atesora grandes lazos de amistad con Paterna a través de nuestros baluartes del cante flamenco.

La citada presentación se convirtió en un espectáculo flamenco de alto nivel. Chamizo estuvo acompañado por su hijo Gabriel a la guitarra, Kris a la percusión y Ana Gómez en la vertiente cantaora. El grupo formado para la ocasión por estos artistas desgranó algunos de los temas que aparecen en el compacto, del cual hay que decir que es bonito hasta en su presentación formal (portada artística, CD imitando a los históricos discos de vinilo...). Como ya se ha dicho, la actuación transcurrió de un modo brillante gracias al buen hacer de todos los que se subieron a las tablas. Gabriel Chamizo (una sorpresa para mí) apuntó buenas maneras, maneras éstas que seguramente aumentarán con el tiempo si tenemos en cuenta las posibilidades que le ofrecerán el magisterio de su padre y los aprendizajes de la Fundación Cristina Hëren de Sevilla de la que es alumno. Kris estuvo certero en el variado acompañamiento que realizó. Ana Gómez nos deleitó con una voz de lo más flamenca y con un dominio de los entresijos del flamenco que justifican el hecho de que sea profesora de la prestigiosa Fundación Cristina Hëren. Y Miguel... genial. Aunque ya nos tenga acostumbrados a verle acariciar su sonanta de un modo exquisito, hay que destacar el fenomenal progreso del guitarrista arcense que le hace acreedor del cartel de figura indispensable en concursos y festivales de nuestra geografía gaditana y fuera de ella, siendo elegido por cantaores de gran nivel sabedores de que con su participación tienen asegurado un acompañamiento certero.

Destacar la complicidad de los artistas con el numeroso público asistente que no paró de aplaudir la actuación y que propició la vuelta de los artistas al escenario.

Especialmente emotiva fue la sorpresa que Miguel Chamizo preparó a modo de letra de petenera y que hizo que los asistentes, muy especialmente Rufino de Paterna por razones obvias, se emocionaran con la letra de esta petenera:

Junto al Niño de la Cava

canta el Perro de Paterna

ve y se lo "dice" a Rufino

¡que Paterna está de fiesta!

en el Alcaucil divino.

Que importa de donde fuera

el cante por Peteneras

si está escrito en su bandera

que la cuna tiene un amo

que es Paterna de Rivera.

Como colofón al acto, Miguel Ángel Suárez, en nombre de la Junta Rectora del CEIP “EL ALCAUCIL”, le impuso a Miguel Chamizo la insignia de la asociación.

Quisiera cerrar estas líneas dando las gracias a mi amigo Miguel por la actuación ofrecida y felicitándole por el trabajo discográfico.

Fernando Gallo Colón

PRESENTACION DISCO MIGUEL CHAMIZO EN SAN JOSÉ DEL VALLE

2010-11-17T01:21:00.000-08:00

El proximo 20 de Noviembre de 2010, con motivo del día de Santa Cecilia, Patrona de la Música, tendrá lugar en el Centro Cultural "Iglesia Vieja" de San José del Valle, la presentación del disco del guitarrista arcense Miguel Chamizo "Que no pare de sonar". El acto está organizado por el Ayuntamiento de San José del Valle en colaboración con la Peña Flamenc "La Millonga". Actuarán, a la guitarra el autor del dis y Gabriel Chamizo, al cante Germ´`an "El Gamba" y ala percusión Kris de Arcos. La entrada será libre.

LENICA Y JOSÉ MIGUEL VISITAN LA "CUNA DE LA PETENERA"

2010-11-06T01:59:00.000-07:00

Al día siguiente de la conferencia, el 3 de Octubre de 2009, Lénica y José Miguel, acompañados por el cantaor Rufino de Paterna, de Pachi, presidente de "El Alcaucil" y varios socios, visitaron el pueblo, sus más típico rincones y los monumentos dedicados a la Petenera y a los artistas locales. Una vez en la sede de "El Alcaucil" los investigadores estuvieron consultando documentación de los fondos del archivo de la Asocición.

Conferencia LA PETENERA: UN RECORRIDO MUSICAL

2010-11-06T01:32:00.000-07:00

Conferencia

LA PETENERA: UN RECORRIDO MUSICAL

por

Lénica Reyes Zúñiga, Etnomusicóloga

Universidad Nacional Autónoma de México

José Miguel Hernández Jaramillo

Doctorando de Flamenco, Universidad de Sevilla

2 de Octubre de 2009

JOSÉ MIGUEL: Las primeras noticias históricas de la Petenera en Cádiz las da Faustino Núñez, en la que se hace referencia a la petenera nueva americana. En otras noticias de esos años se habla también de la petenera veracruzana.

Esto nos indica que la Petenera pudo, quizás, llegar de América y ser una novedad en los periódicos gaditanos de la época.

LÉNICA: Algunos investigadores mencionan la presencia de la Petenera en México a principio del siglo XIX en las actuaciones del Teatro Coliseo donde se cantaban con las tonadillas escénicas.

Encontramos en un periódico mexicano llamado “El Águila” la referencia más antigua, de 1824, donde ya mencionan unas danzas nacionales llamadas Peteneras entre otros estilos conocidos como jarabes, donde se dice que “divirtió mucho la petenera” en la fiesta.

En México también hallamos otra de las citas más antiguas de las que hasta ahora se sabe, que es de 1827. Es una partitura, la primera referencia musical encontrada en un artículo de un investigador alemán, Carl C. Sartorius, que fue a México e hizo la transcripción musical de una petenera.

JOSÉ MIGUEL: Centrándonos en España, desde 1826, en que encontramos las primeras noticias hasta el momento, la Petenera durante el siglo XIX pasó inadvertida hasta 1875-1879. Anterior a esta fecha la cita más importante es la de Estébanez Calderón en 1846-47 quién menciona a la Petenera interpretada en una fiesta del barrio de Triana por una gitana llamada Dolores. Es importante el dato que da de una gaditana. También indica que hubo algún músico de ultramar, es decir, algún músico americano. Además de esta cita la Petenera cuando de verdad empieza a ser conocida en toda España y parte de Europa y América fue a partir de 1879. Observando el número de noticias que sobre la Petenera aparece en el diario La Vanguardia desde su fundación en 1881 hasta hoy, 2009, se puede comprobar que en las dos primeras décadas (1881-1900), el número de referencias es elevadísimo, de alrededor de 350 referencias por año. Esto nos da cuenta de la popularidad de la Petenera, de su tratamiento diario en la prensa.

En esta época, la Petenera popular no es la Petenera que conocemos hoy, triste, melancólica. La Petenera de entonces, de finales del siglo XIX, era más alegre, más viva, de ritmo más rápido, suelen aparecen en noticias de la prensa siempre en fiestas, romerías, ferias… En las casetas de la Feria de Sevilla no podían faltar las Peteneras, casi siempre interpretadas a piano. Incluso se hacía en teatros. Así en una noticia sobre una función en el Teatro Zarzuela de Madrid, el teatro más importante de la capital, al que asistió el Rey Alfonso XII y en el que actuaba Ana Judic, una artista francesa muy famosa, cantante de ópera de la época, eligió como pieza española para interpretar la Petenera. Incluso compuso peteneras específicas para la actuación. Tuvo mucho éxito, el público aplaudió y aplaudió y tuvo que interpretar la petenera 3 o 4 veces. Fue un éxito rotundo que recogieron las crónicas de los principales periódicos de la capital.

Al igual que la Judic hubo numerosas crónicas de cantantes españoles, exactamente igual donde se publicitaba específicamente que tal cantante actuaría esa noche y cantaría Peteneras. La Petenera era de por sí un reclamo publicitario.

La Petenera aparece en todos los ámbitos musicales y artísticos. De ésta época, en nuestra labor de recopilación de datos y toda la información posible, hemos localizado unas 80 partituras de Peteneras. Casi todas las partituras, las ¾ partes aproximadamente, son para piano. Su explicación es que al estar relacionada la Petenera flamenca con las tabernas, fiestas, tablaos, etc. y el piano en cafés cantantes, teatros, academias… donde acompañaban a los artistas más formados en música era normal que se escribiesen partituras de peteneras para piano.

La Petenera también es un tema recurrente para músicos clásicos como Sarasate, Turina, Albéniz, etc. Todos incorporaron la petenera en sus obras. Hay como 35-40 obras clásicas que incluyen Peteneras en su repertorio. Hay incluso marchas procesionales de Semana Santa, que intercalan Peteneras.

No solo en el ámbito musical fue importante la Petenera, también en otras disciplinas artísticas como la Pintura. Hay una anécdota muy curiosa sobre un pintor al que le preguntaron por qué se dedicaba solo a pintar cuadros de la Petenera, bien costumbrista, bien bailando, tocando la guitarra, etc., respondiendo que solo pintaba cuadros de Petenera porque eran los que vendía y de algo tenía que comer; lo que demuestra el tirón que tenía. Hasta el momento no hemos localizado ninguna pintura sobre la Petenera, aunque hay noticias de 4 o 5 al menos que sepamos con ese título.

También en el teatro la Petenera está muy presente. Aquí en el Archivo de “El Alcaucil” tienen una colección, yo creo que de todas las obras de teatro publicadas. Nos hemos quedado sorprendidos. Hay 3 o 4 de las que no tenía ni idea de que existían. Esto da idea del archivo que tenéis aquí en el pueblo, del trabajo de recopilación que habéis realizado durante años. Yo que vengo de EEEUU, de archivos de Universidades, la verdad, para la dimensión del pueblo, tenéis un extraordinario archivo.

Por último la Tauromaquia es un aspecto bastante desconocido. En el mundo de los toros también encontramos la Petenera en varias vertientes. La primera en el aspecto musical, en muchas crónicas de corridas de toros, en el paseíllo la música que tocaba la banda no era un pasodoble, era una Petenera arreglada para aquel.

En el ámbito taurino es donde hemos localizado por primera vez la famosa expresión “Salir por peteneras”. Bien puede referirse a que los toros salían a la plaza con música por Peteneras. Esta es una hipótesis que barajábamos, pero que hemos descartado. Pensamos que podría ser que se refiera, a una comparación de los gestos de dolor del toro con las expresiones de los cantaores flamencos al cantar que dan gritos, quejíos, ayes… En las crónicas de prensa se dice que el toro salía por peteneras.

El baile por Peteneras también fue muy popular junto con las sevillanas, eran dos bailes que todo el mundo desde pequeño sabía bailar. Fue en 1882, según José Otero (Tratado de Bailes, 1912), cuando se creó la coreografía de las Peteneras.

Por último os voy a hablar de Francisco Amate. ¿Quién es Francisco Amate?. Para mi es una emoción muy grande el presentar aquí en España a este señor, a Francisco Amate. Era un paisano nuestro, un andaluz, probablemente granadino, porque ni sus orígenes están claros. A Francisco Amate lo localicé este año anterior en Los Ángeles, EE.UU. Allí me hablaron de una Petenera que un señor grabó a principios del siglo XIX, que se encontraba en un archivo de San Diego. Me recorrí todos los archivos San Diego buscando esa antigua grabación pero no la encontré. Finalmente, tras muchas indagaciones, la localicé en un archivo de Los Ángeles.

Francisco Amate era un excombatiente de la causa carlista. En 1876 fue la derrota definitiva del movimiento carlista. Por miedo a las represalias contra los defensores del carlismo, muchos combatientes huyeron al extranjero. Éste quizás fue el caso de Amate. Indagando sobre él, hay noticias de que se fue a Australia y pasó luego a California -California está en la costa oeste de EE.UU.- donde permaneció hasta su muerte. Tuvo la suerte de que cuando llegó al puerto de Los Ángeles en 1903, desembarcó con una guitarra y un saco de ropa, allí lo vio un periodista y arqueólogo que había comprado un aparato para grabar cilindros de cera con el fin de recoger los cantos tradicionales de los pocos indios que ya quedaban en las reservas de California a principios del siglo XIX, y que estaban en peligro de perderse.

El periodista vio a Francisco Amate recién llegado de Australia en el puerto con la guitarra a cuesta y un poco sin rumbo. Al preguntarle el periodista por su procedencia le dijo que era de España. Aquél le comentó que en unos días iba a dar una fiesta de recepción al embajador de España en su casa y lo invitó a que fuese a cantar. Aceptó la invitación, fue a cantar, le cayó simpático y el periodista le ofreció trabajar en su casa como cocinero así como alojamiento. De 1903 hasta 1928 en que murió, trabajó para el periodista.

El periodista grabó sus cantes con esa máquina. Entre lo grabado, no sólo había peteneras, y no solo una petenera, sino 8 peteneras. Grabó además malagueñas, jaleos, seguidillas sevillanas (que todavía no eran sevillanas, sino seguidillas), unos tangos muy primitivos, una especie de tanguillos. En definitiva grabó un repertorio bastante interesante de estilos preflamencos.

La importancia de estas impresiones en cilindros de cera, que la bibliotecaria del Archivo tuvo la amabilidad de grabarme en un casette con la suficiente calidad como para ofrecer aquí una muestra, es que cuando Amate salió de España en 1876 conservó en su memoria los cantes que se hacían en esa época en Andalucía. Amate ya no tuvo más contacto con la música española, ni en Australia ni en América, por lo que tenemos un testimonio único y no contaminado de los cantes preflamencos del último tercio del siglo XIX.

En el análisis musicológico que estamos utilizando, de una pieza musical extraemos, por decirlo de alguna manera, su ADN, de modo que podemos comparar una pieza para ver su grado de parentesco. Es un análisis muy novedoso este que estamos aplicando al flamenco, pero que ya está dando interesantes resultados, como por ejemplo datar las Peteneras que Amate cantaba, pues coinciden con partituras que hemos encontrado de Peteneras del año en que salió de España. Él grabó las Peteneras en 1904 pero lo que él canta no se corresponde con las Peteneras que se cantaban y grababan en 1904, sino con Peteneras más antiguas y de las que no hay constancia que las interpretase ningún cantaor flamenco de este estilo.

Por primera vez en España al público, después de 133 años, en que Amate salió, su voz vuelve a España con estas peteneras:

Quien te puso petenera

no supo ponerte nombre

quien te puso petenera

no supo ponerte nombre

que te debían haber puesto

ay triste de mi

que te debían haber puesto

la perdición de los hombres

quien te puso petenera

no supo ponerte nombre.

En La Habana nací yo

en La Habana nací yo

debajo de una palmera:

un …. me bautizó

ay madre de mi corazón

un …. me bautizó

y me puso petenera

En La Habana nací yo

debajo de una palmera

Es quizás la única banda sonora de la Petenera del siglo XIX. Las primeras grabaciones que aparecen son del Canario, del Mochuelo, de la Rubia, de Elena Font... La evolución definitiva fue en 1910 con la Niña de los Peines, quién cristalizó la Petenera tal y como hoy la conocemos nosotros. Ha habido más variantes pero sobre todo la Petenera es fruto de una evolución musical. El proceso de flamenquización la describo en el trabajo que presentaré para la tesis. Así por ejemplo, en cuanto a la temática de las letras pasan de ser muy alegres, jocosas, de amores... a ser letras tristes, melancólicas, fúnebres… La forma de cantar, de ser ca más viva, como se interpretaba en las academias por las señoritas de canto, pasa a aflamencarse, etc.

Le cedo la palabra la Lénica que os va a habla de la Petenera en México.

LÉNICA REYES: Voy a hablarles de la Petenera en México, de las características más generales. De entrada las Peteneras en México las encontramos en los estados de Veracruz, Guerrero, Oaxaca y en la zona de la Huasteca, que la forma la unión de varios estados y es una zona que comparte muchos aspectos culturales (danza, música, gastronomía, etc.). En cada estado mantiene sus diferencias, en unos lugares se tocan con unos instrumentos, en otros con otros. Pero yo me di cuenta que compartían muchas cosas. A la Petenera se le considera en México como parte un género musical llamado son, es como aquí en España los palos del flamenco. Pero en México existe una gran variedad de sones y a cada uno se les denomina también de acuerdo a la zona donde está situada. Así hay Peteneras jarochas (zona sur de Veracruz), Peteneras huastecas, Peteneras istmeñas (Oaxaca y Guerrero). En México no están consideradas aún como si fuesen una unidad. Para mí la Petenera es un como un gran sistema musical, donde se engloba un conjunto de variantes. Aunque varían los conjuntos y las maneras de cantar y de interpretar, para mí es una misma. Justo lo quiero demostrar en mi trabajo. La Petenera es una música de tradición oral, no hay partituras, se canta en pueblos, donde se va transmitiendo de generación en generación, donde desde chiquitos los niños aprenden a tocarlas y cantarlas. Lo que yo hago en mi trabajo es recoger grabaciones, transcribirlas, escribir la música y realizar el tipo de análisis que les comentaba.

Las primeras referencias que se tienen en México de la Petenera es una partitura de 1827, así como referencias en prensa de 1824 en que se hacen mención a la Petenera.

En México la Petenera nunca ha tenido este atributo de mala suerte, aunque si tiene de alguna forma una historia divina. La temática principal de la petenera es, al igual que aquí, el sufrimiento del hombre por una bella mujer que causa la perdición de los hombres. En la zona de la huasteca esta bella mujer se va transformando en una sirena. A esa sirena también se le llama la Diosa del Agua. Desde una perspectiva antropológica debido a esta temática de la Petenera, que está en todas - aunque esté en varios estados, esta temática está en todas las Peteneras-, y que estas Peteneras se interpretan en el ámbito de lo humano, en bodas, en fiestas, en tertulias..., también se encuentran en el borde del ámbito de lo divino, porque tiene un aire de sacralidad por esta historia de la Diosa del Agua. Los músicos me comentaban que la Diosa del Agua se encuentra no nada más en el mar sino en los lagos, en los pozos, en los ríos… A la Diosa del Agua hay que tenerle su respeto y de vez en cuando hay que echarle sus versitos. Entonces se le echa sus versitos cantándole la Petenera. Allá en México hay también música ritual para recoger la cosecha, realizar la siembra…, hay música específica para cada acto.

La sirena es un personaje mítico de carácter universal; encontramos sirenas en casi todas las culturas del mundo. Se presenta en estas dualidades de ser mujer-animal, mujer-pez, mujer-serpiente, mujer-pájaro, y en una dualidad de ser buena pero también es muy mala, es muy bonita pero también causa mucha repulsión, y tiene atributos mucha belleza, de ser muy seductora y tener características de mucha sensualidad que despiertan fascinación pero a la vez incitan mucho miedo. Generalmente las historias de los hombres con las sirenas son fatales, siempre el hombre acaba muy mal. Y eso es en todo el mundo, también en México.

Las sirenas por ejemplo de la Petenera huasteca son siempre bonitas, son jóvenes, en algunos versos aparecen como seres indefensos, pero sobre todo son seres siempre inalcanzables: yo la quise besar, yo la quise encontrar, pero no puedo…,

En el resto del país no es muy recurrente este personaje, pero si son muy recurrentes las coplas a la mujer seductora, a la mujer fatal, y se conserva este ánimo por los mismo ser muy alegre, de enamorarla pero también de contar esta desgracia, este sufrimiento que ellas despiertan.

Los rasgos musicales son muy parecidos a la Petenera española. Cuando yo los empecé a escuchar y de repente me enteré que existía la Petenera española, empezó a gustarme, me sonaba muy parecido. Aparte que hay coplas que son casi iguales, con alguna variante, con algunas palabras diferentes, pero hay coplas que permanecen intactas, también con esa temática de perdición de los hombres que está en las dos. De ahí que para mí ha sido importante acercarme a esta cultura musical. Para mí la musicología es conocer las diferentes culturas musicales del mundo. Yo me pregunto como el hombre hace música. Para mí la música es la ventana para acercarse al hombre. Y ahora nos toca a Jose Miguel y a mí, por ejemplo, servir de traductores entre cada cultura musical y que están muy hermanadas. La idea es dialogar y compartir. Tenemos una historia compartida y tenemos que acercarnos más a través de la música, a través de la Petenera, que aparte de todas las variedades que tiene, nos une. Para eso estamos aquí.

JOSE MIGUEL: Para finalizar la charla comentaros que hemos expuesto muy brevemente el estado de la investigación actual, hay muchísimas más notas que en el trabajo o el libro que presentaremos el año que viene aparecerán.

Los puntos abiertos de investigación en los que estamos inmersos actualmente es intentar averiguar de dónde viene la Petenera. Aunque la Petenera como tal palabra aparece a principios del siglo XIX, no surge así de pronto, viene de una evolución musical que es la estamos investigando actualmente, desde el rastro de esta música en la España Medieval, de la música sefardí, hasta canciones del folclore español; además de un análisis literario de cómo las letras, las coplas han ido evolucionando, por qué antes eran de 4 versos y ahora de 5 ó 6 versos; de donde vienen los versos Soledad Soledad, Ay triste de mi, Niña de mi corazón; estamos descubriendo que puede venir de canciones del romancero, de canciones populares. En esto estamos, rastreando cancioneros. Aquí hemos podido hoy escuchar la canción del Negro que nunca antes la habíamos escuchado. Mi madre es de Olvera y cuando le puse una canción sefardí que tenía bastantes rasgos musicales de la Petenera, en la que hay fases musicales casi idénticas, me decía que ella la cantaba de pequeña, que las niñas pequeñas en el coro la cantaban esa canción.

Una música tan compleja como la Petenera no surgió de la noche a la mañana. Fue una evolución de muchísimos, muchísimos años.

Por último, de todos los estilos flamencos, quizás la petenera, creo que debemos decirlo, es de lo más antiguos en cuanto, ya lo habéis visto, hace casi 200 años ya existían. Luego podéis escuchar esta Petenera de 1827. Musicalmente comparándola con la actual no hay mucha diferencia como en otros estilos flamencos que han evolucionado mucho desde hace 200 años a hoy, pero quizás la Petenera con ese nombre es de los estilos más antiguos del flamenco.

Agradeceros a todos vuestra asistencia, vuestra presencia, vuestra simpatía... Y ya os digo, ojalá, ojalá, en el plazo de un año nos veamos todos de nuevo con un libro y las conclusiones. Muchas gracias a todos.

LA PETENERA: UN RECORRIDO MUSICAL

2010-11-05T15:49:00.000-07:00

Conferencia

pronuciada por

Lenica Reyes Zúñiga

Etnomusicóloga de la Universidad Nacional Autónoma de México

José Miguel Hernández Jaramillo

Doctorando de Flamenco de la Universidad de Sevilla

El 2 de Octubre de 2009

en la Sede del C.E.I.P. "EL alcaucil" de Paterna de Rivera (Cádiz)

El viernes Día 2 del Pasado mes de Octubre de 2009 A Las 20:45 horas, en la Sede de la Asociación "El alcaucil", José Miguel Hernández Jaramillo, Doctorando de Flamenco de la Universidad de Sevilla y Lenica Reyes Zúñiga, Etnomusicóloga Por la Universidad Nacional Autónoma de México y la soprano, pronunciaron la CONFERENCIA: "La Petenera: ONU RECORRIDO MUSICAL".

Años DESDE liebre, José Miguel y Lenica Vienen desarrollando individualmente Trabajos de Investigación Sobre La Petenera en España y México, Que constituirán SUS respectivas tesis doctorales. Debido A Las semejanzas existentes Entre dichas Variantes DESDE UNOS hace meses aúnan esfuerzos párrafo DEFINIR SUS Vínculos y Resaltar la trascendencia de ESTAS dos Variantes.

Los RESULTADOS Que Ambos Trabajos de Investigación Han Arrojado Hasta El Momento es Lo Que Nos ofrecieron en la Conferencia, sin Recorrido histórico y musical de la Petenera en España y México, acompañado de Muestras musicales A Modo de Ilustración interpretado Por ELLOS Mismos, Lenica (voz ) y José Miguel (guitarra, jarana jarocha y vihuela mexicano).

Abrió EL ACTO El Presidente, Manuel Rosado, Dando la Bienvenida a los Conferenciantes agradeciéndoles Y Su desinteresado ofrecimiento Por Compartir conocimientos SUS Sobre La Petenera Nosotros Todos contra, congratulándose Por la Excelente Respuesta Que la CONFERENCIA habia despertado y agradeciendo al Público Que llenaba la sala Su Asistencia. A LA SIGUIENTE Juan Moreno hizó Una Breve Reseña curricular de los ponentes, Académico historial su, profesional, Publicaciones, ponencias, etc, Haciendo especial Hincapié En Su Trayectoria investigadora En El Ámbito de la Música tradicional y principalmente en El Estudio Sobre La Petenera Que Ambos desarrollan, Que los convierten en dos reputados EXPERTOS DE Este Estilo musical Culturas Que trasciende.

Sin preámbulos Más tomaron la Palabra los ponentes. En primer Lugar Lenica Más Que Manifiesto Venir Que una Enseñar, venian una dialogar, un Aprender, era Que Ella párrafo Muy IMPORTANTE ESTAR en Paterna, pués ya DESDE Venir éxico soñaba Con un pueblo Nuestro, sin simbólico Lugar Muy significativo es la Petenera. DESDE Allá Ella sabia de la Existencia de Paterna de Rivera y era Que pensaba Estudiar fundamentales la Petenera Aquí, en España.

Por Su instancia de parte, José Miguel Expreso Su alegría y satisfaccion Una Muy ESTAR Libros especial en Paterna párrafo mostrarnos SUS Investigaciones Sobre La Petenera, una Cuyo Estudio llevan dedicados Varios Años. Agradeció ASI Mismo la Presencia de una Amiga y compañera de doctorado, M ª Cruz Recio Crespo, realiza Quién interesantísimo Trabajo de las Naciones Unidas Sobre la Música africana y el flamenco y El Que habia Venido DESDE Sevilla Coche Su es.

Adelanto de Los Presentes Que Las tesis Las tenian Bastante Que Avanzadas y en Menos De Un Año en sí presentarían y publicarían en sí, anunciando a Todos Que La Presentación de los Libros seria en Paterna, en "El alcaucil". "Qué Mejor Sitio Que Este Su presentar párrafo Libro y El Mío", señaló José Miguel.

En SUS Investigaciones Han Llevado un cabo búsqueda exhaustiva de la ONU, Catalogación y Análisis de Documentación Histórica Entre los Siglos XVI y XIX, partituras de Como, cancioneros, tratados musicales, etc Análisis aplicando sin novedoso Metodológico musicales Que sí Nunca habia utilizado el flamenco de El Con- Una Especie de Extracción de Y de las partituras "to confirm rechazar o coincidencias y ver El Grado de Parentesco Entre las ANU Piezas musicales y Otras.

Refirió José Miguel Que necesitarían Muchas horas párrafo Hablar de la Petenera, Síntesis Que Una Harían, ofreciendo Datos Curiosos, Desconocidos e Interesantes.

A Continuacion los ponentes realizaron Una alternativa Exposición Sobre La Petenera Flamenca (José Miguel) y La Petenera Mexicana (Lenica), párrafo, Tras Descanso breve de las Naciones Unidas, los Asistentes ofrecer una ANU Muestras musicales Tanto de peteneras Históricas de como peteneras mexicanas Actuales Con El Siguiente Programa :

Un Históricas) Peteneras

1. Canciones Mexicanas La Petenera (Sartorius, 1827)

2. Petenera (Isidoro Hernández, 1878)

3. Petenera (Federico Liñán, 1879?)

4. Peteneras (Ramiro Martínez, 1897)

B) Peteneras Mexicanas

1. Petenera Huasteca

2. Petenera jarocha

3. Petenera Istmeña

4. Petenera de Tixtla

Destaco la Interpretación y Presentación Por Primera Vez en España de Una Petenera Recogida en México y una porción transcrita partitura de Carl C. Sartorius Publicada en Una revista Alemana en 1827.

Tras la CONFERENCIA Cantaores Locales de Paterna, Domingo Pérez Jiménez, "Caracolillo de Paterna y" El Cachorro de Paterna "-, acompañados a la guitarra Por José Miguel Hernández pusieron broche El Con Una Selección de Peteneras Flamencas. Asi Mismo acompañó al baile Montse Aguirre.

PRESENTACION DISCO MIGUEL CHAMIZO

2010-10-24T10:57:00.000-07:00

Presentación en la sede de la Asociación Cultural "EL ALCAUCIL" de Paterna de Rivera del CD

"QUE NO PARE DE SONAR"

MIGUEL CHAMIZO

reconocido guitarrista arcense

La Petenera ¡Qué importa de dónde fuera!-

2010-09-03T01:22:00.000-07:00

Artículo de Miguel Chamizo presentado al CONCURSO DE EXALTACIÓN DE LA PETENERA, INVESTIGACIÓN DE SU CANTE Y SU CONCURSO NACIONAL, edición 2010, publicado en Arcos Información.

La Petenera ¡Qué importa de dónde fuera!

Me viene a la memoria la letra de un fandango, que se ha cantado en infinidad de ocasiones, que dice así: “El Almirante Colón/ que importa de dónde fuera/ si el dinero era español/ española la bandera/ y América descubrió.” Estos versos, un poco reivindicativos, me sirven para atreverme a realizar unas cuantas reflexiones sobre el origen, más bien, sobre la realidad actual del cante por Peteneras.

Si realizamos una comparativa melódica entre lo que nos dejaron, a modo de arqueología flamenca, Medina el viejo, el Niño Medina, Pastora la Niña de los Peines (gitanísima por cierto), un poco más contemporáneos Naranjito, Fosforito, el Perro, etc. y lo que hoy en día se está cantando y premiando en el Concurso Nacional de Cante por Peteneras, podemos observar una evolución, lógica siendo la música un arte vivo, y una perpetuación de una forma musical peculiar que se ha fraguado intrínsecamente con el devenir de los años en este certamen anual.

Con ello quiero resaltar que la línea melódica de este cante grande y de difícil ejecución, sus melismas, sus lugares exactos para respirar, sus acentos prosódicos, obedecen a un patrón que se hace inexcusable para poder acceder a cualquier posibilidad de premio. Por tanto, se puede alabar el celo que la organización, y sobre todo el jurado, pone cada edición en garantizar que no se adultere ni una pizca el modelo de cante por Peteneras deseado, con la horma “paternera” moldeada a lo largo ya, ¡señoras y señores!, de treinta y cuatro años.

Todos los años oímos, en la fase previa a la final, algunas creaciones o recreaciones de Peteneras, que unas veces por ignorancia de los cantaores o incluso otras, por capacidad artística del intérprete, ofrecen variaciones, unas más acertadas que otras, de este cante, pero precisamente es aquí donde se corta y criba la posibilidad de adulterar esta forma musical. Ello no es óbice para que se pueda realizar en cualquier otro recinto del “mundo mundial”, pero en este Concurso Nacional no tiene posibilidades de prosperar de cara a una final, una Petenera que no se ajuste al modelo, y es aquí donde creo que radica la creación y perpetuación de este Cante para el presente y para las generaciones venideras.

Estos concursantes-aspirantes al premio nacional por Peteneras, son los que tienen la obligación de aprender el cante como mandan los “cánones”, como se debe ejecutar para poder ser premiado y caer en la cuenta, como ocurre en tantos concursos dedicados a un solo palo, que de no ser así no tienen posibilidad alguna. Todos los años vemos al Manolo el Siguiriya, a Antonio el Ruiseñor o a tantos otros cantaores paterneros dando consejos a los concursantes sobre tal o cual tercio, sobre una nota que baja más u otra que dura menos, o bien recomendando grabaciones antiguas de un cantaor. Esos son los verdaderos pilares sobre los que se construye la historia de este cante, y pienso que es lo verdaderamente importante, y no tanto que si nació en Petén (Méjico) o en tal o cual pueblo también llamado “Paterna”, que si Dolores la Petenera, etc., etc.

De aquí es de donde parto para afirmar que Paterna de Rivera es la gran cuna de la Petenera, no sé si nació o no en ella, pero sí que le ha estado dando de mamar mucho tiempo y llevándola a crecer hasta hacerla muy, muy grande. Seguramente les toca a otros entendidos, por supuesto mucho más que yo, aclarar, si es posible, el debate sobre su origen, pero mientras, la historia sigue su curso, y nada de lo que surja de una investigación va a cambiar ni un ápice la forma actual del cante, pues el pueblo es sabio y soberano y ya ha dictado sentencia, está en su idiosincrasia, y contra esto no hay quien pueda.

Es algo similar a lo que ocurre en Prado del Rey con las Serranas, o en Puerto Real con las Livianas, concursos también añejos, que van creciendo año tras año, pero hay una diferencia esencial, quizás por la dificultad melódica de estos dos palos: en Paterna hay una gran cantidad de aficionados, muchísimos, que son capaces de ejecutar, con un nivel aceptable, el cante por Peteneras. Brota espontáneamente en cualquier rincón del municipio, y ello da fe indiscutiblemente del enraizamiento de este cante con las entrañas del pueblo.

Igualmente podemos analizar el toque-acompañamiento de la guitarra al cante por Peteneras. Se produce una recreación libre, casi ad libitum, del compás de amalgama 6/8 y 3/4 (también conocido como compás de Petenera en los libros de teoría musical), usando el modo menor y la cadencia andaluza, que asimismo obedece a un patrón que se ejecuta en cada edición, que lleva una línea armónica inalterable, pues cualquier innovación parece adulterar la melodía cantable, por lo que podemos hablar también de un modelo de aire guitarrístico que se ha fraguado con el devenir del tiempo durante las sucesivas ediciones del concurso Nacional.

Por tanto podemos concluir que la Petenera sabe a Alcaucil, a Virgen de la Soledad, a San Sebastián, a Rufino, al Perro, al Niño de la Cava… a tantos paterneros y paterneras que han hecho de este cante un himno y que todos los años por Julio celebran y confirman que este cante tiene dueño y se riega y regala a todo el universo con los brazos abiertos a todo el que lo quiera saborear. Y es por eso que termino proclamando:

“Que importa de donde fuera

el cante por Peteneras

si está escrito en su bandera

que la cuna tiene un amo

que es Paterna de Rivera.”/

PETENERAS EN WEBS Y BLOGS

2010-08-09T13:04:00.000-07:00

* WIKIPEDIA. LA ENCICLOPEDIA LIBRE. Petenera

* HORIZONTE FLAMENCO. El flamenco, historia, palos y protagonistas. La Petenera

* HISTORIA DEL FLAMENCO. Peteneras

* RADIOLÉ. Flamenco de la A a la Z. Peteneras

* SERRANÍA DE RONDA- El Mundo del Flamenco. Los Palos. La Petenera

* CÁDIZPEDIA. Dolores "Las Petenera"

* HOJIBLANCAYCORDOLIVA. Historia del Cante. La Petenera

* TRISTE Y AZUL.Flamencos cabales enla red. Palos del Flamenco. La Petenera

* FLAMENCOVIEJO.COM. La Petenera

* IDEAS EN BORRADOR. Palos del flamenco: petenera

* JONDOWEB. La Petenera, entre la serrana y la soleá. Romualdo Molina

* FOLCLOREYFLAMENCO.COM Petenera I, II y III

*AGUIRRETXE. Canciones del mundo- La Petenera flamenca

FOTOS XXXV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS

2010-08-07T08:34:00.000-07:00

Fotos de la final de XXXV Concurso Nacional de cante por Peteneras celebrado el pasado 31 de Julio de 2010 en Paterna de Rivera , realizadas por Manuel Téllez García, Director de Radio Arcos, y alojadas en su blog NOSTALGIA BAJO LA LUNA.

Nuestro agradecimiento por permitirnos su publicación en este blog.

Actuación de "El Luli "

" Luli " al baile con Carmencita

"Pasión Andaluza " , formado Por Juan Calero, Erika Leiva , Rosa Marín y María Ángeles Marín.

Pepe Marín El presentador del Concurso

Juan y Erika Leiva Calero

El Jurado del XXXV Concurso de Peteneras

FOTOS XXXV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS

2010-08-07T08:07:00.000-07:00

Fotos de la final de XXXV Concurso Nacional de Ccelebrado ante Peteneras Por correol pasado 31 de Julio de 2010 en Paterna de Rivera , realizadas po Manuel Téllez García , Director de Radio Arcos, y alojadas en su blog NOSTALGIA BAJO LA LUNA.

Nuestro agradecimiento por permitirnos su publicación en de este blog .

Ganadores del XXXV Concurso Nacional de Cante por Peteneras

1º Premio, Tomás Peleira García con el guitarrista "Niño de la Escalerilla".

2º Premio, Francisca Corpas Martín.

3º Premio, Antonio Gómez Rubio "Ruiseñor de Paterna".

4º Premio, José León Romero.

5º Premio, Agustín García García, "Caracolillo de Paterna".

Premio en la categoría menor de 22 años, Marta Gonzalez Sevillano.

Premio al Cante Libre, José M. García Mariscal, "Seguiriya de Paterna"

Premio Concurso de Exaltación/ Investigacion de la Petenera, Guillermo Castro Buendía

GRAN ÉXITO EN LA FINAL DEL XXXV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS

2010-08-05T08:30:00.000-07:00

LA XXXV EDICIÓN DEL CONCURSO SE CERRÓ CON LA MAYOR AFUENCIA DE PÚBLICO DE LOS ÚLTIMOS AÑOS

El pasado día 31 de Julio tuvo lugar, en el Patio del I.E.S. Paterna de Rivera, la Final del XXXV Concurso Nacional de Cante por Peteneras. El evento comenzó sobre las 22:45 horas, y se prolongó sobrepasadas las 03:30 horas del día 1 de Agosto. Dicho acto comenzó con la actuación de dos de los guitarristas oficiales, Manuel Lozano “Carbonero” y Miguel Ángel Chamizo “Chamizo” los cuales ofrecieron un dueto de guitarra al público presente, tras la actuación de estos le tocó el turno a la ganadora del premio en la categoría menor de 22 años Marta González Sevillano, de Cádiz, cuya dotación ha sido de 750 euros y placa, fallado en la preliminar. Seguidamente se pasó a la fase de concurso propiamente dicho, con la participación de los finalistas de la presente edición, por orden de sorteo, abriendo el cantaor de Mairena del Alcor (Sevilla), José León Romero “José de la Mena”, seguido de Antonio Gómez Rubio “Ruiseñor de Paterna” de Paterna de Rivera, Agustín García García “Caracolillo” de Paterna de Rivera, Francisca Corpas Martín “Paqui Corpas” de Málaga y Tomás Pereila García “Tomás Pereila” de El Puerto de Santa María. Todos acompañados por las guitarras de Carbonero, Chamizo y Juan Antonio Gómez “Niño de la Escalerilla” que se turnaron con cada uno de los participantes. Tras la fase de concurso se dio paso al ganador del premio al cante libre, José Manuel García Mariscal “El Siguiriya” de Paterna de Rivera, dotado con 750 euros y placa, mientras el Jurado se reunía en la contigua sede de la Peña Cultural Flamenca “La Petenera” para el fallo final. A continuación se dio paso al fin de fiesta, abierto por el cantaor local José Luís Aguirre Infante “El Luli”, quien tuvo una brillante actuación e hizo las delicias del público con su duende especial en compañía de los suyos y su grupo. Tras esta última actuación se dio a conocer el fallo del jurado otorgándose los siguientes premios:

- 1º Premio dotado con 4.000 euros y placa, fue para Tomás Peleira García. Entregó el premio el Sr. Alcalde D. José María Barrera García

- 2º Premio dotado con 2.000 euros y placa, fue para Francisca Corpas Martín. Entregó el premio el Sr. Tte. de Alcalde y Delegado de Cultura D. Alfonso Caravaca Morales

- 3º Premio dotado con 1.000 euros y placa, fue para Antonio Gómez Rubio. Entregó el premio el Sr. Delegado de Empleo de la Junta de Andalucía en Cádiz, D. Juan Bouza.

- 4º Premio dotado con 750 euros y placa, fue para José León Romero. Entregó el premio el Sr. Presidente del GDR “Los Alcornocales” D. Luís Romero Acedo.

- 5º Premio dotado con 600 euros y placa, fue para Agustín García García. Entregó el premio la 2ª Tte. de Alcalde Delegada de Seguridad Ciudadana, Dña. Lucía Torrejón Toledo.

- Premio en la categoría menor de 22 años, dotado con 750 euros y placa, fue para Marta Gonzalez Sevillano. Entregó el premio el Sr. Gerente del Campo de Golf, D. Alfredo Peña Alonso.

- Premio al Cante Libre, dotado con 750 euros y placa, fue para José Manuel García Mariscal. Entregó el premio la Concejal Delegada de la Mujer, Dña. Josefa Fernández Almagro.

- Entrega de la segunda parte del premio del concurso de Exaltación de la Petenera, Investigación de su Cante y de su Concurso Nacional, al ganador de la presente edición, Guillermo Castro Buendía, dotado con 300 euros y estatuilla.

- Premio a la Mejor Letra Nueva presentada a concurso, dotado con 400 euros y placa, fue para la malagueña Virginia del Pilar Gámez Gil, que no pudo asistir al acto de recogida.

La letra ganadora fue recitada ante el público por el presentador del acto Pepe Marín, veterano asiduo de este evento, quien a petición del público tuvo que seguir recitando varias piezas de su propio repertorio, poniendo el toque poético al espectáculo.

El fin de fiesta finalizó con la actuación del Grupo de copla “Pasión Andaluza”, formado por Juan Calero, Erika Leiva, Rosa Marín y María Ángeles Marín, quienes de forma individual, a dúo, trio y cuarteto hicieron que el público quedara literalmente pegado a sus asientos durante las dos horas largas que duró el espectáculo de copla.

En definitiva, esta XXXV edición del Concurso Nacional de Cante por Peteneras se ha saldado con una muy buena valoración por todos los asistentes y organizadores de evento, con una afluencia de público de más de mil quinientas personas, a las cuales se les ha ofrecido un espectáculo completo, con guitarra, cante jondo, compases festeros y baile, copla y un pequeño pero intenso toque poético.

FUENTE: WEB AYUNTAMIENTO DE PATERNA

TORREVIEJA A FINALES DEL SIGLO XIX: HABANERAS VERSUS PETENERAS

2010-08-01T03:35:00.000-07:00

Artículo de FRANCISCO SALA ANIORTE, Cronista Oficial de la Ciudad de Torrevieja , publicado en el Programa de la Feria de Mayo de Torrevieja de, 2010 y en el Blog NOTÍCIES. CRONISTES DEL REGNE DE VALÈNCIA el 1 de Mayo de 2010.

Nuestro agradecimiento a Francisco Sala por permitirnos su reproducción en este blog.

Bailando peteneras en el lugar conocido por `Ilo-Ilo´ (Torrevieja, 1897

A finales del siglo XIX, en Torrevieja se componían, cantaban y bailaban peteneras. Las letras de este palo flamenco eran tristes y melancólicas y se interpretan de forma lenta y sentimental, al igual que la habanera.

Muchos piensan que tienen una procedencia americana, poniéndolo algunos autores en relación con géneros centroamericanos y caribeños como la habanera, siendo su llegada y difusión en Torrevieja simultánea.

La petenera, al igual que la habanera en Torrevieja, surge a partir de la cristalización de elementos desprendidos de algún otro cante del siglo XIX, o pertenecientes al fragmento de un dialogo zarzuelero. Antonio Machado Demófilo, apunta en 1881 un total de 23 letras de peteneras, y una de ellas, de claro origen caribeño, dice:

En La Habana nací yo

debajo de una palmera

allí me echaron el agua

cantando la petenera.

En opinión de Romualdo Molina y Miguel Espín, las peteneras tienen acento y voz cubanos, y estructura y literatura peninsulares y dieciochescos.

Continúa Antonio Machado Demófilo, refiriéndose al “Punto de La Habana” como el estilo por el que se canta las peteneras; no en vano el compás de las peteneras es común al punto cubano y a las guajiras, así como, con otra distribución de acentos parecidos a la soleá, a las bulerías y a las cantiñas. En cuanto al posible origen caribeño de este género, Arturo Warman asegura haber encontrado la petenera en los programas del Teatro Coliseo de México ya en 1803.

La métrica es de 6×8 + 3×4 (amalgama vulgarmente conocida como compás de peteneras) y al igual que el punto cubano se podía cantar con un ritmo fijo, o con un ritmo más libre. La melodía era métrica y no realizaba melismas exceptuando la escala ascendente propia de las peteneras flamencas sobre la letra “a”. Utilizaba la cuarteta octosílaba (romance), repitiendo algún verso o introduciendo expresiones como “madre de mi corazón” en forma de ripio. El cante se extendía durante catorce compases y tenía cuatro fragmentos cadenciales de dos versos cada uno que se completaban con repeticiones o palabra de relleno. Esta era la petenera que se cantaba en la versión bailable en Torrevieja, una versión corta (chica) con pasos de seguidilla y mantón, castañuelas o pitos (chasquidos) y palmas. La danza de la petenera provocó gran afición entre los jóvenes a finales del siglo XIX.

El periódico local “El Torre Vigía”, el 13 de octubre de 1887, publicó la letra de una petenera en sus páginas:

Sr. alcalde mayor… ¡á…á…á…á…á…ay!

Señor alcalde mayor,

Oste que tan bueno es

Prendame oste á ciertos hombres

Y esto si que es la verdá

Prendamé osté a ciertos… hom…brees

Que tienen mu mala feeé

Señor alcalde mayor…

Vos…tee quee tan bueno es.

—

Señor alcalde mayooor

Cuando salga osteee á á paseo

No vaya oste tan de prisa

Esto si que es la verdad,

No vaya oste tan deprisa

Que tiene el pasooo mun feo,

Señor alcalde mayor

Cuando salga ostee á paseo.

En el mismo mes, el 23 de octubre, se volvió a publicar en “El Torre Vigía” otra petenera reincidiendo en las críticas contra el alcalde:

Sr. alcalde mayor… ¡á…á…á…á…á…ay!

Señor alcalde mayor,

Buen `mico´ nos ha dadooo,

Con coger osté la vara

Esto si que es la verdá,

Con coger osté la vara…

Que poquico hemos ganaooo

Señor alcalde mayooor

Buen `mico´ que `noos´ haa dao.

—

Señor alcalde mayor… ¡á…á…á…á…ay!

Señor alcalde meyoor

Aunque tenga oste alegría

No cante las peteneras

Que copia `El Torre-vigia´

Señor alcalde mayor

Aunque tenga oste aalegría.

La insistencia del periodista, obcecado en el alcalde y, quizás, haciendo éste último uso de uno de sus significados de la palabra `petenera´ (“salir por peteneras”: decir algo fuera de propósito), desterró y más tarde hizo que apresaran, juzgaran y condenaran a sufrir cárcel en Orihuela a su autor, Agustín González Jiménez, periodista y profesor de de dibujos en Torrevieja y años más tarde profesor en el Instituto de Bachillerato en Almería, a donde emigró desencantado de la política torrevejense de aquella época. Quizás por esos sucesos estamos obligados a reseñar que, históricamente, tanto el baile como el cante de la petenera han estado rodeados de un aura supersticiosa que, según se suponía, traía mala suerte a sus compositores e intérpretes.

El hijo de aquel periodista, músico y artista fue Luis González López, nacido en Torrevieja en 1889 y fallecido en Jaén el año 1969, que ocupó el cargo de Cronista Oficial de la Provincia de Jaén, y del que en otra ocasión escribiré.

Francisco Sala Aniorte
Fuente: NOTÍCIES. CRONISTES DEL REGNE DE VALÈNCIA

CARACOLILLO DE PATERNA

2010-07-30T11:06:00.000-07:00

NOMBRE: Agustín García García

NOMBRE ARTÍSTICO: "Caracolillo de Paterna". Se lo puso Francisco Guerrero Jiménez "Niño de la Cava".

FECHA DE NACIMIENTO: 14 de Febrero de 1974

LUGAR DE NACIMIENTO: Calle Padre Bargetón nº 23 (Paterna de Rivera, CÁDIZ)

La vena cantaora de este joven paternero le viene de familia, pues su tío es el conocido cantaor "Rufino de Paterna". Comenzó a cantar con 9 años, de la mano de Antonio Pérez "El Perro de Paterna" que fue quién le ensenó sus iniciales compases en el cante. Sus primeros actuaciones tiene lugar ante sus compañeros del Colegio Juan XXIII de Paterna donde hizo sus estudios de EGB. Pero se dará a conocer al público en el Polideportivo de su pueblo acompañado a la guitarra por "Rafael "El Zurdo". A partir de entonces su tío "Rufino de Paterna" lo llevará a algunas actuaciones por la provincia, debutando en Benaocaz.

Sobresale en la seguirilla y las alegrías, aunque cultiva con maestría la saeta, soleá, tangos, tientos... Admira como cantaor a Antonio Mairena.

Se ha presentado a numerosos concursos como La Petenera de Paterna (Cádiz), alegrías de Cádiz, saetas de Baena, El Puerto, Málaga y Chipiona, etc...

Ha dado recitales Recital en la Peña Flamenca Mari Camarena y en el Instituto Alfónso X de Arcos de la Frontera, ha actuado en presentación del cartel de Semana Santa de Cádiz de 2008 en el Casino, peñas flamencas, festvales, asociaciones...

Teléfono de contacto para contrataciones: 956 41 60 21

FINAL DEL XXXV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS

2010-07-30T10:22:00.000-07:00

31/07/2010 - 01/08/2010 PATIO I.E.S. PATERNA DE RIVERA
El próximo día 31 de Julio de 2010, tendrá lugar la Final del XXXV Concurso Nacional de Cante por Peteneras en el que tomarán parte cinco finalistas que optarán a los siguentes premios de peteneras:

1º Premio: 4.000 euros y placa

2º Premio: 2.000 euros y placa

3º Premio: 1.000 euros y placa

4º Premio: 750 euros y placa

5º Premio: 600 euros y placa

Además tendrá lugar la actuación del ganador al mejor cante libre presentado a concurso dotado con 750 euros y placa, y la acutación del ganador del premio en la categoria menor de 22 años, dotado con 750 euros y placa.

Tras la fase de concurso vendrá el fin de fiesta que estará amenizado con los siguientes artistas invitados:

"El Luli y su grupo", cantaor local

El espectáculo de Copla "Pasión Andaluza" en el que intervendrán los artistas: Juan Calero, Erika Leiva, Rosa Marín y María Ángeles Marín.

El acto estará presentado por el prestigioso y maestro Pepe Marín, y al que asistirán como guitarristas oficiales, Manuel Lozano "Carbonero", Miguel Ángel Chamizo "Chamizo" y Juan Antonio Gómez "Niño de la Escalerilla".

FUENTE: WEB AYUNTAMIENTO DE PATERNA DE RIVERA

FINALISTAS DEL XXXV CONCURSO NACIONAL DE CANTE PETENERAS

2010-07-29T16:00:00.000-07:00

29/07/2010

EL JURADO DA SU VEREDICTO PARA LA FINAL

El pasado día 22 de julio se dio a conocer el fallo del Jurado del XXXV Concurso Nacional de Cante por Peteneras donde se dictaminó que los concursantes que pasan a la final son Tomás Peleira García, de El Puerto de Santa María, (Cádiz), José León Romero, de Mairena del Alcor (Sevilla), Antonio Gómez Rubio, de Paterna de Rivera, (Cádiz), Agustín García García, de Paterna de Rivera, (Cádiz) y Francisca Corpas Martin de Málaga.

Asimismo, también se fallaron los premios de cante libre cuyo ganador ha sido José Manuel García Mariscal, el premio en la categoría de menor de 22 años, que recayó en la Srta. Marta González Sevillano, y el premio a la mejor letra nueva de peteneras presentada a concurso que se ha otorgado a la letra titulada “Sus peines son de canela”, cuya autora es Dña. Virginia Del Pilar Gámez Gíl, de Malaga, que fue cantada por Ana Serrano Aragón de Málaga en la segunda fase preliminar de este concurso, el día 19 de junio.

Por otra parte y paralelamente a este concurso de cante se desarrolla el concurso de exaltación de la petenera o investigación de su cante y su concurso nacional cuyo ganador ha sido Guillermo Castro Buendía de Madrid.

FUENTE: WEB AYUNTAMIENTO DE PATERNA DE RIVERA

LA PETENERA. NARRACIÓN POPULAR. 1881. y V

2010-07-23T05:33:00.000-07:00

REVISTA "EL ALCAUCIL" Nº 49. MAYO 2010

LA PETENERA

NARRACIÓN POPULAR

Eugenio de Olavarría y Huarte

Hubo un momento en que, acabado el baile, se interrumpieron las voces y los gritos y cesó el estrépito en la casa. Los bailadores pedían un instante de descanso para sus piernas fatigadas, y los cantadores un trago de vino para su garganta seca. Corrían los panzudos jarros de mano en mano, perdíanse las tajadas en las bocas abiertas desmesuradamente para recibirlas, y por breve reto la gente se dedicaba a reponer las fuerzas perdidas para volverlas a perder de nuevo. El silencio en la calle era grande también.

En medio de un gran corro, sentados uno junto al otro, devorándose con la vista, Rosa y Pedro, el ingrato seductor de Lola, eran objeto de todas las miradas y de todas, las chanzonetas groseras y burlonas que una tras otra acudían a los labios poco delicados de los concurrentes a la boda. Jóvenes los dos y hermosos, todo parecía sonreírles. En la mirada de Rosa pintábase la satisfacción de su amor propio satisfecho, el orgullo del ser amado; en la de Pedro nadie hubiera podido hallar ni la más leve sombra de un recuerdo de su pasión hacia la cantadora sevillana. Ni él ni ella hablaban tampoco. Fatigados de la danza de todo el día ansiaban el término de la fiesta; pero es preciso dar a los amigos lo que es suyo, y mientras hubiera muchacha sentada o mozo que quisiera echar un baile, ni Pedro ni Rosa podía excusarse de bailar.

De pronto, y en un momento en que el silencio era más profundo, una guitarra, torpemente tocada a l principio, dejó oír en la calle, frente a la misma casa, sonidos apagados y débiles como el balbuceo de un niño. En medio de la calma de la noche se oía admirablemente.

-¿Quién vendrá a estas horas a darnos serenata?– preguntó Rosa sorprendida.

-Será algún ciego que se retira ya a su casa, -dijo uno de los convidados.

-Pues que suba y tomará alguna cosa.

-Veamos primero qué tal lo hace, y si os gusta, bastante será darle una limosna, un pedazo de pan y un sorbo de vino y que se marche a dormir.

-Chist!... –dijo Pedro que, sin saber por qué, prestaba gran atención a aquellos sonidos que entraban por las abiertas ventanas como quejas del viento.-

Ya Lola acababa de templar la guitarra, y concluían las notas desparramadas, los ecos aislados. Una súbita revolución se operó en ella. Al estrechar en sus manos aquel instrumento, compañero fiel de sus momentos de alegría, testigo de sus horas de tristeza, que hablaba o enmudecía según el estado de su ánimo, y que al estallar en ondas de armonía dábala cantos o gemidos, habíase sentido otra, y había vuelto a ser la Lola de otros tiempos, la Petenera, cual la llamaban en Sevilla. El pasado y el presente se fundían ahora en in cuadro informe; la Lola ultrajada, la Lola envilecida, borrábase lentamente, y en su lugar, quedaba la cantaora andaluza; una noche tranquila y callada y una guitarra entre las manos, ¿Qué más que aire y calma necesita para cantar el pájaro nacido para esto?.

Y la guitarra se transforma, también en sus manos, y como si un ángel durmiese dentro de la caja, y despertado de repente pasase saltando por las vibrantes cuerdas, exhalando sonidos armoniosos, dulces notas herían el aire llevando sus ecos hasta lo más profundo del corazón. Era una queja sentida, un gemido arrancado al alma por el dolor más intenso; era un ¡ay! Melodioso, un canto proferido por un alma buena, inocente y pura, herida de amor, gimiendo bajo el peso de la ingratitud. Luego tomó colores más sombríos, hiciéronse más secas las notas, más duros los sonidos, y entonces fue cuando Lola abrió sus labios, y envuelta en vahos de calentura dejó escapar por ellos uno de esos cantares que hace el pueblo para expresar sus sentimientos; breve copla que encierra en cuatro versos un poema como en una lágrima se encierra a veces toda la angustia de una vida. No era ya la pobre Lola enferma y espirante de dolor la que cantaba, sino la antigua Petenera, cuya voz tierna, pero enérgica y sentida, parecía como una mezcla de cantos de ruiseñor y susurros de fuentes, y armonías del viento y ruido de pequeñas corrientes de agua deslizándose en cascada vistosa por ásperos guijarros. Y la copla que cantaba era, más que cantar, un grito de dolor, un supremo grito de angustia, indefinible, misterioso, saturado de extraña amargura, de profundo pesar, de desesperadora melancolía.

Sola soy, sola nací,

Sola me parió mi madre,

Sola tengo que morirme…

¡la Soledad me acompañe!...

Al llegar hasta ellos la voz que cantaba, los convidados callaron, prestando atención a aquel gemido lastimero. Pedro y Rosa fueron los únicos en conocer de quién era aquella voz; y es que muchas veces había sonado en sus oídos, halagadora como una caricia para él, fría y seca como un sarcasmo para ella.

-¡Lola! –dijo Pedro en voz baja que no fue oída de nadie.

-¡La Petenera! –murmulló a su vez Rosa estrechándose por un movimiento instintivo contra el que ya era su marido, como si creyera que se lo iban a arrebatar.

Todos se levantaron y acudieron a los balcones, para conocer la persona que cantaba; los dos novios ocuparon uno en el centro, que caía precisamente frente a la cantaora a la cual bañaba con su amarillenta luz un farol próximo.

Daba lástima ver a la pobre joven sentada en el suelo, fuertemente apoyada contra el muro, apretando la guitarra contra su corazón y alzando su hermosa cabeza , mostrando así su rostro, a cuya mate palidez venía a dar nuevo matiz el cárdeno reflejo de la luz de gas cayendo sobre él en invisibles corrientes lumínicas. Al verla as í los convidados se miraron unos a otros con lástima. Rosa y Pedro se extremecieron (sic) también.

Pronto se apercibió Lola de que la miraban; pronto sus ojos brillaban como relámpagos en las sombras de la oscura noche, distinguieron allí, junto a ella, a Rosa y Pedro unidos estrechamente, felices, dichosos, y entonces, alzando con altivez y orgullo la cabeza, entreabrió sus labios secos y descoloridos, y con voz empapada en lágrimas, nuevamente el dolor se desbordó en esta queja:

En la iglesia el otro día

A mi Dios se lo pedí,

Que ojalá sufras las penas

Que me está matando a mí!.

Era tan triste, encerraba tanto dolor y tanto odio a la vez aquel cantar que en medio de la noche sonaba con ecos de maldición llamando la venganza del cielo sobre la cabeza de un culpable, que cuantos lo oyeron se miraron con terror. Sin tener conciencia de lo que aquello significaba, presentían un drama en torno suyo. Había empezado a llover, y las pequeñas gotas que caían se les antojaban lágrimas…

Por su parte, los novios seguían como bajo el peso de una amenaza. Cuando la copla espiró en los labios de la Petenera, Rosa abrió los ojos y miró a su marido, que pálido y sin color no podía apartar la vista de su antigua amante. Había en la mirada de Rosa una mezcla de celos y desconfianza; quería leer en el rostro de Pedro si en el corazón de éste había muerto ya todo recuerdo antiguo, toda vieja memoria del pasado; y le miraba con miedo, con temor; como si dudase de hallar una respuesta satisfactoria a sus preguntas. Pedro lo comprendió así, acogió con una mirada de amor la mirada de incertidumbre de Rosa, y queriendo destruir las dudas de ésta, metió la mano en un bolsillo, sacó un puñado de cuartos, y los echó a los pies de la infeliz cantaora que aquél instante acababa su copla…

Entonces, al verse de este modo herida, y herida ante su rival, por un súbito movimiento, se puso de pie, se separó del muro y dio algunos pasos en dirección a la casa; pero el intento era mayor que sus fuerzas y de pronto exhaló un nuevo grito, se llevó la mano al corazón, y cayó pesadamente sobre las piedras de la calle, dando con la cabeza en la guitarra cuyas cuerdas dejaron escapar un sonido áspero y desacorde.

Esta fue la oración fúnebre de Lola

La pobre Petenera había muerto.

EUGENIO DE OLAVARRÍA Y HUARTE

LA PETENERA. NARRACIÓN POPULAR. 1881. IV

2010-07-23T05:24:00.000-07:00

REVISTA "EL ALCAUCIL" Nº 49. MAYO 2010

LA PETENERA

NARRACIÓN POPULAR

Eugenio de Olavarría y Huarte

Todo era animación y bulla, estrépito y algazara en un cuarto principal de la calle Lavapiés. Hacía largo rato que sonaba, y ya la vecindad, acostumbrada al eco prolongado de los gritos, a los latidos intermitentes de las risotadas, apena si le prestaba atención. La murga, que durante un par de horas sopló con una constancia y un entusiasmo dignos de mejor causa las piezas más alegres y populares de su repertorio, combinándolas con sendos tragos de lo añejo, habíase retirado ya con todos los honores de guerra. La calle empezaba a quedarse desierta.

Las doce en punto y nublado concluía de cantar el sereno cuando entró Lola en la calle. La noche era bochornosa; la atmósfera pesada. Grandes nubes encapotaban el cielo, y apenas si por sus rotos girones dejaban pasar el trémulo resplandor de algunas estrellas.

Lola respiraba con dificultad. Las fuerzas ficticias que la habían sostenido hasta allí, empezaban a abandonarla en el mismo momento de llegar al logro de su insensato deseo. Hizo, sin embargo, un supremo esfuerzo, y siguió adelante, hasta llegar frente a la casa que parecía un monstruo ebrio exhalando gritos descompuestos y estallando en estentóreas carcajadas. Allí se dejó caer desfallecida en el quicio de una puerta, y quedó arrimada al muro como una mancha en la pared, temblando convulsivamente.

LA PETENERA. NARRACIÓN POPULAR. 1881. III

2010-07-23T04:03:00.000-07:00

REVISTA "EL ALCAUCIL" Nº 49. MAYO 2010

LA PETENERA

NARRACIÓN POPULAR

Eugenio de Olavarría y Huarte

III

Tristes pasaron las horas. Harto breves en los días de gloria y felicidad, son horriblemente largas en los días de luto y de dolor. Parece como que no van a concluir nunca. La vista impaciente sigue el movimiento de las manecillas del reloj, que, sin embargo, no se mueven. Quisiera acaso creer que el péndulo se ha parado, pero se oye a intervalos el latido del geniecillo hijo del tiempo encerrado en la cárcel de madera y sujeto con los hilos invisibles del acero. De tarde en tarde un ruido seco, como golpe dado en la esfera por un dedo descarnado, suena marcando que ha pasado un minuto… ¡Un minuto!. ¡Qué largas son las horas cuando se cuentan por minutos!.

Lola no tenía reloj para contar el tiempo, y lo contaba con sus oraciones. Sus labios se movían sin cesar, y su alma en místicos raptos se elevaba hasta Dios. Vencida por el cansancio, la anciana había reclinado su cuerpo sobre la cama y yacía aletargada más bien que dormida…. Mucho tiempo pasó así.

De repente se levantó Lola. Una idea había acudido a su mente. Quería ver, por sí misma, la dicha de su novio y su rival; quería asistir a su triunfo; presentarse entre ambos, para que los andrajos que la envolvían, la enfermedad que la abrasaba, fueran una nota sombría en el cuadro de su felicidad. Quería unir su voz débil y quejumbrosa a los gritos, a los cantos de los concurrentes a la boda, para que en el concierto de la ventura general, sonase como un eco desacorde que perturbase la armonía. Durante breve rato vaciló. Para levantarse tenía que pasar por cima de su madre, y algo, como un presentimiento, gritaba a su oído que no la volvería a ver.

Además, su debilidad era tan grande que podía caer antes de llegar a donde quería ir, y entonces no conseguía nada… Pero su vacilación fue corta. Echó fuera de la cama su cuerpo enflaquecido, cubrió sus carnes que temblaban a impulsos de la fiebre como la puerta desvencijada de un castillo ruinoso agitada por los vientos otoñales, y envolviéndose en un harapiento mantón negro, y ciñiendo a su hermosa cabeza un trapo que fue otro tiempo rico pañuelo de seda blanco con ancha franja azul y rosa, se puso de pie, teniendo que arrimarse enseguida a la pared, porque su desfallecimiento era tal que hubiera caído al suelo. Cuando se repuso dirigióse a un rincón de la estancia y allí, de entre una nube de polvo y un montón de harapos, desenterró un guitarra, ya desgastada por el uso, único objeto que podía recordarla su antigua vida de cantaora sevillana. Un raudal de lágrimas acudió a sus ojos.

Aquella guitarra, ¡la recordaba días tan felices!. Cual bandada de pajarillos que ensayaban el primer vuelo y son llamados hacia el nido por el arrullo maternal, acudieron a su imagen mil coplas alegres y sentidas, y aquellas viejas memorias, tan de improviso despertadas, fueron un bálsamo para los dolores de Lola, que furtivamente, como ladrón que teme ser sorprendido, apretando contra su cuerpo la vieja guitarra, en cuyas cuerdas dormían tantas notas empapadas en lágrimas, salió del cuarto a pasos lentos e ininterrumpidos, después de depositar en la frente de su madre un beso. Cruzó con gran trabajo el patio infecto tristemente alumbrado por la claridad mortecina de las estrella; traspuso luego el sucio portal, estrecho y sombrío, y salió por fin a la calle respirando con fuerza el aire libre que parecía dar nueva vida a sus pulmones oprimidos.

LA PETENERA. NARRACIÓN POPULAR. 1881. II

2010-07-23T03:55:00.000-07:00

REVISTA "EL ALCAUCIL" Nº 49. MAYO 2010

LA PETENERA

NARRACIÓN POPULAR

Eugenio de Olavarría y Huarte

Y es que su alma, herida cruelmente, manaba sangre en abundancia. Desgarrada por el dolor, presa del más cruel infortunio, sentía el dardo que el destino lanzara sobre ella, clavado allá, en lo más hondo de sus entrañas. El viento del desengaño apagaba la luz de la esperanza, convirtiendo en ruinas el santuario de su espíritu, mientras la enfermedad, ese fantasma desdentado, de paso trémulo y vacilante como el de un hombre ebrio, tenía la sujeta al lecho con sus dedos de garfio. La joven sentía pesar sobre ella aquella mano que la rompía los huesos; muchas veces despertaba con sobresalto: parecíala que alguien dormía cerca de ella, y era el aliento de la enfermedad que en olas de calentura la abrasaba.

Nadie hubiera conocido ahora en ella a aquella joven hermosa y alegre como una mañana de primavera. Gran trabajo habría costado a todos los que desde la infancia la trataron, reconocer en ella a Lola la sevillana, la muchacha más bonita de Sevilla, con los ojos más grandes de la cristiandad y los pies más chiquititos de la tierra, con la mirada que parecía calentar el aire con los rayos que lanzaba, y la risa franca y fresca que corría retozona por sus labios rojos como el clavel, señalando en sus mejillas rosadas dos hoyitos llenos de gracia, verdaderos nidos del amor, como los llama el poeta.

Habíase apagado su mirada, sus bellos colores habían desaparecido, y sus ojos, hundidos y rodeados de un círculo morado, parecían los cadáveres de aquellos otros ojos a que achacaban tantas muertes los sevillanos cuando en las fiestas del barrio, a que acudía Lola, cantaban acompañándose de la guitarra –ese piano del pueblo que arranca de él notas más tiernas y delicadas que las sonatas de Behetowen o las melodías de Schubert:

Son dos ojos negros asesinos

Los ojos de esa mujer.

Sus negros cabellos, brillantes como el ébano, aparecían ahora como negra masa apelotonada; el sudor y la calentura les habían arrebatado su brillo y su vida. Diversas arrugas cruzaban su frente antes tan tersa, haciéndola parecer a un cielo preñado de nubes. El desastre era espantoso; la ruina completa. La Lola de hoy no parecía sino el cadáver de aquella otra Lola graciosa y andaluza; solo el mar de llanto que sin cesar brotaba de sus ojos y caía sobre sus flacas mejillas podía persuadir que aún había vida en su cuerpo, porque había dolor y en el ser humano, ángel caído del cielo, alma extraviada desprendida de otro planeta en que dejó sus ilusiones y por el que clama sin cesar, el dolor y la vida son compañeros inseparables; son un solo término de esa fórmula viva que se denomina especie humana.

Era una historia triste y dolorosa; una de esas historias tan vulgares, pero tan impregnadas de sentimiento , que hacen llorar al que las oye, capítulos arrancados a ese gran libro de tormentos que se llama existencia de la mujer y que es todo un martirologio. Lola era guapa, muy guapa; con una cara capaz de trastornar a cualquier hombre, y un garbo, y una sal como solo se usan en Andalucía, bajo aquél cielo riente y sobre aquella tierra florida que recibe todos los días los besos de las brisas africanas. Alegre desde niña, no comprendiendo la tristeza, había vivido tranquila y feliz cantando desde el Oriente hasta el Ocaso, como un pajarillo que juguetea en el árbol con cuantas ramas tiene alrededor. Su padre murió cuando ella era harto pequeña para comprender la magnitud de semejante pérdida; de aquí que no hubiera tenido que sufrir ese gran dolor. Un día, sin embargo, una nube de llanto veló por primera vez sus ojos ocultándola las flores del campo y las estrellas del cielo. Y es que un hombre había derramado en su oído el veneno de sus palabras, abriendo ante sus ojos horizontes llenos de luz, una luz viva, pero deslumbradora, y mostrándola el espectáculo risueño de los mundos y los hombres y los hombres adorando al amor de Dios soberano de la tierra. Aquellas palabras fueron para ella toda una revelación; algo despertó en lo más recóndito de su alma, y extrañas ideas, como viborillas que más tarde le habían de matar, empezaron a germinar en su interior. Luego, las ideas crecieron, y crecieron, haciendo callar a sus sentimientos, envolviéndola como en una atmósfera que en realidad no era suya; las palabras del hombre, transformándose en pequeñas barras candentes que traspasaban su cerebro, la trastornaban, la vacían temer por su razón. Y llegó otro día en que se volvió loca, y olvidándose de que tenía una madre y un nombre honrado que no debía manchar de lodo, porque el lodo de que lo salpicase había de caer como lluvia de cieno sobre la tumba de su padre, huyó de Sevilla, dejando su madre, su familia, la iglesia en que oía misa los domingos, la Virgen a quien rezaba en sus

tribulaciones; y huyó dejando tras de sí el escándalo y loa deshonra, señalando como mudos testigos la torcida huella de sus pasos.

Un año había pasado de esto, y durante él, ¡cuánto sufrió su corazón! ¡Cuántas lágrimas abrasaron sus mejillas! Un día su seductor desapareció para no volver más. Al saberlo Lola no derramó una sola lágrima; estaba acostumbrada al sufrimiento. Diez meses había vivido con el miserable que la sacó de su casa, soportando humillaciones sin cuento, sufriendo privaciones sin fin; pero llevando resignada la cruz de su castigo hasta el Calvario de su expiación; porque un alma palpitaba en sus entrañas, y ese alma venía a decirla que era la misericordia divina mayor que su delito con serlo este tanto. Llegó, por fin, el día del alumbramiento, y por primera vez, después de un año, la felicidad volvió a presentársela bajo la forma de un ángel rubio y rosado, de ojos azules y mejillas de terciopelo, pero precedido de dolores más espantosos que la muerte misma.

Rendida por largas horas de agonía, la pobre Lola descansó al fin estrechando contra su pecho al hijo que tan duros sufrimientos le costara.

Su sueño fue agitado, los fantasmas de la calentura y la debilidad la agitaron durante todo él. Estrechaba convulsivamente a su hijo entre sus brazos como si alguien se lo arrancase del seno en que dormía reclinado, aún en esa especie de bruma que se estiende (sic) entre la noche del no-ser y la aurora de la existencia, vago crepúsculo en que solo el llanto y el gemido dan testimonio de la vida.

Llegó a soñar que la arrebataban aquel hijo que tantos dolores le había costado; quiso oponerse a ello pero la faltaron las fuerzas, el cansancio la rindió y durmió profundamente. Cuando despertó exhaló un grito de espanto: ¡su sueño era verdad! ¡La habían robado a su hijo!.

Las largas horas del alumbramiento quebrantaron el organismo del recién nacido y había muerto sin exhalar un sollozo.

Al saber esta nueva desgracia, Lola, que ya se creía tan feliz, cayó en un fuerte delirio del que tardó mucho en volver. Atacada de calenturas puerperales, la tisis hundió sus garras en su cuerpo dolorido, y la muerte, como hambriento cuervo en un campo de batalla, esperaba verla caer para lanzarse sobre ella.

Durante estos dos meses, la infeliz no había estado sola. Avisada por una amiga la madre de Lola, que lloraba en la noche de su ceguera el abandono en que su hija la dejara, se había apresurado a reunirse con ella para prodigarla sus cuidados. Su compañía fue un gran consuelo para la pobre Lola que, al sentir sobre su frente las temblorosas manos de su madre, se sintió absuelta por el cielo y libre de pecados, tal como lo estaba en aquellos días risueños y felices de la mañana de su vida, y aceptó la pérdida de su hija como una penitencia.

Tal era el poema de dolores escrito con lágrimas en los húmedos muros de aquel cuarto estrecho y sombrío en que el aire no circulaba, en que la luz no entraba nunca, cual si a la luz, y al aire les amedrentase el sucio rincón en que guardaba el vía-crucis de un alma, y que parecía un gran agujero abierto en el fondo de una cueva pavorosa y oscura de las regiones infernales, despiadada habitación de empedernidos pecadores

LA PETENERA. NARRACIÓN POPULAR. 1881. I

2010-07-23T02:56:00.000-07:00

REVISTA "EL ALCAUCIL" Nº 49. MAYO 2010

LA PETENERA

NARRACIÓN POPULAR

Eugenio de Olavarría y Huarte

Artículo publicado el 28 de Abril de 1881 por Eugenio de Olavarría y Huarte en “LA AMÉRICA: CRÓNICA HISPANOAMERICANA” (Madrid: 1857-1886)", una de las revistas más importantes y difundidas de todo el siglo XIX español.

La leyenda oscura que perseguía a las Peteneras, principalmente la misteriosa y trágica vida de su progenitora, atrajo a poetas, escritores, dramaturgos…. que vieron en ella un argumento melodramático original para sus creaciones. En 1881 las Peteneras estaban de moda en toda España, y de este año es esta “Narración Popular” de Eugenio de Olavarría, la creación más antigua de que tenemos referencia hasta ahora, en la que se cuenta la historia de amor no correspondido de una hermosa mujer, Lola “La Petenera”, que terminará trágicamente.

Eugenio de Olavarría y Huarte nació en Bilbao el 23 de diciembre de 1829. Militar, escritor, poeta y periodista. Jefe del Cuerpo Administrativo del Ejército, director de El Ejército Español (1895), colaboró con Francisco Zea en Maese Juan el Espadero y otras obras; fue redactor de Las Cortes, Eco del País, Universal (1867), La América. Publicó Tradiciones de Toledo, Madrid, 1880. Leyendas y tradiciones, ibid., 1888. Irmia, poesía (en Rev. Esp., 1881, t. LXXX). El Saltimbanco (ibid., 1883,t.XCIX). Sus producciones dramáticas son: Don Carlos de Austria (1851), Por el camino de hierro (1851), Errar la cuenta. El camino más corto. Duda en el alma ó el embozado de Córdoba (1857). Los Apuros de Gaspar (1863). Margarita, zarz., (1864). El Alcaide de Toledo, dr., (1882). Errar la cuenta.

La oscuridad de la noche empezaba a invadir las calles de Madrid, y en las habitaciones, faltas de luz, se confundían los objetos perdiendo sus contornos en la sombra, y apareciendo sólo como pequeñas manchas en otra más grande y negra todavía. Las campanas, desde las altas torres de las iglesias, tocaban el Angelus y parecía como que cantaban a coro las alabanzas de la Virgen de la leyenda cristiana, en el momento en que el ángel la salud como a elegida del Señor.

Era un patio de una casa de vecindad, infecta y sucia como antesala del averno; un patio en que una porción de puertas colocadas con pequeños intervalos daban paso a cuartos estrechos, a habitaciones mal sanas de las que salía un hedor insoportable, en las cuales parecía imposible que pudiesen respirar, y moverse, y vivir, criaturas humanas; largos corredores, pasillos estrechos y revueltas galerías, en los pisos altos : aquella casa de mezquina y pobre apariencia servía de habitación a todo un pueblo; parecía una inmensa colmena, y por todas partes había ventanas entronadas, postigos a medio abrir, puertas a medio cerrar. La atmósfera, cargada de una porción de emanaciones desagradables, podía cortarse; los pulmones rechazaban al principio aquel ambiente tan poco propicio, y solo ante la amenaza de asfixia se resignaban a aspirarlos. Desprendíase de todas partes vaho de la miseria enlazada con el descuido.

Y a la vez que aquellos efluvios insanos, una gritería infernal salía por las junturas de las destrozadas puertas y los hierros desgastados de los ventanillos. Aquello semejaba un manicomio.

Todos los afectos del alma tenían una nota en aquel concierto infernal, como si el demonio, para componer aquel himno, hubiera recogido en los barrios bajos de todas las ciudades del mundo las notas más chillonas que pudieran hacer más espantosa su música.

Solo de uno de aquellos cuartos no salía ruido alguno, como si le faltase una voz que unir a aquella inmensa batahola, especie de canto de la locura cantado por un coro de condenados. Solo en aquel recinto estrecho, pobre y sin luz, sentábase el silencio tapándose con ambas manos los oídos para no escuchar la espantosa y confusa gritería. De cuando en cuando, sin embargo, oíanse dentro sollozos comprimidos, una voz débil, muy débil, que hablaba torpemente con el tartamudeo de la enfermedad, y otra, más fuerte, que la respondía, pero ambas con un tono tan triste que llenaba los ojos de lágrimas y los labios de suspiros.

La habitación, irregular y estrecha, como si más que para vivienda de personas la hubiera destinado el arquitecto a palomar o canariera, estaba completamente a oscuras. No había en toda ella más que una silla baja, con el asiento desfondado. En un extremo, donde las paredes formaban un ángulo agudo muy pronunciado, como si tendiesen a unirse aplastando al imprudente que entre las dos se colocara, un pobre jergón relleno de paja que se escapaba por algunos agujeros que la humedad, sin duda, había abierto en la tela y tendida sobre él, y apoyando la espalda sobre el muro, una mujer joven y hermosa, bajaba la cabeza y lloraba silenciosamente, cubriéndose el rostro con las manos; y las lágrimas, al resbalar entre sus dedos, parecían gotas de rocío escapándose del cáliz de un manojo de azucenas. Cerca de ella, sentada en el suelo, una anciana estendía (sic) hacia ella su cuerpo, encorvado más por los sufrimientos que por el peso de los años.

-No llores, hija mía, no llores; te lo pido por Dios, por lo que más ames en el mundo.

-¿Y qué amo yo en el mundo más que a Vd. madre mía? ¿A Vd. siempre tan buena para mí, que me ha perdonado mi ingratitud y ha tendido un velo sobre mi falta?.

-No me recuerdes eso; no te apenes tú tampoco con ello, déjalo. Si es verdad que esiste (sic), el arrepentimiento te redime y te vuelve a mis brazos honrada y buena como lo eras antes de conocer a ese hombre. Lo que debes hacer ahora es curarte, hija mía y conservarte para mí.

-Para Vd. que tanto me necesita, para Vd. que tanto me quiere, ¿verdad, madre?. Y yo he podido olvidarla a usted, dejarla sola en Sevilla para venir tras ese infame…-

Y la joven bajó de nuevo la cabeza.

-No tienes tú la culpa, hija mía. Él te volvió loca y además, yo me quedaba con mi hermano; ¡pero estaba tan triste!. ¡Me tanta hacían tanta falta tus cuidados!. Por eso vine a buscarte apenas supe tu abandono. Y dí por bien empleados los malos ratos que pasé, yo, pobre ciega, mendingando de día un pedazo de pan que llevarme a la boca, y de noche un cobertizo que cobijase mi cuerpo.

Largo, muy largo es el camino que hay entre Sevilla y Madrid, pero se hace mucho más largo cuando está erizado de espinas y hay que regarlo con sangre… Pero, ¿qué importa todo lo que ya pasó si por fin estamos reunidas, si tú estás ya convaleciente, como dice el médico, y pronto podrás levantarte y coser para que podamos volver a Sevilla, a arrodillarnos en el cementerio en que descansa tu buen padre?. se curase.

-Ya te ha dicho el médico que hasta que no están formadas del todo las cataratas no me harán la operación. No hay más que tener paciencia.-

Hubo un largo silencio, durante el cual la joven hizo esfuerzos para no llorar; pero el dolor fue más fuerte que su voluntad, y al fin estalló en gemidos.

-¿Otra vez?- la preguntó dulcemente la anciana.- ¿Volvemos a empezar?. ¿Pero es que no te quieres poner buena?.

-Madre, madre, soy muy desgraciada.

-Por lo mismo debes pedir a Dios que te dé fuerzas y no ofenderle matándote, como estáshaciendo, y matándome a mí de paso.

-Pero madre, ¿no ha oído Vd. a la Antonia?

-La Antonia no es, más que una parlanchina que no tiene consideración al estado en que te encuentras ni a la situación en que nos ve. Podía haberse guardado sus noticias.

-¡Se casa, madre, se casa esta misma noche; a estas horas quizá!…

-Bien, ¿y qué? ¿Qué ganas tú con que se case o no?.

-Y esta noche, noche de bodas para él, no irá a turbarle nuestro recuerdo, y se creerá muy feliz en brazos de esa otra mujer, mientras yo aquí, abandonada, me muero, porque me muero, y me muero muy pronto, madre mía.

-Yo sí que me voy a morir como sigas hablando de ese modo.

Ante estas palabras, dichas por la anciana con inmensa amargura, la joven se calló; pero quien hubiera podido ver sus ojos llenos de lágrimas, su frente preñada de arrugas y los rayos que de cuando en cuando brotaba su mirada, habría fácilmente comprendido cuán diversos sentimientos reñían tenaz lucha en su corazón acongojado.

CÁDIZ. TEATRO PRINCIPAL. 8 DE ENERO DE 1829

2010-07-20T12:41:00.000-07:00

TEATRO PRINCIPAL.= Función particular a beneficio del primer bolero Luis Alonso.- Servir al criminal por amparar al inocente o efectos de odio y venganza en el castillo de la Bohemia (comedia de espectáculo en tres actos).= Concluido el primer acto se bailará el zapateado con acompañamiento de guitarra por la Sra. María Ridríguez, aficionada. Acabado el segundo baile inges, por la Sra. Josefa García, también aficionada= Concluida la comedia el Sr. Luis Alonso bailará con la Sra. García, el nuevo zapitusé de costa firme, acompañado de guitarra,= Seguidillas manchegas a seis.= El Carnaval en el barrio de la Viña (sainete nuevo, en el que habrá columpio y saldrá una comparsa de máscaras y bailarán el fricasé, la Petenera Americana, que cantara el Sr. Lazaro Qintana, un cuarteto de cuacaros, y se concluirá con una contradanza general).= A las 7.

CADIZ. TEATRO DEL BALÓN. 21 DE DICIEMBRE DE 1826

2010-07-20T10:04:00.000-07:00

TEATRO DEL BALÓN.- Función particular a beneficio de Luis Alonso, primer bolero.= El rayo de Andalucia, octavo Infante de Lara, o a todos la sangre avisa (comedia en 3 actos, adornada con todo su teatro y el Sr. Sarramian saldrá a caballo por el patio.)= En el intermedio del primer actose bailará el Zapateado (por una jòven de diez años.)= Acabado el segundo se bailará el baile ingles (por otra jóven.)- Concluida la comedia el Sr. Alonso con una de sus discipulas bailarán la petenera nueva americana.= Boleras a seis.= Beltran en el Serrallo o la valenciana cautiva (pieza nueva en un acto.)= A las 4 1/2

CADIZ. TEATRO DEL BALÓN. 19 DE ENERO DE 1827

2010-07-20T09:11:00.000-07:00

TEATRO DEL BALÓN.= Lo cierto por lo dudoso (comedia en 3 actos).= El zorongo y la petenera americana.- Un divertido sainete.- a las 40 1/2.

DIARIO MERCANTIL DE CÁDIZ 5 DE ABRIL DE 1827

2010-07-19T04:36:00.000-07:00

Noticia recogida por el musicólogo e investigador del Flamenco Faustino Núñez Núñez en su blog EL AFINADOR DE NOTICIAS fruto de sus indagaciones en la Prensa Gaditana del Siglo XIX en los últimos 10 años.

"EN LA CALLE COMPAÑÍA , NUM 10.= Se dara hoy una función, la que principiará con una colección de fuegos piricos .= En seguida sí presentará un español a hacer un esperimento de fisica y mecánica.= A continuación el Sr. Lázaro Quintana cantará las seguidillas de Pedro La-Cambra, las que bailarán el Sr. Francisco Ceballos y el Sr. José López .- Seguirá el zapateado por El Sr. López, y el Sr. Quintana cantará la petenera americana .= Concluyendo con varios juegos hidráulicos y fuegos artificiales .= A las 7 1 / 2 ".

FUENTE : El Afinador de Noticias

Petenera

2010-07-19T02:43:00.000-07:00

Publicado por Flamenco Viejo el Lunes, 15 Marzo 2010.

Son las peteneras uno más de los géneros del flamenco que tienen un origen incierto, no obstante ha sido puesto en relación por algunos autores con algunos géneros centroamericanos y caribeños. Consecuentemente existen numerosas teorías sobre el origen de la petenera. Una , muy difundida, emparienta este género con un canto de origen semita, a raíz de la inclusión en una letra clásica de unos personajes sefarditas. H. Rossy por ejemplo apunta una canción “viella” (canciones de España) que realizan los sefarditas residentes en los Balcanes y que hace referencia a las peteneras. No obstante los estudiosos coinciden en situar los albores de la petenera a finales del XVIII, algunos atribuyéndole la creación del género a una cantaora de la época llamada La Petenera, perteneciente a la mitología flamenca, debido a la numerosas referencias a esta mujer que encontramos en algunas letras de petenera. Estébanez Calderón cita y emparienta las peteneras con unas seguidillas de aire vivo, en referencia a la petenera folclórica, y también nombra a la cantaora gitana La Rubia como interprete de unas coplillas que los aficionados llaman peteneras. Posiblemente la petenera surja a partir de la cristalización de elementos desprendidos de algún cante del siglo XIX, o perteneciente al fragmento de un dialogo zarzuelero. Antonio Machado Demófilo, apunta en 1881 un total de 23 letras de peteneras, y una de ellas dice “En la Habana nací yo / debajo de una palmera / allí me echaron el agua / cantando la petenera”. En opinión de Romualdo Molina y Miguel Espín, tienen las peteneras acento y voz cubanos, y estructura y literatura peninsulares y dieciochescos.

Dos teorías relacionan el origen de las peteneras con una comarca determinada. La primera, defendida por Rodríguez Marín y Antonio Machado Demófilo, atribuyen a Paterna el lugar de origen del género, basándose en la corrupción de la voz paternera a petenera, aunque es igualmente este autor el que se refiere al “Punto de La Habana” como el estilo por el que se canta las peteneras; no en vano el compás de las peteneras es común al punto cubano y a las guajiras, así como, con otras distribución de acentos, a la soleá, a las bulerías y a las cantiñas. Otra teoría la emparienta con la comarca de El Petén, comarca guatemalteca. En cuanto al posible origen indiano de este género, Arturo Warman asegura haber encontrado la petenera en los programas del Teatro Coliseo de México ya en 1803.

El acervo flamenco de las peteneras es variado y en la actualidad conocemos por lo menos hasta un total de dos estilos fundamentales: la antigua y la moderna y esta a su vez diferenciada en corta (o chica) y larga (o grande). Se atribuye a Medina el Viejo la definición de la petenera flamenca hacia 1880 (dos tipos de petenera corta y uno de petenera larga), modelo que mas tarde divulgaría Antonio Chacón y que cultivo igualmente la Niña de los Peines.

Debido a las singulares estructuras musicales sobre las que se basa la petenera, éste es uno de los géneros más difíciles de encuadrar dentro de algunos grupos de palos flamencos. La métrica es de 6×8 + 3×4 (amalgama vulgarmente conocida como compás de peteneras) y al igual que el punto cubano se puede cantar con un ritmo fijo, o con un ritmo más libre. La melodía es métrica y no realiza melismas exceptuando la escala ascendente propia de las petenera flamenca sobre la letra “a”. Utiliza la cuarteta octosílaba (romance), repitiendo algún verso o introduciendo expresiones como “madre de mi corazón” en forma de ripio. El cante se extiende durante catorce compases y tiene cuatro fragmentos cadenciales de dos versos cada uno que se completan con repeticiones o palabras de relleno. Esta es la petenera que se canta en la versión bailable, con pasos de seguiriya y mantón, castañuelas o pitos (chasquidos) y palmas, y también se conoce como petenera chica, que se utiliza normalmente como preparación de la petenera larga.

La danza de la petenera provoca gran afición entre los jóvenes a finales del siglo XIX, siendo requerida en las escuelas de baile después de aprender las segudillas sevillanas. La versión bailable se la debemos principalmente, según nos apunta R. Molina y M. Espin, a Paulino Ruiz, Soledad Miralles y Rosa Durán. Tanto el baile como el cante de la petenera están rodeados de un aura supersticiosa que, se supone, trae mala suerte a sus intérpretes, lo mismo que ocurre con la alboreá

FUENTE: flamencoviejo.com

LA SINGULAR PETENERA

2010-07-18T10:32:00.000-07:00

Artículo de RAFAEL LORENTE HERRERA publicado en lavozdigital.es el 12 de Abril de 2009.

En la provincia de Cádiz son muchos los pueblos que gozan de bellísimas fisonomías, pueblos de la serranía, de la rivera o el llano, pueblos de la frontera o los puertos, las viñas, las dehesas y los pantanos. Pueblos blancos de cales, soles y sombras cuyas iglesias mudéjar alzan sus campanarios en las noches de plenilunio tal si fueran minaretes árabes. Todos y cada uno de ellos con su idiosincrasia forman el conjunto que a lo largo y ancho de la provincia de Cádiz exornan nuestro paisaje. Que al ser de aquí, de este esplendido rincón sureño, todos tienen características comunes y algunos muy similares. No obstante, al recorrerlos hayamos diferencias notables, no sólo arquitectónicas, sino también culturales, laborales, folclóricas y hasta de sus costumbres y formas de contemplar la vida. Y eso a pesar de estar a escasos kilómetros unos de otros.

Porque, ¿qué tienen que ver El Bosque con Benamahoma? ¿O ésta con Grazalema o Ubrique? Todo y nada, sólo que se encuentran a corta distancia y bajo el común denominador de los pueblos blancos. Porque en la provincia de Cádiz cada uno es distinto, por no decir único. ¿Y qué decir de esa maravillosa consecución de pueblos que hasta la capital y en hilera forman los Puertos? Igualmente, mucho y poco tienen que ver unos con otros; nada que copiarse para parecerse, ni por qué igualarse.

El de Santa María alberga el rico distintivo de su glorioso pasado, el que desde el siglo XVI al XVIII, por la bocana de su río, se viera abordado de galeones indianos que la transformaran en la ciudad de los cien palacios. O el de Puerto Real, que libre del Ducado de los Medina Sidonia y del poder hegemónico de los Guzmanes, abriera a los Reyes su puerto al mar; de ahí su nombre. Y tantos otros que desde Sanlúcar a Tarifa conviven en perfecta armonía con los levantes y los ponientes.

Igualmente, similares en culturas y tradiciones, cultivan cada uno los matices de sus músicas y folclores. De esta manera, mientras que los Puertos y la capital suelen henchir nuestros corazones con sus Alegrías, Sanlúcar de Barrameda hace lo propio con su Mirabrás, enriqueciendo las Cantiñas de músicas y melismas. O Jerez nos conmueve con la ranciedad de la Soleá y la Siguiriya gitana, o el inigualable compás de las bulerías.

Es la Rosa de los Vientos la que aquí, allá y acullá, hace convivir en perfecta armonía y simbiosis a todos los pueblos que la componen, embriagándonos cada uno de ellos con sus tradiciones y su diversidad, existiendo sólo una excepción, un bastión que se conserva en la rivera jandeña, entre la sierra y el mar, entre el pantano y el río, entre la dehesa y la viña, y se llama Paterna de Rivera.

Pero ni los de la Frontera, ni la de Sidonia o los Gazules que la rodean, han logrado nunca desvirtuarla con sus influencias. Ni la sierra o el mar han podido con su originalidad. De ahí que Paterna y su bella y enigmática Paternera se erijan únicas entorno a la leyenda de un cante, manteniéndose inmarchita a pesar de las muchas músicas, ritmos y altisonancias que las han circundado durante siglos. No cabe duda que es la singularidad de su cante el que con sus melancólicos y apasionados mensajes nos sustrae y atrae sobremanera. De hecho, Paterna es visitada constantemente desconociéndose las razones de por qué se la frecuenta. A veces por tan fútiles motivos como el de ir a comprar pan a sus tradicionales tahonas o a desayunar las todavía humeantes hogazas untadas de ajo con el mejor de los aceites en sus ventas y cafés. Todas son meras excusas, la razón es la enorme atracción que ejerce su historia y su leyenda que no es otra, que la de su Petenera. Altiva y bella mujer que en medio de su plaza y de la mano del escultor Jesús Cuestarana proclama a los cuatro vientos su condición de haber sido la perdición de los hombres. Fue en la centuria del 1800 en el pequeño pueblo de Paterna de Rivera en el que dejó la honda impresión por la que ha trascendido. De ahí que a la mítica cantaora actualmente se la venere a través de un cante que ella creó y que ya es cultura.

Ya hechos chico y grande o Petenera corta o larga, se han popularizado a lo largo del tiempo gracias a las versiones de Medina El Viejo o La Niña de los Peines, cuyas coplas de cuatro o cinco versos octosílabos tienen mensajes sentenciosos de arrebatados amores, desamores y despechos, o aquellos otros textos que en alusión a La Petenera maldicen a su persona, lamentando su proceder e inclusive a quien la trajo al mundo, o la hora en que nació. Mal halla la Petenera/Y quién la trajo a la Tierra,/Que la Petenera es causa,/De que los hombres se pierdan. Todas haciéndola culpable del sufrimiento de los hombres.

Poco o nada se conoce de esta notable y valiente cantaora, cuyas fidedignas noticias se han perdido en los anales de la historia del cante flamenco. Solo nos queda la tradición oral, la que desde los tiempos de un tal "Juanelo", que dijo haberla escuchado, corre incesante de boca en boca por los mentideros flamencos, sobre todo en su pueblo natal Paterna de Rivera con la historia de su pena y su quebranto.

En la plaza de la Constitución de Paterna de Rivera se alza esculpida en bronce majestuosa y altiva, alimentando la leyenda, continuando de este modo una forma de proclama mundial interminable, cuya lectura no es otra que la de una valiente cantaora que a través de un cante de entonación pausada, melódica y sentimental defendió y reivindico sus derechos como mujer libre hace aproximadamente 200 años.

Cantando así:

Dicen que fui despiadada,

que a los hombres desprecié;

fue en pago del maltrato,

que tuve como mujer.

No tuve quien me quisiera,

ni me procurara el bien;

que por ser la Petenera,

                                                      me trataron con desdén.
                                                      Si ahora dicen que fui,
                                                      'la perdición de los hombres',
                                                      fue porque no conocí,
                                                      quien mereciera ese nombre.

                                                                                                              Rafael Lorente Herrera

FUENTE: lavozdigital.es

CARTEL DEL XXXV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS

2010-07-18T04:11:00.000-07:00

LA PRESENTACIÓN DEL CARTEL COINCIDIÓ CON LA CELEBRACIÓN DE LA QUINTA FASE SELECTIVA

El pasado día 9 de Julio, a las 22.30 horas, en la sede de la Peña Cultural Flamenca "La Petenera", de Paterna de Rivera (Cádiz), tuvo lugar la presentación del Cartel del XXXV Concurso Nacional de Cante por Peteneras ante el público asistente que presenció la quinta fase preliminar de este concurso. La Fase Preliminar comenzó el pasado día 4 de junio y se ha prolongado a lo largo de los días 19 y 25 junio y 3, 9 y 10 de julio.

Al acto asistieron el Sr. Presidente de la Peña Cultural Flamenca "La Petenera", y el Cantaor Local "Rufino de Paterna", entre otros.

La Fase Final de esta XXXV edición del Concurso Nacional de Cante por Peteneras tendrá lugar el próximo día 31 de julio de 2010, a partir de las 22.30 horas, el el patio del I.E.S. Paterna de Rivera de esta localidad.

La Final se desarrollará en dos partes: Una primera comprenderá la fase de concurso, donde actuarán los cantaores/as que resulten finalistas en la presente edición además de el ganador del premio al mejor cante libre y el ganador/a del premio menor de 22 años, finalizando esta primera fase con la entrega de premios a los ganadores ante el público presente. En la segunda parte tendrá lugar el fin de fiesta que comenzará con la actuación flamenca de "El Luli" y le seguirá el espectáculo de copla "Pasión Andaluza" con Erika Leiva, Juan Calero, Rosa Marín y María Ángeles Marín. El acto estará presentado por Pepe Marín, y asistirán el mismo como guitarristas oficiales Manuel Lozano "Carbonero", Miguel Ángel Chamizo "Chamizo" y Juan Antonio Gómez "Niño de la Escalerilla".

FUENTE: Web Ayuntamiento de Paterna de Rivera

FASES PRELIMINARES XXXV CONCURSO DE PETENERAS

2010-07-14T08:19:00.000-07:00

FASES PRELIMINARES DEL

XXXV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS

09/07/2010 - 11/07/2010 PEÑA CULTURAL FLAMENCA "LA PETENERA"

COMENZARON LAS FASES PRELIMINARES DEL XXXV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS.

Ya han celebrado las sesiones correspondientes a las cuatro primeras preliminares, y correspondieron a los días 4, 19, y 25 de Junio, y 3 de Julio.

Quedan por celebrarse la quinta y sexta fases, en las que participarán los siguientes cantaores y guitarristas:

Día 9 de Julio:

Hora: 22:00

Lugar: Peña Cultural Flamenca "La Petenera"

Cantarores:

- Manuel Jesús García Hutado, de Gines (Sevilla). "Niño de Gines". Menor de 22 años.

- Domingo Pérez Jiménez, de Paterna de Rivera (Cádiz). "El Perro".

- Agustín García García, de Paterna de Rivera (Cádiz). "Caracolillo"

- José María Chamizo Mena, de Antequera, (Málaga). "José Chamizo"

- Francisco Borrego Díaz, de Villa del Río, (Córdoba). "Francisco Borrego"

- José León Romero, de Mairena del Alcor, (Sevilla). "José de la Mena"

- Manuel Domínguez Gallardo, de Mairena del Alcor, (Sevilla). "Manuel Castulo"

- Eulogio Ortiz Romero, de Mairena del Alcor, (Sevilla). "Eulogio Ortiz"

- Juan Domínguez Gallardo, de Mairena del Alcor, (Sevilla). "Juan Castulo"

- Aroa Cala Luque, de El Puerto de Santa María, (Cádiz). "Aroa Cala"

- Inmaculada Dorado Mellado, de Córdoba. "Inma de la Vega"

- Paqui Corpas Martín, de Málaga. "Paqui Corpas"

- Aroa Palomo Navarro, de Otura, (Granada). "Aroa Palomo"

Guitarristas:

- Miguel Ángel Chamizo. "Chamizo"

- Juan Antonio Gómez . "Niño de la Escalerilla"

Día 10 de Julio

Cantaores:

- Cristóbal Orellana Benito, de Arcos de la Frontera (Cádiz). "Cristóbal del Palomar"

- Manuel Díaz Márquez, de Torrecera (Cádiz). "Niño Reque"

- José Manuel González Perea, de Chiclana de la Frontera, (Cádiz). "El Mané"

- María Lucía Borreguero Leiva, de Montoro, (Córdoba). "Mari Luci Borreguero"

- Luis Guerrero Navarro, de Medina Sidonia, (Cádiz). "El Meinato"

- Sara Holgado, de Olvera, (Cádiz). "Sara Holgado"

- José Manuel García Mariscal, de Paterna de Rivera, (Cádiz). "El Siguiriya"

- Luis Corrales Canales, de Barbate, (Cádiz). "Luis Corrales"

- Antonio Gómez Rubio, de Paterna de Rivera, (Cádiz). "Ruiseñor de Paterna"

- Al fonso Martínez Pérez, de San Pedro de Alcántara, (Málaga). "Alfonso Martínez"

Guitarristas:

- Manuel Lozano, "Carbonero"

- Juan Antonio Gómez, "Niño de la Escalerilla"

FUENTE: Web Ayuntamiento de Paterna de Rivera

I CONCURSO INTERNACIONAL DE GUITARRA ESPAÑOLA

2010-07-06T07:31:00.000-07:00

BASES

XXXV Concurso Nacional de Cante por Peteneras

2010-05-26T03:51:00.000-07:00

Se encuentran publicados los formularios de inscripción para el XXXV concurso Nacional de Cante por Peteneras de Paterna de Rivera. Puede inscribirse en el concurso desde el siguiente enlace:

Inscripción en el XXXV concursco Nacional de Cante por Peteneras.

De igual modo puede consultar las bases del concurso en los siguientes enlaces:

Bases del XXXV concurso Naciona de Cante por Peteneras

XXXV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS 2010

2010-05-26T03:40:00.000-07:00

B A S E S
XXXV CONCURSO NACIONAL
DE CANTE POR PETENERAS

1º.- Todos los concursantes deberán interpretar obligatoriamente: PETENERA (Chica y Grande) y DOS CANTES LIBRES siguiendo este orden, en la fase selectiva. En la Final se deberá
de interpretar obligatoriamente: PETENERA (Chica y Grande) y UN CANTE LIBRE.

2º.- Este concurso tendrá carácter nacional y en el mismo habrá dos apartados:

- a) Mayores de 22 años.
- b) Menores de 22 años.

Podrán participar todos los cantaores/as aficionados/as o profesionales que se hayan inscrito previamente en la Delegación de Cultura del Iltmo. Ayto. de Paterna de Rivera, bien por correo
o por teléfono al: 956929012, Extensión 17, Fax: 956416392, Plaza de la Constitución, 1, 11178 - Paterna de Rivera (Cádiz).

En ambos casos deben aportarse los siguientes datos: nombre y apellidos, fotocopia D.N.I., dirección detallada, teléfono de contacto y nombre artístico si lo tuviese también.

3º.- Este concurso constará de 2 pruebas. Una Selectiva, que se celebrará en varias fases, y una Final.

5º.- Durante la Fase Selectiva se seleccionará al ganador del apartado "Menores de 22 años", que interpretará el día de la Final su cante por Peteneras y el Cante Libre.

6º.- La organización pondrá a disposición de los concursantes un guitarrista, sin perjuicio de quien lo desee, se haga acompañar por otro ajeno, corriendo los gastos de dicho guitarrista por
cuenta del participante. (Este dato deberá comunicarse en el momento de la inscripción).

7º.- La entrega de premios de Petenera tendrá lugar una vez termine la final y ante el público asistente.

8º.- Se seleccionarán 5 finalistas a lo largo de la Fase Selectiva, entre los cuales se encontrará el mejor cantaor local clasificado en la misma. En caso de que surgiera un empate con el quinto finalista, cabe la posibilidad de elegir a un sexto finalista.

11º.- Las Fases Selectivas podrán comenzar en el momento que la Organización lo determine.
12º.- Los concursantes deberán aceptar obligatoriamente la fecha que se les comunique por parte de la Organización para su participación en la fase selectiva correspondiente.

14º.- El ganador del primer premio no podrá concursar en el mismo mientras no haya transcurrido un período de 5 años, desde la fecha de la obtención de éste.

15º.- Al ganador del primer premio se le retendrán 300.- € que se le entregarán al año siguiente por su participación en la actuación que la organización estime conveniente.

16º.- A lo largo del acto se hará entrega de la parte del Premio de Artículos Periodísticos de Exaltación a la Petenera, Investigación de su Cante y su concurso nacional, con motivo de su
XXXV Edición, 300.- €. Cantidad ésta, retenida por la organización al ganador del mismo, como se especifica en la Base nº7 de dicho concurso.

17º.- El jurado estará compuesto por personas vinculadas al mundo del flamenco, siendo su veredicto inapelable. El jurado podrá modificar cualquier artículo de las presentes bases que crea
necesario, previa autorización de la organización, así como las fechas previstas.

18º.- El plazo de inscripción se encuentra comprendido desde la fecha de publicación de estas Bases, hasta el día 9 de Junio del 2010, a las 13,00 horas.

19º.- El hecho de inscribirse en este concurso significa la aceptación de todas y cada una de estas BASES.

20º.- La final de este concurso se celebrará en el lugar que la organización determine, que se comunicará a los finalistas con la suficiente antelación; y se iniciará con el ganador de la
modalidad de " Menores de 22 años".

21º.- Habrá un premio de 400.- €. al cantaor que presente la mejor letra nueva de Peteneras en la fase Selectiva, que será fallado por el jurado antes de la final del Concurso.

22º.- La Final se celebrará el Sábado 31 de Julio de 2010.

23º.- PREMIOS.-

1º 4.000.- Euros y Placa
2º 2.000.- Euros y Placa
3º 1.000.- Euros y Placa
4º 750.- Euros y Placa
5º 600.- Euros y Placa

CANTE LIBRE:
1º 750.- Euros y Placa

PREMIO MENORES DE 22 AÑOS.
1º 750.- Euros y Placa

PREMIO A LA MEJOR LETRA NUEVA DE PETENERAS:
1º 400.- Euros y Placa

FUENTE: Web Ayuntamiento de Paterna de Rivera

FALLO JURADO CONCURSO EXALTACIÓN DE LA PETENERA

2010-05-26T03:14:00.000-07:00

FALLO DEL JURADO DEL CONCURSO DE EXALTACIÓN DE LA PETENERA, INVESTIGACIÓN DE SU CANTE Y SU CONCURSO NACIONAL
CONCURSO PERIODÍSTICO CON MOTIVO DE LA XXXV EDICIÓN DEL CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS
El pasado día 7 de mayo tuvo lugar en el Salón de Actos de la Casa de la Cultura los actos de la entrega de diplomas a los alumnos del Taller Municipal de Pintura y Manualidades y entrega de premios de los concursos XI Certamen de Pintura al Óleo y Concurso de Exaltación de la Petenera, Investigación de su cante y su concurso nacional con motivo de XXXV Concurso Nacional de Cante por Peteneras, con motivo de la XI Semana Cultural de Paterna de Rivera, y cuyo veredicto fue el siguiente:

Concurso de Exaltación de la Petenera, Investigación de su cante y su Concurso Nacional:
Ganador:

1º Premio: 1.000 € y placa. Guillermo Castro Buendía, de Madrid, por su artículo titulado “De la Petenera del Mochuelo a la de Chacón y la Niña de los Peines”, publicado en la Revista de Investigación sobre Flamenco “La Madrugá”, en Diciembre de 2009.

FUENTE: WEB Ayuntamiento de Paterna de Rivera

I Certamen Flamenco “El Alcaucil”

2010-04-01T02:24:00.000-07:00

El pasado día 20 de Marzo, tuvo lugar el Primer Certamen de Flamenco de Paterna de Rivera, organizado por C.E.I.P. El Alcaucil con la colaboración de Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco (Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía), el Ayuntamiento de Paterna de Rivera, Sabores de Paterna, Salvador Díaz Erdozain, J.C. y Labores Agrícolas y Transporte.

El acto, que dio comienzo a las 13 horas en la caseta municipal del Ayuntamiento de Paterna, contó con la participación de todo un elenco de reconocidos artistas que actuaron desinteresadamente.

Una tarde de sábado donde se pudo disfrutar del cante en sus más variados estilos. Más de 600 personas se dieron cita desde la una del medio día y en un ambiente informal y ameno pudieron catar el buen cante de los artistas que pisaron las tablas.

El Certamen fue presentado por Yolanda Gallo y José Orellana, estando a cargo de la megafonía “Sonido Paterna”.

Abrió el acto el Grupo de Baile de Carmen Noble, que calentó el ambiente del amplio local con las coreografías flamencas de los distintos grupos de pequeños que a lo largo de la tarde deleitaron a los numerosos asistentes. Además Carmen en solitario encandiló al público con su buen hacer en el baile acompañando a diferentes cantaores a lo largo de la jornada.

Para romper el hielo comenzó con la copla Yolanda Gallo, a la que seguiría el cante de Manuel García Mariscal- El Seguiriya- que con maestría interpretó su variado repertorio de cantes.

Continuó, mientras los presentes degustaban los diferentes platos gastronómicos que a módicos precios se ofrecieron, Domingo Pérez Jiménez, que nos hizo recordar a su hermano El Perro de Paterna.

Sobre las 3 de la tarde saltó al escenario el grupo de pequeños del Cuadro de Baile de Nuria Velasco, que hizo vibrar a los espectadores en los distintos pases coreográficos que a lo largo de la tarde ofreció.

Le siguió el cantaor local, Agustín García García “Caracolillo” para demostrar en el escenario, con su poderosa voz, las cualidades que para el cante posee avalada por una trayectoria con numerosos premios.

Los guitarristas que arroparon a los cantaores fueron: Juan Gómez “Niño de la Escalerilla”, José María García Asencio “Niño de la Tejera”, Abrahán Armario Galindo “Abrahán” y a la caja de Juan López “Garu”.

Natalio Millán Morales acompañado de unos palmeros de lujo, “Pepe”, cuñado de Camarón, el guitarrista Javi Vadillo y Juanito “El Morcillero” animaron aún más si cabe, el ambiente de esta gran tarde flamenca.

Tocó el turno de las mujeres donde Rafi y su hermana María José Aguirre Guerrero al cante, acompañadas al baile por su hermana Montse, Nuria, y Carmen dejaron un buen sabor de boca al público que jaleaba su actuación.

Subieron a continuación juntos y cantaron mano a mano, dos de los artistas más reconocidos de Paterna y con mucha experiencia en las tablas, Antonio Pérez Mariscal “El Cachorro” y Antonio Gómez Rubio “El Ruiseñor” que provocaron el entusiasmo del público.

Un pequeño, Alejandro Pérez Torreón, asiduo del programa de Canal Sur “Menuda Noche”, y uno de los talentos más prometedores de la nueva generación paternera dejó boquiabierto al público con su gracia y sus cantes.

Sobre las cinco de la tarde, Marta González Sevillano, una joven virtuosa del cante, con una larga trayectoria en el mundo de la canción española, arrancó prolongados aplausos a los asistentes.

Desde Alcalá, María José Jiménez “La Niña del Espejo”, sedujo e impresionó con su voz a los espectadores en una extraordinaria tarde flamenca en la que resplandecieron las mujeres.

Con luz y estilo propio destacó la soprano del cante flamenco, Pilar Gallego Aguilar “Pilar Marchena”, acompañada del poeta Jesús Solana y al baile Inma Muñoz. Pudimos descubrir una forma diferente de cantar el flamenco por parte de esta gran cantante que poco a poco va afianzando una prometedora carrera artística.

Desde Algeciras José Torres nos hizo recordar al gran Antonio Molina. Continuó el gran nivel del espectáculo con las interpretaciones del trío paternero “A Nuestro Aire”, formado por Diego Gómez, Juan Mesa y Juan Gómez.

Gran tarde la de este sábado en la que Rufino García Cote, “Rufino de Paterna”, máximo exponen del flamenco en Paterna, generoso como siempre y con un estilo propio de indudable aceptación gozó de la aclamación de los numerosos asistentes.

Para terminar la jornada flamenca donde durante más de nueve horas pudimos disfrutar de diferentes estilos, cerró el Certamen Carlos Armario Galindo “El Bornolero”, hijo de Carlitos de Bornos, y ganador del concurso de Televisión Española “Lluvia de Estrellas”, que con su voz nos trasladó durante más de una hora a la época dorada de la copla recordando a Rafael Farina.

Dar las gracias a todas las personas, que hicieron esto posible, y esperemos que el próximo año el Certamen brille con la misma intensidad que éste.

José Orellana

I CONCURSO INTERNACIONAL DE GUITARRA FLAMENCA

2010-03-24T13:25:00.000-07:00

I CERTÁMEN DE FLAMENCO "EL ALCAUCIL"

2010-03-14T11:52:00.000-07:00

El próximo día 20 de Marzo de 2010 en la caseta Municipal del recinto ferial de Paterna de Ribera cedido por el Ayuntamiento se celebrará el primer certamen flamenco “El Alcaucil”.

El acto, que comenzará a partir de las 13 horas contará con la participación de todo un elenco de artistas que actuarán desinteresadamente.

Las entradas están a la venta por la módica cantidad de 5 € comprándolas con anterioridad.

En la misma habrá servicio de restauración a precios económicos.

A falta de algunos artistas, que se incorporaran si sus actividades se lo permiten, la nómina de artistas la compondrá, entre otros:

BORNOLERO

Nació el 21 de Mayo de 1977, viene de familia flamenca, sus abuelos, bisabuelos y tíos. También su padre que es un gran artista “Carlitos de Bornos”.

“Bornolero” empezó a cantar a los siete años de edad, mucha gente entendida decían de el que tenía algo especial, se hizo mayor y asistía a concursos y festivales flamencos, donde obtiene varios premios. Cuando empezó a darse cuenta que imitaba a la perfección a Don Rafael Farina era a los 17 años, tenía la velocidad perfecta, digamos la envidia de muchos artistas y empezó a cantar por Farina.

En Televisión Española había un programa de música “Lluvia de estrellas” en el cual se presento y paso a la final llegando a ganar el programa con unanimidad del jurado y de esta forma quedaba reconocido de forma nacional como el mejor artista de copla.

Esperemos que esto sea nada más que el principio y que su voz nos traslade a la época dorada de la copla donde Bornolero nos alegrara más de un día.

PILAR MARCHENA

Pilar Gallegos Aguilar “PILAR MARCHENA” es natural de Marchena, donde reside e inicia sus estudios musicales. Más tarde los continúa en los conservatorios superiores de Córdoba y Sevilla, y es en éste último, siendo alumna de Doña Maruja Troncoso Ortega, donde obtiene el Título de Profesora Superior de Canto en la especialidad de Oratorio y Canción de Concierto, obteniendo el Premio de Honor.

En su trayectoria profesional ha ofrecido recitales de arias de ópera, romanzas de zarzuela, canción española y extranjera de concierto y canto sagrado.

Ha sido miembro activo del coro de la ópera del Teatro de la Maestranza de Sevilla.

Es miembro del grupo de cámara de música antigua “Cifra Nueva”, participando con él en los circuitos andaluces de música.
Ha actuado en el Puerto de Santa María, en el homenaje al centenario del nacimiento de Rafael Alberti.

Ha actuado en el I Festival de Órgano Villa de Salobreña.
Ha impartido conciertos didácticos en Institutos de Educación Secundaria y actualmente es por oposición Profesora de Educación Secundaria en la Especialidad de Música.

La búsqueda de un nexo de unión entre el mundo clásico y el flamenco la lleva a recibir clases del maestro Manolo Paradas, gran cantaor flamenco afincado en Morón de la Frontera que compondrá para ella las letras de varios palos flamencos para su repertorio.
La artista se propone respetar en su totalidad los palos flamencos pero al mismo tiempo enriquecer el género aportándole la técnica lírica. El resultado es un flamenco puro que une el sentir flamenco con una voz pura, limpia, que a veces suena a cristal y que deja entrever sus largos años de estudios de la voz lírica.
Estudia a los grandes del flamenco como La Niña de los Peines, Manuel Vallejo, Pepe Marchena, La Niña de la Puebla, Pepe Pinto…..

Decide que el nombre que con más orgullo puede llevar para representarla artísticamente es el de su pueblo, que tan importantes artistas ha dado al mundo flamenco y así, como Pilar Marchena debuta el día 30 de Octubre del 2006 en la Delegación Territorial de la O.N.C.E, acompañada de la guitarra magistral de Niño Elías y las ilustraciones poéticas del poeta Jesús Solano con el recital de cante flamenco titulado “ Un mismo sentir, distinto expresar”. Acto que constituye un gran éxito que vuelve a repetirse en Marchena el día 7 de diciembre, tras estos éxitos la artista actuó en Salas y festivales como la de Cardamomo en Madrid y el XXXIII Concurso Nacional de Cantes por Peteneras de Paterna de Rivera en Cádiz como artista invitada, en la Peña Camarón de San Fernando (Cádiz), en el teatro del Saucejo, etc. Ha compartido cartel con figuras como Arcángel, Argentina, Luís Heredia “El polaco”, Miguel de Tena, Elsa Ríos, El cachorro de Paterna, etc.

En diciembre de 2007 ve la luz su primer trabajo discográfico titulado “Un mismo sentir, distinto expresar” un disco que por su originalidad, novedad y técnica supone una novedad mundial y que la artista denomina “flamenco lírico” es una producción de Domi Serralba para Pilar Marchena. En esta grabación intervienen músicos de la talla de José Antonio Rodríguez, Domi, Niño Elías, Manolo Nieto, Alex Romero, Elexis, etc. Este trabajo discográfico está de promoción habiéndose presentado en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, en Cataluña en varias radios y televisión, en Cádiz en Onda Luz Televisión, CRN-Giralda Televisión,en varios programas en Canal Sur Radio (La noche más hermosa, La noche que me quieras, Los domingos con Tico Medina, El día menos pensado de Pepe da Rosa), en Onda Sevilla Radio, entre otros. Y medios escritos como ABC de Madrid en artículo publicado por Manuel Ríos Ruíz, en el Diario de Sevilla en artículo publicado por Juan Vergillos, en el Correo de Andalucía en artículo publicado por Manuel Bohórquez Casado, en la Revista Colmao en artículo de José Ramón Zapata, en la Revista Acordes de Flamenco, en la revista La Flamenca, en la revista Alma100, el Olivo Flamenco, entre otros

AGUILAR DE VEJER

PEPE ALCONCHEL

Nacido en Arcos de la Frontera(Cádiz), aunque su vida la hace en Jerez de la frontera por motivos laborales. De siempre le atrajo el cante flamenco y es por lo que estudia, conoce e interpreta todos los palos y sus variantes haciendo merito con ello para que un grupo de amigos funden una Peña con su nombre artístico.
En el año 1989 hace su primera grabación bajo él titulo “Con la fuerza del sentimiento”. Este mismo año la Confederación Andaluza de Peñas Flamencas le incluye por ser finalista por la provincia de Cádiz, en la grabación que hace para el recuerdo del Primer Concurso Regional Andaluz.

En el Primer circuito andaluz de los “Cantes autóctonos”, también organizado por la Confederación Andaluza de Peñas Flamencas, graba Alegrías, Seguirillas y bulerias en representación de la provincia de Cádiz.

En 1998 graba en solitario con él titulo” Pena y alegría en mi cante” con letras de Antonio Murciano.

En el año 2001, el Ayuntamiento de Arcos de la Frontera le incluye en las dos grabaciones que hace, una con él titulo” Cantes y cantaores de Arcos” y la otra “Saetas y saeteros de Arcos”. Después de otras grabaciones compartidas, a comienzos del 2006 graba un disco digno de escuchar bajo él titulo de “ Cantes Cabales”.Acompañado a la guitarra por Miguel Chamizo.
En abril del año 2002 da recitales en las ciudades francesas de Reims, Lille y Grenoble: en junio en “ La Peña Flamenca de Paris” y en el Teatro de la Musica, y en diciembre vuelve de nuevo a Lille donde con grandes y prolongados aplausos le recuerdan la primera actuación.

Su cante es una interpretación seria del flamenco que convence al que sabe y deleita este arte

RUFINO DE PATERNA

Rufino García Cote, “Rufino de Paterna”, nace en Paterna de Rivera el día 27 de Septiembre de 1938. Desde muy niño inicia su andadura en el mundo del flamenco y va cultivándose en el cante, sobresaliendo en la Semana Santa paternera con sus saetas a la Virgen de la Soledad, de tal manera que es llamado para amenizar bodas, bautizos, en ferias, celebraciones, etc.

Con 16 años se presenta numerosos concursos que se celebran en la provincia de Cádiz y en las emisoras locales. Los poetas Julio Mariscal y Antonio Murciano lo introducen en el mundo discográfico y graba sus primeros trabajos en las prestigiosas RCA y COLUMBIA. Un total de 11 grabaciones compones su curriculum discográfico hasta la actualidad, 7 de ellas en solitario.

Rufino en sus comienzos toma como modelo a El Malagueño y a Porrina de Badajoz, llegando a cincelar posteriormente un estilo propio de indudable aceptación.

Entre sus premios destacan los siguientes: Primer Premio en el Concurso de saetas de Cádiz, celebrado en el Gran Teatro Falla (1960); Tercer premio de martinete y carcelera en Jerez de la Frontera (1962), Primer Premio de martinete y carcelera en Jerez de la Frontera (1963) Primer Premio (1962, 1963 y 1964), Segundo Premio (1970) y Tercer Premio (1965) de Saeta en Arcos de la Frontera, Segundo Premio de cante jondo (1971) en Conil de la Frontera, Primer Premio de cante por malagueña (1971) en La Línea de la Concepción, etc. Pero sin lugar a dudas, el galardón más importante para Rufino ha sido el obtener el primer premio en el II Concurso Nacional de Cante por Peteneras de Paterna de Rivera, celebrado el año 1973.

Rufino forma parte junto a “El Perro de Paterna” y “Niño de la Cava” de la terna fundamental del cante flamenco en Paterna.

MARTA GONZÁLEZ SEVILLANO

Nació en Cádiz el día 21 de febrero de 1990

Comenzó en el mundo artístico cantando Saetas a los tres años de edad, en la Semana Santa de Albendín (Córdoba), ganando dos años más tarde, en 1995, el PRIMER PREMIO, Categoría Infantil-juvenil, del Concurso Nacional de Saetas de Castro del Río (Córdoba). Participó ese mismo año en el X Recital de Saetas de Albendín, que organizó la Peña Flamenca “ LA TARUMBA, HMOS. JARANA”. Así mismo, en diversos festivales flamencos.

Fue finalista y cuarto premio, con seis años, del programa de Antena 3 “MENUDAS ESTRELLAS”, en su edición de 1997, imitando a IMPERIO ARGENTINA, recibiendo el reconocimiento público por parte de esta gran estrella del mundo de la canción española el día 26 de abril de ese mismo año en la Clausura del homenaje a Imperio en el Gran Auditorio del Palacio de Congresos de Granada.

Tras diversas actuaciones en Córdoba y participación en varios festivales benéficos en esta ciudad y en Cádiz, actúa de nuevo en Antena 3 Televisión en el programa “CANCIONES DE NUESTRA VIDA” y obtiene el segundo premio en el I Certamen Flamenco Ciudad de Cádiz (julio/97).

Es nombrada inauguradora oficial de las exposiciones de pintores Granadinos e interviene como artista invitada en la gran final del Concurso de “PETENERAS” de Paterna de Rivera (Cádiz).

Recibe Mención Honorífica por su actuación en el Festival de Copla “LOS CORRALES”, en Cádiz ( Agosto/97).

Actúa en el Auditorio Municipal de Gines (Sevilla), en septiembre de 1997.

Participa en el Festival de Copla en el Teatro “CAROLINA CORONADO” de Almendralejo (Badajoz), octubre/97.

Interviene en el programa de Tve1 “Risas y estrellas”, presentado por José Luis Moreno.

Actúa en la Gala de Navidad “ NOCHE DE ESTRELLAS” de Antena 3 Televisión en Diciembre/97.
Prepara su primera grabación discográfica como solista, trabajo que verá la luz en febrero/98 con el nombre “¡Menuda es mi estrella!”.

Participa en varios programas de televisión de las diferentes cadenas nacionales y autonómicas: “La Gran Gala de Navidad/98”, “Esos locos bajitos”, “Esta copla a mí me suena”, “El programa de Irma” en varias ocasiones, “Mirando al Sur”, de la mano de grandes presentadores como Bertín Osborne, Francis Lorenzo, María del Monte, Irma Soriano e Isabel Gemio.

Viaja a Miami para participar en la Televisión Americana Univisión en dos ocasiones.

Continúa su carrera artística compaginándola con los estudios, actuando en diversas cadenas locales de televisión (Olivisión, Canal Cádiz Tv., etc.), radio y numerosos festivales de copla y flamencos, así como en numerosas peñas flamencas.

Cursa el grado elemental de piano y danza en el Conservatorio “Manuel de Falla” de Cádiz.

Participa en el programa concurso “A tu vera” de la televisión autonómica de Castilla la Mancha y Canal 7 Región de Murcia, superando un selectivo casting el 23 de abril de 2009 y permaneciendo en el mismo hasta la fase final a mediados de julio de ese mismo año con actuaciones semanales, llegando a ser finalista.

Actúa en otoño de 2009 en el programa de esta misma cadena autonómica “Tal como somos”, presentado por Teresa Viejo.

. En la actualidad compagina diversas actuaciones con sus estudios universitarios de Derecho y Administración y Dirección de Empresas en Sevilla.

BASES CONCURSO EXALTACIÓN DE LA PETENERA 2010

2010-02-16T02:57:00.000-08:00

CONCURSO DE EXALTACIÓN DE LA PETENERA, O INVESTIGACIÓN DE SU CANTE Y DE SU CONCURSO NACIONAL

PROLOGO:

La Comisión Organizadora del Concurso Nacional de Cante por Peteneras, a través de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Paterna de Rivera, (Cádiz), convoca el Concurso de Exaltación de la Petenera, o Investigación de su Cante y de su Concurso Nacional, con motivo de la XXXV edición del Concurso Nacional de Cante por Peteneras.

BASES:

1.- Este Concurso tendrá carácter nacional, al que podrán presentarse los trabajos periodísticos dados a conocer por los medios de comunicación desde el 1 de Mayo de 2009, al 20 de Abril de 2010.

3.- Deberá ser enviado un ejemplar del periódico, revista, libro o página web donde haya sido publicado y otro original mecanografiado. En caso de que el trabajo presentado consistiera en una
emisión radiada o televisada, en el formato digital donde quede recogida ésta, se acompañarán los datos del programa en el que fue emitida, título, emisora, fecha y hora de emisión así como cuantos detalles sean necesarios para ser identificada.

4.- Juntamente con el ejemplar debe enviarse un sobre cerrado que contenga en su exterior el seudónimo y en el interior el nombre y domicilio del autor, así como su número de teléfono.

5.- El jurado estará formado por personas cualificadas siendo su fallo inapelable. El fallo del jurado se dará a conocer con la suficiente antelación y próximo a la celebración de la XI Semana Cultural, organizada por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Paterna de Rivera, que tendrá lugar del 3 al 9 de Mayo de 2010.

6.- El premio, consistente en 1.000 Euros y Placa, será entregado en el transcurso de los actos
programados para la XI Semana Cultural, y que le será comunicado al interesado.

7.- Al ganador/a de este concurso le será retenida la cantidad de 300 Euros, la cual le será entregada el día de la Final del Concurso Nacional de Cante por Peteneras con motivo de su XXXV edición, siendo obligatoria la asistencia del mismo/a a dicho acto.

8.- En la presente edición se valorarán también los trabajos de investigación que versen sobre el
Concurso Nacional de Cante por Peteneras, como se recoge en el prólogo de las presentes Bases.

9.- El Jurado podrá declarar desierto el premio si los trabajos no reúnen la calidad suficiente.

10.- El hecho de inscribirse en este concurso conlleva la aceptación de todas y cada una de estas
Bases.

Paterna de Rivera, 10 de Febrero de 2010.
El Alcalde-Presidente,
Fdo.: José María Barrera García

FUENTE:www.paternaderivera.es

CONCIERTO PETENERAS HISTÓRICAS Y MEXICANAS

2009-11-25T00:47:00.000-08:00

Dado el gran éxito e interés despertado por la conferencia ilustrada que con el título “LA PETENERA: UN RECORRIDO MUSICAL” impartieron el pasado 2 de Octubre de 2009 en la Sede de “El Alcaucil”, Dª Lénica Reyes Zúniga y D. José Miguel Hernández Jaramillo, los conferenciante han tenido a bien a aceptar una nueva invitación de “El Alcaucil” para deleitarnos con peteneras históricas y mexicanas.

Por ello el próximo Domingo día 29 de Noviembre de 2009 a las 14:00 horas, Lénica Reyes Zúñiga (voz) y José Miguel Hernández Jaramillo (guitarra, jarana jarocha y vihuela mexicana) ofrecerán en la sede de la Asociación Cultural C.E.I.P. “El Alcaucil”, un variado repertorio de Peteneras Históricas y Peteneras Mexicanas.

Lénica Reyes Zúñiga (Ciudad de México) es Licenciada Etnomusicóloga por la Universidad Nacional Autónoma de México. Paralelamente cursó estudios de canto participando en compañías de operetas, zarzuelas y en conciertos con las principales orquestas de México, especializándose en canto gregoriano y polifonía virreinal.

Desde hace unos años prepara su tesis doctoral sobre "La figura de la petenera en el repertorio musical de la Huasteca" siendo considerada una de las mayores expertas en las peteneras mexicanas.

José Miguel Hernández Jaramillo (Sevilla), es, desde 1997, investigador de la música flamenca y sus orígenes e influencias, mediante la búsqueda, catalogación y análisis de partituras, tratados y otros documentos musicales entre los siglos XVI y comienzos del XX.

Es autor del libro “La Música Preflamenca, Introducción a la formación y evolución musical de los distintos estilos del Flamenco a través de la documentación musical escrita” (2002).

Actualmente prepara su Tesis Doctoral de Flamenco sobre la Petenera por la Universidad de Sevilla. Un avance de de sus estudios e investigaciones es la tesina que con el título "La Petenera Preflamenca como Forma Musical: Naturaleza Genérica y Rasgos Estilísticos (1825-1910)", defendió el pasado 23 de Septiembre de 2009 en la Facultad de Ciencias de la Educación de Sevilla, en la que ontuvo la máxima calificaci´n del tribunal.

José Miguel Hernández compagina su profesión de Ingeniero Informático con otras actividades dentro del ámbito musical como composición, investigación, actuaciones, docencia, ponencias entidades privadas y públicas nacionales como internacionales.

Dada las semejanzas existentes entre la petenera flamenca y la mexicana, José Miguel Hernández Jaramillo (Sevilla), es, desde 1997, investigador de la música flamenca y sus orígenes e influencias, mediante la búsqueda, catalogación y análisis de partituras, tratados y otros documentos musicales entre los siglos XVI y comienzos del XX.

Es autor del libro “La Música Preflamenca, Introducción a la formación y evolución musical de los distintos estilos del Flamenco a través de la documentación musical escrita” (2002), trabajo de investigación becado por la XII Bienal de Flamenco de Sevilla

Actualmente prepara su Tesis Doctoral de Flamenco sobre la Petenera por la Universidad de Sevilla. Un avance de de sus estudios e investigaciones es la tesina que con el título "La Petenera Preflamenca como Forma Musical: Naturaleza Genérica y Rasgos Estilísticos (1825-1910)", defendió el pasado 23 de Septiembre de 2009 en la Facultad de Ciencias de la Educación de Sevilla.

En el ámbito musical, José Miguel Hernández desarrolla un amplico abanico de actividades como composición, investigación, actuaciones, docencia, ponencias en entidades privadas y públicas tanto nacionales como internacionales etc.

Dada las semejanzas existentes entre la petenera flamenca y la mexicana, desde hace unos meses José Miguel y Lénica aúnan sus esfuerzos para definir sus vínculos y resaltar la trascendencia de estas dos variantes

Desde hace unos meses José Miguel y Lénica aúnan sus esfuerzos para definir los vínculos entrel las peteneras flamencas y las mexicana y resaltar la trascendencia de estas dos variantes.

LOS LÍMITES DEL CONTROL

2009-11-13T02:28:00.000-08:00

NOTICIA EXTRAÍDA DE: ELPAIS.COM CARTELERA

Año: 2009
Distribuidora: Universal
Duración: 116 minutos

Sinópsis

Los límites del control cuenta la historia de un solitario misterioso (encarnado por Isaach de Bankolé), un extraño cuyas actividades están totalmente fuera de la ley. Ha venido a terminar un trabajo, desconfía de todos y no revela su objetivo a nadie. Su viaje, paradójicamente definido y onírico a la vez, no sólo le lleva a cruzar toda la península Ibérica, sino a través de su conciencia

CRÍTICA

El mundo en un palmo

J. OCAÑA

"El que se crea el más grande, que vaya al cementerio, y verá lo que es el mundo: ¡es un palmo de terreno!". El estadounidense Jim Jarmusch ha demostrado a lo largo de su carrera su vocación universal, su empeño en intentar capturar lo que une a una humanidad que parece desvivirse en mostrar lo que nos diferencia.

Sin embargo, ninguna de sus obras anteriores había resumido de forma tan tajante su espíritu de concordia como la frase que encabeza este párrafo: uno de esos dichos populares basados en la sabiduría de la experiencia, contenido en un cante flamenco que suena con poderoso brío en un par de momentos de Los límites del control, su nueva película, ambientada casi íntegramente en España. Esta petenera, palo flamenco triste y con fama de provocar mal fario, le sirve a Jarmusch para dos cosas bien distintas: la primera, redondear con ella una trama de aparente intriga, una película de espionaje sin una gota de acción, que se apoya en una estructura de círculos concéntricos que parece contener en su núcleo un consejo tan contundente como una pedrada; y segundo, para revelarse una vez más como uno de los cineastas que mejor se integra en terrenos aparentemente inhóspitos, que mejor escarba en donde otros sólo ven un superficial ejercicio de turismo cinematográfico, que mejor maneja las odiseas de un individuo que deambula por territorios desconocidos.

A través de la poderosa fotografía de Christopher Doyle, Madrid, Sevilla y Almería lucen en la película de Jarmusch como fascinantes microcosmos a medio camino entre lo sobrenatural y lo mundano, entre lo posapocalíptico y lo demencial. Así, su cámara decide filmar las esquinas más sucias y depauperadas del madrileño barrio de Malasaña para acabar componiendo con ellas un escenario último modelo en diseño artístico. El director de Bajo el peso de la ley y Noche en la tierra ha construido una pequeña joya deliberadamente anticomercial que, partiendo de una intriga con espías, mensajes cifrados, diamantes y capos mafiosos, termina hundiendo su afilado puñal en el absurdo de Samuel Beckett, en la ilustración de un cante jondo que transporta hasta una dimensión paralela, en un poderoso rosario de referencias artísticas (de Schubert a Antonio López, de Alfred Hitch-cock a Aki Kaurismäki).

Su muy particular ritmo y su aparente reiteración, donde siempre pasa lo mismo de una forma diferente, puede exasperar a buena parte de la audiencia, pero el que consiga adentrarse en su mundo, primo hermano del de El reportero, quedará atrapado por su sobrecogedor control de los elementos cinematográficos.

FUENTE: ELPAIS.COM

CINE: "LOS LIMITES DEL CONTROL"

2009-11-13T01:56:00.000-08:00

Noticia extraida de: Flamenco-world.com

Jim Jarmusch da papel al cante flamenco antiguo en la banda sonora de la película ‘Los límites del control’

En el filme suenan una petenera de Carmen Linares y una malagueña de Manuel el Sevillano

S.C./Flamenco-world.com, octubre de 2009

El flamenco coprotagoniza la nueva película de Jim Jarmusch. El cineasta americano no sólo ha situado la acción en localizaciones de Sevilla, Madrid y Almería, sino que también la ha envuelto de la música española más profunda, el cante flamenco. La película, protagonizada por el actor Isaach de Bankolé, contiene en su banda sonora la petenera ‘El que se tenga por grande’ con dos versiones, una de Carmen Linares y otra de Talegón de Córdoba hecha ante la cámara junto a la bailaora La Truco; una grabación de cilindro de cera de Manuel el Sevillano interpretando las malagueñas ‘Por compasión’; y la saeta ‘La Macarena’.

Talegón y La Truco en una escena de 'Los límites del control'

En una entrevista realizada por Scott Macaulay publicada en la web oficial de la película, el director explica que “cuando estaba preparando la película en España, investigué mucho sobre la música flamenca. Un amigo me habló de un estilo llamado petenera. Es una forma lenta de cante flamenco que se remonta al siglo XIV, y que curiosamente es tabú para muchos flamencos, pues cuentan que suceden cosas malas. Produce cierto rechazo”.

El director de filmes como ‘Coffee & Cigarettes’, añade que “me interesaba que fuera casi una versión blues del flamenco. Suele tratar sobre temas trágicos -muerte, pérdida amorosa- y descubrí esta canción en particular que tiene una versión increíble por Carmen Linares, una de las más sorprendentes cantaoras de flamenco”. Precisamente, es un cante del disco debut ‘Su cante’, de 1984. Y la letra tiene mucho significado en la película, que viene a decir que “el que piensa que es más grande que el resto debe ir al cementerio, allí se verá lo que es realmente la vida”.

Foto del rodaje de 'En los límites del control' con Jim Jarmusch, Gael García Bernal e Isaach de Bankolé

La malagueña de Manuel el Sevillano la encontró en un doble CD que le recomendaron en una tienda de Madrid, el recopilatorio ‘Cilindros de cera. Primeras grabaciones de flamenco’ -editado en 2003 por el Centro Andaluz de Flamenco-, cuando preguntó por lo más antiguo que existiera. Además, le encontró un papel en la historia: “Escribí en el guión que la guitarra de la película se supone que es la misma utilizada por Manuel el Sevillano en la grabación”. Y es que, según palabras del cineasta, “siempre tengo un archivo de la música que creo que atmosféricamente es apropiada para cada película, y eso me ha inspirado incluso antes de empezar a rodar”. Esa implicación con la banda sonora, ha dado a conocer mundialmente músicas y músicos. Es el caso del etíope Mulatu Astatké, que tomó fama mundial tras sonar en la penúltima de Jarmusch, ‘Broken flowers’.

Flamenco en el cine internacional

No es la primera vez que el cine internacional se fija en el flamenco para integrar una banda sonora. Quentin Tarantino hizo que ‘Y tu mirá’ de Lole y Manuel sonara en ‘Kill Bill 2’. Más recientemente, Woody Allen escogió el famosísimo ‘Entre dos aguas’ de Paco de Lucía para ‘Vicky Cristina Barcelona’. Por no hablar de Pedro Almodóvar, que si en ‘Volver’ contaba con un cante de Estrella Morente interpretando por bulerías el bolero que daba título a la oscarizada película, en ‘Los abrazos rotos’ interviene el cantaor Miguel Poveda con el tema ‘A ciegas’.

El protagonista de 'Los límites del control' con la supuesta guitarra de Manuel el Sevillano

FUENTE : FLAMENCO-WORLD.COM

CAFÉ SILVERIO. Blog de Martin Cabeza

2009-11-05T15:00:00.000-08:00

jueves 12 de marzo de 2009

Petenera, petenera…

Ilustración: Alec Dempster (www.alecdempster.com)

Trasteando ayer por internet, di con este blog tan interesante que están escribiendo los alumnos del instituto El Alcaucil de Paterna de la Rivera sobre la petenera y todos sus misterios. Es verdaderamente útil y les felicito por e trabajo de recogida de documentación ya que está todo lo que prácticamente se haya podido decir y escribir sobre dicho cante hasta nuestros días.Me interesa y me ha interesado siempre la petenera no sólo como cante en sí mismo, sino también la fuerza simbólica que tiene dentro de nuestra cultura, las ramificaciones sociales y psicológicas que encierra. Cada vez estoy más convencido de que su trasfondo conceptual y simbólico es mediterráneo, luego se carga de más sentido y cambia de nombre en América y vuelve otra vez a España donde se aflamenca en Cádiz (por fin un cante de ida y vuelta de verdad). Vamos a verlo muy brevemente en cada una de sus fases:

I. La perdición de los hombres.

La petenera no es más que el trasunto de la sirena, y sus orígenes simbólicos se ven muy claramente nada menos que en el acta fundacional de la poesía europea, La Odisea. En el siguiente pasaje Circe predice a Ulises su futuro inmediato:"Primero llegarás a las Sirenas, las que hechizan a todos los hombres que se acercan a ellas. Quien acerca su nave sin saberlo y escucha la voz de las Sirenas ya nunca se verá rodeado de su esposa y tiernos hijos, llenos de alegría porque ha vuelto a casa…”

II. Música del folklore.

La base simbólica, el sentido, viaja de Europa a América. Allí se moldea la idea de la sirena-petenera. Se convierte en un ser mitológico que sobre el que se componen canciones. Las letras de la Petenera mexicana son ya las letras que nos llegarán nosotros y que se harán flamencas en Andalucía.“Quien te puso petenerano te supo poner nombre,que debía haberte puestola perdición de los hombres”

Os invito a escuchar esta bonita versión del youtube.

III. Y la vuelta…

La petenera americana llega a España de nuevo en el siglo XIX. Aquí se hace flamenca manteniendo muchas estructuras musicales. Ni judía, ni árabe; americana y andaluza…La siguiente noticia es del Diario Mercantil de Cádiz, con fecha 21 de diciembre de 1826, donde se anuncia el baile de la nueva petenera americana.Luego el tiempo, los poetas, los escritores y el romanticismo que impregna todo el desarrollo del flamenco han puesto las leyendas, los misterios y las supersticiones. Todas con un fondo de verdad. La petenera es un cante al que los hombres tienen miedo porque representa un drama. El drama de perder la cabeza por amor, de perder el rumbo marcado, olvidarlo todo porque ella, la petenera, se cruce en tu camino y haga que pierdas todo lo que puedes tener. Un miedo atávico que narró Homero y que se expresa en las peteneras en nuestros días.Seguiremos con el tema…

Publicado por Martín Cabeza en 20:29 en CAFÉ SILVERIO

EL FLAMENCO, OBJETO DE ESTUDIO DE LA UNIVERSIDAD

2009-10-01T01:42:00.000-07:00

Extracto del Artículo de Manuel Sualis publicado el 29 de Septiembre de 2009 en "VAIVENES" Blog de la Asociacion Cultural Andaluza "Vaivenes Producciones".

· Desde Sevilla...

Un texto de Manuel Sualis.

El Lunes 28 de Sept. fue un dia sorprendente para mi, fui invitado por parte de mi amigo, el escritor y flamencologo J. Miguel Hernandez Jaramillo a una "Evaluacion Global y Reconocimiento del Programa de Doctorado" de la Universidad de Sevilla, que ejecutan a sus alumnos en fase de publicar su Tesis final.
La mesa del tribunal estaba compuesta por Dña. Eulalia Pablo Lozano, Dña. Cristina Cruces Roldan y el presidente de la misma Don. J. M. Suarez Japòn Rector de la UNIA.

El acto se celebrò en el Salon de Grados de la Facutad de C.C. de la Educaciòn con todo el rigor academico logico y normal de estos menesteres, durò desde la nueve de la mañana hasta las 15:00h.

Unos doce aspirantes presentaban sus trabajos tras meses y años de estudio y rigor cientifico, que venia a demostrar el alto nivel de las nuevas generaciones de estudiosos del Flamenco.

Todo tipo de trabajos puestos sobre la mesa, desde "la Escuela Sevillana de Baile " con un analisis basado en el estudio de diferentes bailaoras sevillanas (Pastora Imperio, Matilde Coral, Merche Esmeralda, Milagros Mengibar e Isabel Bayon) de varias generaciones hasta nuestros dias, pasando por un "Estudio Historiografico de la Percusion " , otro estudio de las "Analogias ritmicas entre el Flamenco y la musica Africana", hasta el estudio de nuestro amigo J.M. Hrndz. Jaramillo "La Petenera Pre-Flamenca como forma musical" y asì hasta un total de una docena de interesantisimos trabajos que no dejaban de sorprenderme.La sorpresa vino dada tanto por la calidad de sus trabajos como por la pasiòn y empuje de sus autores a la hora de recabar informaciòn y analizarla.

..........

Por último y como gran trabajo ejemplar el de J. Miguel Hernandez Jaramillo, "La Petenera Pre-flamenca como forma musical". Un estudio que sorprendio a los miembros del tribunal por su valentia y arrojo de nueva fuente informativa respecto a los origenes de La Petenera, que como todos sabemos està anclada en el pueblo gaditano de Paterna de la Ribera.

Sin embargo J. Miguel lo situa en Mejico ya que en ese lugar es donde se tienen las primeras noticias de este cante, en el año 1.826, aun asì encontrò en esta investigaciòn vestigios de rastros sefardìes antes de llevarlo a Mejico. La mas primitiva de las Peteneras se registran entre 1.845 y 1.879 como preflamenca, su conversiòn a Petenera Flamenca es entre 1.890 y 1.910 cuando se populariza.

Parte de esta informaciòn la encontrò J. Miguel en E.E.U.U donde descubre por casualidad a un artista granadino que poco se sabia de èl hasta ahora. Don. Francisco Amate, un Carlista que tuvo que exiliarse en Australia primero y mas tarde en E.E.U.U . Dejò grabada 4 Peteneras a finales del XIX y las tocò y cantò el mismo. Para terminar J. Miguel se refiere a las Peteneras mas conocidas, como la de "El Mochuelo" de 1.899 y la de "La Niña de Los Peines" de 1.910 como muy diferentes entre ellas, aunque lo que màs sorprende es que antes de estas dos Peteneras, Fco. Amate ya habia realizado varias grabaciones de este palo, al que a partir del estudio del escritor J. Miguel Hernandez Jaramillo se le abre un mundo lleno de posibilidades.Para realizar este estudio, aplicò un analisis metodologico musical que nunca se ha utilizado con el flamenco, segun palabras del propio autor "Una especie de extraccion de ADN de varias partituras" para sacar coincidencias o desechar las no coincidentes. Ademàs contò con la colaboraciòn en esta investigaciòn de Lorena Reyes, prestigiosa musicologa mejicana , qjuien por cierto se encontraba entre el publico asistente.

En palabras de la gran antropologa, escritora y profesora, Dña. Cristina Cruces Roldàn , miembro de la mesa evaluativa, "Un vuelco en lo que a la investigaciòn se refiere, abriendo infinidad de puertas".Por si fuera poco, el autor junto a su homologa mejicana tienen previsto el proximo Viernes 2 de Octubre, desplazarse hasta , nada y nada menos que, Paterna de la Ribera (cuna de la Petenera) para dar una conferencia sobre los estudios que han realizado sobre este palo tan singular y algunas veces denostado en el mundo Flamenco. Valientes, si que son. Enhorabuena!!!

LA PETENERA: UN RECORRIDO MUSICAL

2009-09-30T03:05:00.000-07:00

CONFERENCIA

La Petenera: Un recorrido musical
____

Lénica Reyes Zúñiga, Etnomusicóloga, Universidad Nacional Autónoma de México
José Miguel Hernández Jaramillo, Doctorando de Flamenco, Universidad de Sevilla

Viernes, 2 de Octubre de 2009 a las 21:00 horas

Asociación Cultural "El Alcaucil"

Paterna de Rivera (Cádiz)

CUNA DE LA PETENERA

Abstract

De entre la amplia nómina de formas musicales que componen los estilos flamencos sobresale uno, la petenera, por sus peculiares características. De hecho, este género no está emparentado claramente con ningún otro al tiempo que no puede ser atribuido a ninguna creación personal ni ser situado en un enclave geográfico definido como sí puede hacerse con otros palos.

En la actualidad no existe unanimidad sobre sus orígenes por parte de los estudiosos, circulando, de esta suerte, una serie de teorías bien diversas que localizan su origen en puntos muy distantes tanto geográfica como cronológicamente. Así, encontramos la petenera naciendo en tierras gaditanas, levantinas, cubanas o mexicanas, y con orígenes tan dispares como el mundo hebraico o la tradición gitano andaluza.

Esta disparidad de opiniones plantea, de forma inexorable, la necesidad de un estudio en profundidad para tratar de aislar qué hay de cierto en dichas teorías y qué elementos carecen de fundamentos y deben ser rechazados. Sea como fuere, el hecho cierto es que, hoy por hoy, la petenera no existe únicamente en una forma flamenca, sino que también se conservan versiones populares en otras regiones como Valencia y Baleares. Asimismo se localiza una serie de variantes de peteneras en México, que guardan una gran semejanza a su homónima flamenca, salvando las distancias estilísticas por supuesto.

Desde hace años, ambos ponentes desarrollan individualmente trabajos de investigación sobre este estilo en España y México, que constituirán sus tesis doctorales. Debido a las semejanzas existentes entre dichas variantes, desde hace unos meses aúnan sus esfuerzos para definir sus vínculos y resaltar la trascendencia de estos. Los resultados que ambos trabajos de investigación han arrojado hasta el momento es lo que se expondrá en esta ponencia, acompañándolos de muestras musicales a modo de ilustración con instrumentos propios de cada país.

Desarrollo del Acto

Se realizará una exposición alterna de ambos ponentes, intercalada con muestras musicales tanto de peteneras históricas como peteneras mexicanas actuales. Al finalizar dicha exposición se abrirá un coloquio con los participantes.

Programa de Obras

A) Peteneras Históricas

1. Canciones Mexicanas. nº 1 La Petenera (C. Sartorius, 1827)
2. Petenera (Federico Liñán, 1879?)
3. Peteneras (Ramiro Martínez, 1897)

B) Peteneras Mexicanas

1. Petenera Huasteca
2. Petenera Jarocha
3. Petenera Istmeña
4. Petenera de Tixtla

Lénica Reyes, voz.
José Miguel Hernández guitarra, Jarana jarocha, vihuela mexicana.

CURRICULUM DE LOS PONENTES

Lénica Reyes Zúñiga

Nacida en la Ciudad de México. Realizó sus estudios de Licenciatura en Etnomusicología en la Escuela Nacional de Música de la UNAM y desde hace 5 años ha incursionado en el estudio del campo del psicoanálisis lacaniano. Desde ese entonces, se ha dado a la tarea de vincular ambas disciplinas en sus investigaciones y reflexiones musicales, en específico, estudiando la petenera en la región Huasteca.

Por otro lado, su desempeño como investigadora de estructuras sociales le ha permitido articular elementos sociológicos y antropológicos a su labor en la comprensión y el rescate de manifestaciones musicales producidos a lo largo del territorio nacional. Su trabajo ha sido presentado en foros nacionales e internacionales. Ha participado en consultorías externas en instituciones como la Comisión Nacional para los Pueblos Indígenas, Dirección General de Culturas Populares e Indígenas - CONACULTA y la Escuela Nacional de Música, UNAM, etc., trabajo que ha redituado en la producción de diversos materiales. Su trabajo con comunidades artísticas en el campo de la expresión musical contemporánea indígena, así como la llamada “académica” (virreinal, antigua y clásica, etc.) la provee de una amplia panorámica y de un gran acervo cultural. Como intérprete vocal, ha abarcado un amplio repertorio “académico”, especializándose en canto gregoriano y polifonía virreinal, presentándose en los foros más importantes del país.

Actualmente estudia la Maestría en Música con especialidad en Etnomusicología en la Escuela Nacional de Música de la UNAM, trabajando en la construcción de modelos metodológicos que enlacen al Psicoanálisis lacaniano y Etnomusicología. La tesis que está desarrollando se enfoca en el estudio de las diferentes variantes de petenera existentes en todo México.

José Miguel Hernández Jaramillo

Nacido en Sevilla, a los 8 años inició su formación musical cursando estudios de solfeo y clarinete en el Conservatorio de Sevilla. La guitarra flamenca entra en su vida cuando tenía quince años, de la mano de Manuel Castaño 'Maestro Castaño', de Castilblanco de los Arroyos (Sevilla), que sería su maestro durante tres años.

Es en 1997 cuando inicia su trabajo de investigación a raíz de la realización del espectáculo ‘La Evolución de la Guitarra Flamenca’ para la Excma. Diputación de Sevilla. A partir de ese momento comienza su labor de arqueología musical relacionada con la música flamenca y sus orígenes e influencias, mediante la búsqueda, catalogación y análisis de partituras, tratados y otros documentos musicales entre los siglos XVI y comienzos del XX. Dicho trabajo de investigación fue reconocido en el año 2002 con la concesión de la beca de investigación para jóvenes que otorgó la XII Bienal de Flamenco de Sevilla y la posterior publicación del trabajo en el libro titulado “La Música Preflamenca, Introducción a la formación y evolución musical de los distintos estilos del Flamenco a través de la documentación musical escrita”.

Actualmente compagina su profesión de Ingeniero Informático con otras actividades dentro del ámbito musical como composición, investigación, actuaciones, docencia, ponencias entidades privadas y públicas como la Universidad de Sevilla, National University of Ireland (Galway, Irlanda), Diputación de Sevilla, Universidad de Sevilla, Encuentros Flamencos de Bilbao, Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (México), etc... así como preparando la Tesis Doctoral en el programa de doctorado de Flamenco de la Universidad de Sevilla, que tratará de forma monográfica sobre La Petenera. Para este trabajo le ha sido concedida la beca de investigación 2008 de la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco.

Conferencia sobre "La Petenera"

2009-09-26T02:14:00.000-07:00

El próximo viernes 2 de Octubre de 2009 a las 20:45 horas, en la sede de la Asociación Cultural C.E.I.P. “El Alcaucil” sita en la calle Muro 25 de Paterna de Rivera, D. José Miguel Hernández Jaramillo, Doctorando de Flamenco de la Universidad de Sevilla y D.ª Lénica Reyes Zúñiga, Etnomusicóloga por la Universidad Nacional Autónoma de México, pronunciarán la conferencia:

“LA PETENERA: UN RECORRIDO MUSICAL”

El acto se desarrollará con una exposición alterna de ambos ponentes ilustrada intercalada con muestras musicales tanto de peteneras históricas como peteneras mexicanas actuales por Lénica (voz) y José Miguel guitarra, jarana jarocha y vihuela mexicano).

Tras la conferencia Cantaores Locales de Paterna ofrecerán una selección de Peteneras Flamencas.

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José Miguel Hernández Jaramillo (Sevilla) investiga desde 1997 la música flamenca y sus orígenes e influencias, mediante la búsqueda, catalogación y análisis de partituras, tratados y otros documentos musicales entre los siglos XVI y comienzos del XX.

Es autor del libro “La Música Preflamenca, Introducción a la formación y evolución musical de los distintos estilos del Flamenco a través de la documentación musical escrita” (2002), trabajo de investigación becado por la XII Bienal de Flamenco de Sevilla

Actualmente prepara su Tesis Doctoral de Flamenco sobre la Petenera por la Universidad de Sevilla. Un avance de de sus estudios e investigaciones es la tesina que con el título "La Petenera Preflamenca como Forma Musical: Naturaleza Genérica y Rasgos Estilísticos (1825-1910)", defendió el pasado 23 de Septiembre de 2009 en la Facultad de Ciencias de la Educación de Sevilla.

José Miguel Hernández compagina su profesión de Ingeniero Informático con otras actividades dentro del ámbito musical como composición, investigación, actuaciones, docencia, ponencias entidades privadas y públicas nacionales como internacionales.

Lénica Reyes Zúñiga (Ciudad de México) es Licenciada Etnomusicóloga por la Universidad Nacional Autónoma de México. Paralelamente cursó estudios de canto participando en compañías de operetas, zarzuelas y en conciertos con las principales orquestas de México, especializándose en canto gregoriano y polifonía virreinal.
.
Ha publicado y presentado numerosos trabajos en foros nacionales e internacionales sobre etnología musical y como experta de en antropología ha sido consultora externa de importantes instituciones de su país como la Comisión Nacional para los Pueblos Indígenas, Dirección General de Culturas Populares e Indígenas - CONACULTA y la Escuela Nacional de Música, UNAM, etc..

Desde hace unos años prepara su tesis doctoral sobre "La figura de la petenera en el repertorio musical de la Huasteca" siendo considerada una de las mayores expertas en las peteneras mexicanas.

Dada las semejanzas existentes entre la petenera flamenca y la mexicana, desde hace unos meses José Miguel y Lénica aúnan sus esfuerzos para definir sus vínculos y resaltar la trascendencia de estas dos variantes

Los resultados que ambos trabajos de investigación han arrojado hasta el momento es lo que se expondrá en esta ponencia, acompañándolos de muestras musicales a modo de ilustración interpretados por Lénica (voz) y José Miguel (guitarra, jarana jarocha y vihuela mexicano).

TESINA SOBRE "LA PETENERA"

2009-09-21T13:01:00.000-07:00

José Miguel Hernández Jaramillo, investigador de la música flamenca y sus orígenes e influencias defiende el proximo miércoles 23 de Septiembre de 2009 en el Salón de Grados de la Facultad de Ciencias de la Educación de Sevilla, la las 17:00 horas su tesina doctoral titulada "La Petenera Preflamenca como Forma Musical: Naturaleza Genérica y Rasgos Estilísticos (1825-1910)". Un documentado estudio que trata de la petenera en España en el siglo XIX, desde las primeras noticias hasta que se aflamenca, un recorrido tanto historiográfico como musicológico. El trabajo de José Miguel Hernández es un adelanto de los estudios e investigación más amplios que actualmente está llevando a cabo y que serán la base de su Tesis Doctoral en el programa de doctorado de Flamenco de la Universidad de Sevilla .

Jose Miguel pronunciará el próximamente en la sede de la Asociación "El Alcaucil" de Paterna de Rivera una conferencia en la que compartirá con nosotros sus investigaciones sobre la Petenera, junto a Lénica Reyes Zúñiga, Lcda. en Historia y Etnomusicóloga por la Universidad Autónoma de México, soprano y, gran experta en las peteneras mexicanas.

LA PETENERA: ALMA Y MEMORIA

2009-09-14T14:18:00.000-07:00

Artículo del artista alcalaíno Jesus Cuesta Arana, autor del monumento La Petenera,

publicado en la Revista "El Alcaucil" nº 17. Año 1994.

La figura de La Petenera, su alma, su cante y su leyenda es la quintaesencia de Paterna de Ribera, que todo lo expresa y lo abraza e imprime carácter a uno de los pueblos con más esencia cantaora que reina en la Baja Andalucía. Toda una teoría romántica-flamenca se cierne en torno al retrato aéreo de La Petenera. Una sombra visible que surca rauda -como el vuelo de la golondrina en la primavera- por los dominios del arte y de la sensibilidad. La espesura del sentimiento trágico que caldea la masa de la sangre de un espíritu de aire y sombras luminosas.

Una memoria de aquí mismo, a la verita, que grita desde el pozo umbrío del drama, de la pena olvidada por el cante ¿Quién podrá quitarle ya a La Petenera las gasas negras de su aureola fatídica? ¿Quién?.

La Petenera como en la inmensa mayoría de los cantes enseña o retrata una veta romántica arquetípica, donde abunda la muerte y la religión del sufrimiento. Una trilogía de la emoción, la melancolía y el sentimiento más empozado.

Como con el cante, que no cabe en el papel, en el pentagrama, la memoria de La Petenera no cabe tampoco en el papel; no hay papeles oficiales que marque el ciclo vital. Así que su vida y su muerte es un hilo invisible que marca la geografía paternera de la sentimentalidad. La vida de La Petenera es alma. El alma es primita hermana de la memoria.

El cante flamenco, si acaso, como la vida de La Petenera, se escribe muy primitivamente, esquemáticamente. No es bueno que el fragor historicista empañe a la figura más mágica y misteriosa que ha dado la tierra del Sur.

El cante bueno, el de los sonidos negros, antes que nada tiene que arañar, pegar pellizco en el alma, en dejar caer bruscamente la conciencia en el espíritu (que decía Sartre). "El cantaor -según Manuel Ríos Ruíz- es la conciencia sonora de un pueblo" y uno añadiría que también es la soledad sonora. El cante nada tiene de materia, su único reino es el espíritu.

Decía López de Vega que la música en el aire se aposenta y uno cree que la memoria de La Petenera se aposenta en el aire de Paterna, su pueblo ¿Si no cómo iba a seguir viviendo en bronce?

La Petenera ha resistido el embate de las mistificaciones, la ola del engaño, y sin embargo, aún es posible escuchar las viejas peteneras por derecho.

La Petenera y su cante es retrato acandelado todavía, sumergido en un océano de lucubraciones históricas, lo cual acentúan aún más sus rasgos herméticos. Dejad que La Petenera sea carne de poesía con trasfondo trágico. El sabio Aristóteles creía que en la poesía había más verdad que en la historia. Dejemos cantar a la poesía con su hondura y su verdad. "La memoria es también la verdad y la vida, otra manera de la sangre", en boca de Félix Grande. Dejemos a La Petenera airearse con el soplo de la fantasía, de los sueños. Dejemos que la mujer siga conservando su enigmático atractivo.

La Petenera está viva, ni nació ni murió; su aire recorre todavía el paisaje paternero. Bienmirada es su memoria. "Quien sabe mirar, sabe amar", reza el aforismo antiguo. Paterna ama y mira a su Petenera de su alma.

Entre la leyenda y el fatalismo andaluz se ha ido perfilando, al compás del espacio y del tiempo, la imagen virtual, el retrato emergente entre el claroscuro, en la solisombra. Entre el grito mágico que ha ido curtiendo su realidad de bronce. Unos la creyeron carne y espíritu, otros la creyeron viento de fábula. Arcadio Larrea, por ejemplo, creía y no se bajaba del burro, que La Petenera era de origen cubano, sin más argumento que la interpretación de una letrilla delirante donde se decía que la cantaora en cuestión, nació en la Habana, debajo de una palmera y que la bautizaron los moros y le pusieron petenera. Surrealismo a discreción. Por algún lado había que rimar. No hay que hacerle demasiado caso -salvo excepciones- al significado de las letras de las coplas. Un ejemplo: ¿Quién no ha oido cantar "El Café de Chinitas"? Dice así: "En el Café de Chinitas / dijo Paquiro a Fracuelo / soy más valiente que tú / más gitano y más torero". Esto es un disparate. Un anacronismo total. Frascuelo sólo tenía nueve añitos cuando murió Paquiro.

Elucubraciones para dar y tomar fueron perfilando, a través del tiempo, un retrato velado, casi siempre a la candela de argumentaciones peregrinas y sin consistencia. Gitana, cubana, judía... Toda una galería de retratos anónimos, que atizaron aún más el beneficio de la duda y que acentuaron el oscuro encanto de la cantaora de Paterna. Ante tanta faramalla, se alza la voz más grave: la de Antonio Machado y Alvarez "Demófilo", que sale airoso del embroque, cuando en su obra "Colección de Cantes Flamencos", consigna y deja hilo claro suficiente para tirar del ovillo. Que La Petenera nació en Paterna de Rivera (y no en las obras) por afinidades o proximidad geográfica, ya que un cantaor jerezano de la época, Juanelo, la llegó a escuchar y por razones eufóricas del lenguaje, la degradación de paternera en petenera es sostenible por gente que saben. Y sigue el padre de los Machado enumerando una serie de anotaciones con buen fundamento que no es momento de analizar aquí.

La bagaleta histórica persiste -sin base real alguna- en la separación de La Petenera y su cante, como dos fenómenos completamente disolubles. ¿Quién fue antes La Petenera o su cante? La eterna cuestión. Lo del huevo y la gallina. Hay quienes creen que el cante por peteneras se remonta al tiempo de las Cantigas del Rey Sabio, es decir al siglo XII, y que su origen semita pudiera deberse a la proliferación de juglares y trovadores judíos que cultivaron el canto popular. Hay mucha coincidencia en el origen judío de La Petenera. Hasta tal punto que el viento oscuro y maléfico de la superstición que envuelve al tal cante, y que tanto palidece a los gitanos, tiene en los tiempos sefardíes una primera interpretación: en que este aire popular lo cantaban los hebreos en sus ritos y en sus fiestas y que su algarabía era señuelo para que la Inquisición fuera y los prendieran. De ahí se cree, que entre los gitanos cunda el generalizado temor de que la copla traiga malos infundios, "mal bajío". A pesar de que Estébanez Calderón, la llamara "la estrella de los gitanos". Ironías de la vida. Escribe el periodista Raúl del Pozo, con cierta gracia, que lo que traía mala suerte no eran las peteneras sino la Santa Inquisición.

Más que la flama apodíctica, o sea, demostrativa de su existencia o no, lo que verdaderamente ha cuarteado el retrato de La Petenera ha sido sin duda la ciénaga, la pirámide de experiencias nefastas que se ha arrojado impúnemente sobre su área biográfica. La hembra de "rompe y rasga" desata oscuras pasiones, calumnias, odios, perdiciones de los hombres; un microcosmos navajero con sabor a parca y el horror de la sangre regando la sementera de los celos y el viento espeso de la lujuria recorriendo el mapa sensual. Y para regar, echarle más agua a la maceta de las flores negras, dicen que el cante por peteneras se parece al canto gregoriano -muy de modo por cierto-, a un oficio de difuntos y los gitanos, claro está, se echaron a correr.

El "fátum", el "mal fario" de La Petenera sigue cabalgando, está vigente como las estrellas. No hace mucho, Paco de Lucía, en una entrevista en el diario "El País", venía a decir más o menos, que La Petenera le había traído muy mala suerte y que mentar ese cante era mentar la bicha. Lola Flores, fitana, en una aparición televisiva, descompuesto el semblante, cuando alguien mentó el nombre prohibido tocaba madera con la celeridad conque el náufrago se agarra a la tabla. Este vano perjuicio, sin fundamento alguno, es sin duda alguna, lo que más ha sombreado el perfil de La Petenera y la difusión de su cante. Menos mal que siempre hay almas buenas. A "Naranjito de Triana" le oí decir un día: "La única superstición que tiene el cante por peteneras es que es un cante muy difícil de interpretar de verdad".

El negro sambenito de La Petenera, fue globo hinchado a reventar. Su vida, su sentimiento, su pasión, en fin, sus interioridades fueron mal estudiadas, mal interpretadas. Mal entendido fue Federico García Lorca, en su poema "Gráfico de la Petenera", muchos quisieron ver sólo negrura sobre fondo negro (pena, llanto, cuchillos, muertes, sombra, perdiciones...). Quiso retratar el poeta granadino sin más, un microcósmos fatídico, con su duende especial, muy acorde con su sentimiento flamenco. Lorca era pintor de retablos cósmicos revestido de mitos trágicos de nuestra tierra. La Petenera para Federico fue un retrato trágico sobre un paisaje concreto, de brumas pasionales que rebosa el pozo del drama. No vio un cuerpo, sino un sentimiento moreno, indescifrable, el sentimiento trágico del pueblo andaluz.

El aura de La Petenera comporta a su cante un viento cálido que sopla trágico desde la tristeza al sentimiento. Allí donde se posa el drama, se desata el vuelo de la fantasía y la imaginación galopa en los corceles más negros por las veredas polvorientas del tiempo. La Petenera es un borbotón racial, no codificable, y menos en la imputación injusta de los vanos presagios y sus efectos sobrenaturales. Del estigma de la superstición hablo.

Pastora Pavón "La Niña de los Peines", engrandeció y popularizó el estilo, cuando ya al cante se le veía solo asomar los dedos en el pozo del olvido. La Petenera tuvo a su papisa negra en la "Niña de los Peines". Y era gitana. Gitana era. Por eso, uno es supersticioso con las supersticiones. El cante lo agranda o lo achica, lo hace largo o lo hace corto su intérprete y nada más, lo demás es humo de paja al viento. El pueblo sabio dice que hay "herraó" que calza bestia coja y la pone buena, y que hay "herraó" que calza bestia buena y la pone coja. Pues eso.

En medio de tanto y tanto nubarrón sin horizonte se levanta una voz estudiosa y seria, la de Paco Vallecillo, que nos dejó escrito antes de tirar para las estrellas lo siguiente: "Cante de inacabable belleza, de entonación mayestática, de matices inconfundiblemente litúrgicos. Cante de penar adolorido que sólo con la seguirilla puede alternar en este sentido emocional y patético, es éste de La Petenera, escrito así en singular", y culmina el flamencólogo ceutí con estos dos certeros versos:

LLeva Paterna en su alma
eterno luto por tí.

La Petenera fue antes canto que cante. Por un lado, mira las viejas conexiones con el cancionero popular, y por otro, con el cante largo que sugiere el aliento de la "soleá".

Qué nos importa La Petenera antigua, o La Petenera corta, o La Petenera chica, o La Petenera larga o La Petenera grande. Que si es un aire popular parecido a la malagueña o que venga de la cantera folklórica y que se aflamencara después; que tenga reminiscencias o aromas medievales a golpe de cantigas o entonaciones semíticas; que venga "allende los mares"... Qué importa si por encima de todo, por encima de cualquier modalidad o encasillamiento, priva la emoción, el sentimiento o el estado de gracia del cantaor jondo que la dibuja volando el aire con su garganta.

Que La Petenera sea de incierto origen, qué importa, si el toreo y el cante también tienen los eslabones perdidos. Qué importa si al final La Petenera enseñorea su perenne recuerdo en el corazón de Paterna de Rivera y de los paterneros desafiantes del olvido, con su enigmático atractivo, como un reloj de bronce que va marcando los trabajos y los días o la memoria colectiva del pueblo que la vio nacer en la historia y en la leyenda.

La Petenera, un abanico de hipótesis que sopla testarudo en la historia del cante. Medina "el Viejo", heredero más directo del cante por peteneras, nos legó esta clarificadora letrilla que dice de dónde viene el viento:

Petenera, cantaora
de Paterna de Rivera
dile a Dios me dé tu don
pa cantar por peteneras.

La tradición oral ha hecho el resto. El viejo Medina vivió en la última mitad del siglo pasado. Un dato a tener en cuenta. El recuerdo de Dolores La Petenera era todavía agua fresquita que corría por el pueblo. Una tesis.

A falta de rigor historicista, La Petenera se nutre de razones que sobrepasan el cuerpo (la razón incorpórea de Antonio Mairena), lo mismo que el torbellino interior de su cante. Paterna de Rivera no olvidó nunca, siempre ahijó en la memoria, por más vueltas que dé la noria del tiempo, que La Petenera tuvo un día cuerpo y alma y que paseó las estampas de la existencia por los callejones del aire. ¿Si no cómo se iba a explicar la latencia de su estrella?

La Petenera, diosa pagana, nimbada por los duendes flamencos que son angelillos en estado de gracia más pegados al terruño que las musas. Y el cante por peteneras removió -y remueve- catedrales interiores de oscuro sentimiento en las voces de "La Niña de los Peines", los Medina, Pepe el de la Matrona, Jacinto Almaden, Rafael Romero "El Gallina" (gitano por peteneras), "Naranjito de Triana", José Menese, Enrique Morente, Carmen Linares y al baile Soledad Miralles, Rosa Durán y ... (puntos suspensivos). Todos ellos rompiendo gloria en el retablo barroco de la señora de los misterios.

¡Qué decir de la terna cantaora de Paterna! "El Perro", maestro. Rufino, sentimiento. "Niño de la Cava", rajo. Tres emociones distintas para un solo dios verdadero: el cante. Una trinidad del cante por peteneras. Tres voces en un mismo paisaje sonoro, tres cantes, tres memorias. Nadie mejor que ellos, nadie sabe iluminar mejor la sombra alargada de "La Petenera".

Ha pasado el tiempo, "La Petenera" desde la quietud aparente del bronce que yo labré, alarga y aposenta su rictus amargo en una sonrisa indefinida, de sonriente tristeza oriental, retratado en su semblante el enredo de su sino, la canastilla de cerezas que ha sido su vida. Y alza el tronco-cuello cantaor para ver volar la alondra del alba por los cielos de Paterna, que viene a ser como el avioncillo infantil que refresca la memoria.

Nunca echaré al olvido, aquel cálido 16 de Julio de 1982, fue cuando el pueblo de Paterna subió al pedestal a su hija más renombrada, el cuerpo, el alma y la estatua de La Petenera de su corazón. Y todo el pueblo junto. Y aquellas palabras inolvidables de aquel viejo paternero que en la noche de la inauguración, en el reflujo de la bulla, pegó su memoria silenciosa a mi oido diciéndome: "El monumento a "La Petenera" es como si hubieran puesto ahí en medio una campana; eso suena ya para siempre". Inolvidable. La sabiduría popular tocándole la guitarra a la noche más emocionada. Y aquella mujer ciega de Alcalá aplaudiendo, el rostro iluminado, como si estuviera viendo el monumento. Recuerdos... Recuerdos. Y cuando el bronce llegó a Paterna con la madrugada en todo los suyos y los ladridos de los perros rajando el reino del silencio. Y aquel puñado de paterneros cargando la imagen en una improvisada procesión pagana bajo un manto de estrellas. Una estampa dificil de imaginar. Y mientras tanto el lucero matagañanes, allá arriba, donde lo infinito, guiñando su gran ojo. Y Paterna dormida a un paso ya del gallo más temprano. Y el pedestal vacío y misterioso durmiendo el aire. Y... al caer la tarde, comprendí que el barro sencillo donde modelé aquella mujer sin cuerpo y casi sin historia, todo espíritu se había hecho bronce a la cera perdida y entró en calor, al fragor de los crisoles, la memoria colectiva de un pueblo, como ese vasito de vino que despierta los ojos y remueve el ánimo.

Casi doce años ya, el tiempo va pasando por el balcón del aire en un suspiro y la mujer de bronce con la guitarra escondida que está en el corazón del pueblo, siempre está a punto de cantar; con esa esperanza vamos pasando: de que cante el bronce del tiempo y que atrapemos el último sueño por la cola.

Desde lo intransferible del tiempo, Antonio Murciano el poeta del paisaje de enfrente, donde sopla el mismo viento, le da a la cuerda de sus versos y deja sonar la guitarra-reloj:

Que el hombre es barro del tiempo
y el tiempo un hombre que espera
¿Pasa el tiempo?... Pasa el hombre
Yo paso y el tiempo queda.
La filosofía con el terno de luces de la poesía.

Dejad que "La Petenera" siga siendo un misterio por los caminos del tiempo. Dejad que se personifique en el bronce. Que su vida -y su cante- no cabe en los papeles.

Jesús Cuesta Arana

FINAL DEL XXXIV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS

2009-07-30T10:42:00.000-07:00

CELEBRACIÓN DE LA FINAL

DEL

XXXIV CONCURSO NACIONAL DE CANTE POR PETENERAS

Día: 25 de Julio 2009
Lugar: Patio I.E.S. Paterna de Rivera

FINALISTAS:

- JOSE MANUEL GARCIA MARISCAL "Siguiriya" de Paterna de Rivera, (Cádiz)

- JOSÉ LEÓN ROMERO, "José León", de Mairena del Alcor (Sevilla)

- ANTONIO PÉREZ MARISCAL, "El Cachorro de Paterna", de Paterna de Rivera, (Cádiz)

- FRANCISCO MOYA GONZÁLEZ, "Kiki de Casteilblanco", de Casteilblanco, (Sevilla)

- AGUSTÍN GARCÍA GARCÍA, "Caracolillo", de Paterna de Rivera, (Cádiz)

ARTISTAS INVITADOS:

MIGUEL POVEDA

RUISEÑOR DE PATERNA

ACTUACIÓN DE BAILE FLAMENCO "PATERNA POR PETENERAS"

GUITARRISTAS:

MANUEL LOZANO "Carbonero"
MIGUEL CHAMIZO "Chamizo"
JUAN ANTONIO GÓMEZ "Niño de la Escalerilla"

PRESENTADOR: PEPE MARÍN

LUGAR: PATIO I.E.S. PATERNA DE RIVERA
PRECIO DE LA ENTRADA: 6 Euros.

PREMIOS:

PREMIO MENOR DE 22 AÑOS, dotado con 750 euros y placa.
Ganador: ÁLVARO DÍAZ CARRELLÁN, de Bollullos del Condado (Huelva)

PREMIO AL CANTE LIBRE, dotado con 750 euros y placa.
Ganador: JUAN ESCOT PÉREZ, de Olvera (Cádiz)

PREMIO A LA MEJOR LETRA NUEVA DE PETENERAS, dotado con 400 euros y placa. Ganador: JOSÉ MARÍA LOPERA RODRÍGUEZ, de Álora (Málaga)

5º PREMIO DE PETENERAS, dotado con 600 euros y placa.
Ganador: JOSÉ MANUEL GARCÍA MARISCAL, "Siguiriya", de Paterna de RIvera (Cádiz)

4º PREMIO DE PETENERAS, dotado con 750 euros y placa.
Ganador: AGUSTÍN GARCÍA GARCÍA, "Caracolillo", de Paterna de Rivera (Cádiz)

3º PREMIO DE PETENERAS, dotado con 1.000 euros y placa.
Ganador: JOSÉ LEÓN ROMERO, de Mairena del Alcor, (Sevilla)

2º PREMIO DE PETENERAS, dotado con 2.000 euros y placa.
Ganador: FRANCISCO MOYA GONZÁLEZ, "Kiki de Casteilblanco", de Casteilblanco (Sevilla).

1º PREMIO DE PETENERAS, dotado con 4.000 euros y placa.
Ganador: ANTONIO PÉREZ MARISCAL, "El Cachorro de Paterna", de Paterna de Rivera (Cádiz).

Web Ayuntamiento de Paterna de Rivera